在丹麦，几乎没有哪位艺术家像雕塑家鲁道夫·特格纳（Rudolph Tegner，1873-1950）那样引起过更多的争议。他大部分的艺术追求和创作作品都以大型项目、浮夸的艺术、暴力和戏剧性的表达为特点，这引发了丹麦文化圈内大多数人和当时舆论领袖的困惑和抵制。尽管遭到公众的轻视，但他毫不气馁地继续着他那不可抑制的创造力。在挚爱的妻子埃尔纳·特格纳（Elna Tegner）的支持下，他获得了实现梦想的力量和财务能力，实现了他的博物馆和雕塑公园的梦想。
位于蜿蜒的山丘之中，距离哥本哈根北部一小时车程的地方，一座混凝土的立体主义和内向的纪念碑与周围的绿色环境形成了鲜明的对比。鲁道夫·特格纳（Rudolph Tegner）亲自选择了这种毫不妥协的设计，这是他多年辛勤工作的令人印象深刻的陵墓。相邻的雕塑公园和灰色的、粗犷的混凝土墙壁，呈八角形，现在收藏了多达250件他的作品，包括石膏、黏土、青铜和大理石。
毕业于皇家丹麦美术学院，鲁道夫·特格纳致力于创造一种新的纪念性风格。然而，活力主义很快吸引了他。1896年的雅典奥运会是自古代以来首次举行的奥运会，这引发了人们对奥运理念、身体和身体表达的极大兴趣。
作为一名经常旅行的旅行者，他在希腊、意大利、西班牙和北非等国的多次旅行中找到了灵感。毕业后不久，他和妻子定居在法国，在那里他接触到了象征主义，同时他的作品比在丹麦获得了更广泛的认可。很快，他那充满情欲、理想主义和英雄般崇高的风格成为了他的标志。如今，这位世界著名的法国艺术家奥古斯特·罗丹（Auguste Rodin）常常被强调为特格纳最重要的法国影响。另一方面，另一位法国雕塑家艾米尔·安托万·布尔德尔（Emile Antoine Bourdelle）通过类似的怪异作品分享了许多相同的艺术考虑和愿景。在他的一生中，其他艺术家如挪威的格斯塔夫·维格兰（Gustav Vigeland）、瑞典的卡尔·米勒斯（Carl Milles）以及法国的布尔德尔（Bourdelle）也代表了特格纳独特的风格。
尽管他的作品在国外越来越被理解和广泛认可，但丹麦国内的公众舆论却呈下降趋势。谦逊和自制常常与丹麦性这一术语紧密相关，而这些社会价值观与坦尼尔明显挑衅性的雕塑和艺术态度相去甚远。同样，在20世纪30年代末和40年代初第二次世界大战期间，丹麦的主流文化人物将坦尼尔的雕塑归因于纳粹主义对超人的追求。他遭受了当代人的指责，他的作品很少在公共场合展出。由于雕塑传统深深植根于更古老、更经典的由丹麦艺术家贝尔特尔·托瓦尔森——19世纪欧洲最著名的雕塑家之一——所推动的艺术，他作为一名艺术家的接受似乎毫无希望。
然而，他所遭遇的美学阻力似乎成为了他最主要的动机。他继续不懈地进行艺术追求和创造冲动，这最终导致了他的博物馆的建立。一个地方，让你从超肌肉的、几乎滑稽可笑的雕塑中复制的古代，过渡到由胸像描绘的早期现代公民。你体验神话、政治和当代，从自然形态到滑稽剧和戏剧性的夸张。博物馆及其周围的公园反映了他作为一个挑战性艺术家和多彩雕塑家的形象。如今，他的作品终于得到了公众应有的感激和理解——为他的独特设置的后代所保障。
编辑 | HE 图片由Lukas Morio提供
文章▕马格努斯·霍斯特
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