王文水的创作、表演始终如一地稳定输出，这一点绝对是所有演员们学习的典范。一段不长的快板，有唱有说，有演有评。表演声情并茂，跳出跳入转换自然，评说简明有力，直指人心，令人感触深切。控场的能力更是值得一个肥肥的大赞。
蔡宝恒、张琦 相声《乐队的诞生》
谦祥益自已培养的学员日渐成熟，已堪大用。蔡宝恒本次带着张琦创作并演出的这段新作，发挥了自己的特长，持续了场上的热度，效果非常好。
具体的表演上，吉他一出，起了第一个高潮，那是宝恒本身的实力使然，但之后的一段歌名小贯，背着吉他说，稍显不合托，如尝试在使贯时用吉它附上一定的简单的节奏，在贯口结束之时配上一段小SOLO也许会掀起一个更大的高潮。
张琦第二场的蓝大褂更适合他的年龄和气质。在表演上看出是用心了，但仍是有些放不开，特别是底时学二手玫瑰，转身之后若有与之前较大的反差，放纵地“嗨”一把，才不负这首“仙儿”，才应衬了“没有十年精神病史听不了二手玫瑰”大众评判。
作者是彭洁轶、柏朔。表演上是柏朔逗、杨泽宁捧。二人在新作题材上广泛尝试，不拘囿于自己的舒适圈，这一点必须予以鼓励！
这一段的捧逗分工，也合乎二人形象上的“人设”，有点儿文活武使的意思。节奏上再慢些，活就更稳。就如马三立老先生的贯口，不卖快，而是以节奏的美感而著称，张驰有度，拿捏自然。贯口如此，整段节奏的把握亦复如是。
冷强、张弢 相声《批唐诗》
作者是苏州的老朋友四平。这段是相声传统的歪讲类作品。歪讲要讲得有趣味，要合乎一定的“歪理”。这更取决于演员的表演。本场演员张弢逗得稳，“处变不惊”，量活的冷强尺寸拿捏得准确，质疑时问得急，追得狠；捧托时语带嘲讽，趣味盎然。二人合作密实，保证了表演的效果。
孙跃、王加林 相声《童话故事》
作者是孙跃、王加林的“御用作者”四平。在表演版本上，王加林在保持全篇大部分混讲的基础上，在临近底时“童话作品贯儿”之后，嫁接了一段《天津快板》，整体的表演程式上更丰富，也提升了作品的趣味性。目前暑假刚刚开启，两场演出现在都有不少小朋友，这段作品大朋友不陌生，小朋友尤其亲切，可谓是老少咸宜。
孙跃与加林的表演经验丰富，在保利场表演中，撞出了一句倒口，处理得当，体现了相声演员的机智，这也正是相声现场表演的趣味之一。
任鹏飞、冯博文 相声《说三道三》
作者是任鹏飞。他在业务上精于钻研，创作的新作消化了不少传统相声的精髓，很挂味儿。这一段小子母类的活，新作品中极少见到了，毕竟这类节目更吃功夫，需要捧逗二人的密切合作，不能“抄近儿”。量活的冯博文表现也不错，虽初出茅庐，但在谦祥益这个大家庭中日益成长，来日方长，只要踏踏实实地作艺，认认真真地做人，进步自是顺理成章的事。
创作、表演的池灏、刘祎昂比之以前又有了长足的进步。设想在一年前，若演此类作品，效果会略逊色些。而这次表演，条理清楚，逻辑明确，人设精准，难得的是在“理不歪笑不来”之后，又有及时的纠偏评判，表达了正确的价值观，而不是一味地“搞笑”。
许健、谷宗翰 相声《不带这样的》
网购带货是已成为生活中网购的常态，许健以此题材创作作品，观察入微，体验细腻，与观众几乎是零距离，效果自然有保证。谷宗翰的表演能力一如继往地精彩，“醉酒”时的眼神和形态令人叹服。酒“卖”出之后，高潮刚过，难免热度稍降，二人准确的表演，紧密的节奏，不容观众松驰，迅速又被带回到底包袱的热度中。这其中表演的难度很大，彰显了其二人的功力！
