上海博物馆东馆位于浦东新区世纪大道1952号，总建筑面积11.32万平方米，以“世界顶级的中国古代艺术博物馆”为主要定位。
馆内共设20个展厅和互动体验空间。其中，青铜馆、书法馆、绘画馆、印章馆、陶瓷馆、货币馆、雕塑馆、玉器馆等8个常设展厅，堪称8部“中国古代艺术史教科书”。
金螳螂文化带来馆内 玺印篆刻馆、玉器馆、文物保护修复体验馆及“江南造物”专题馆（待开放）共4个厅的陈列展览。
今天，让我们跟随上海博物馆工艺研究部老师的视角，走进“中国古代玉器馆”，了解中国古代玉器的演进发展，感受“玉韵新声”。
内容
展品更丰富，阐释更全面
东馆玉器馆延续通史框架，展出自新石器时代至清代的360件组馆藏玉器（原人广馆展出260件组），并增补绿松石、玛瑙、翡翠作品，完善观众对古代玉器用材及发展的认知。
挑选近80件重点展品进行阐释或拓展说明，辅以线图、拓片、使用复原图或动画，以及同期其他门类的相关艺术品等。多角度讲述，“轻”学术落地，丰富了展览内容，以帮助观众深入了解中国古代玉器的发展历程、功能演化和历史文化价值。
体验更多元，年龄全覆盖
东馆玉器馆综合不同知识结构与年龄层观众的观展需求，进行了多处体验创新，并潜心设置多处主题展区或展柜。
如，裸置和田玉籽料供触摸，结合玉矿分布投影，丰富观众对玉的感官认知；打造四部卡通动画，实现静物欣赏之外的视觉体验，并传递古玉器相关专业知识。
又如，特设“中国古玉器极简史”主题序厅，以10件玉器概述近万年玉器发展史，弱化观展压力；特设服务低龄观众的两处动物形玉雕专柜，创新陈列方式，使亲子观展得以各取所需。
讲全球故事，述古今传承
上海是“世界看中国，中国看世界”的窗口。东馆玉器馆则既是上博的，也是世界的。玉器馆从前言至终章均放眼全球，始终以“大视野”观察、理解、讲述中华玉文化的内涵和价值。
以展厅结尾处的“玉魂”主题视频为例，谈及了西伯利亚、欧洲等不为观众熟知的其他地区的玉器早期使用，谈及了古今传承在当代玉雕上的艺术体现，强调文化的多样性和共通性，引导各国、各地观众全面领略中华玉文化跨越时空的魅力。
中国古代玉器馆-多媒体内容
投影
动画视频
“玉魂”主题视频
设计
空间凝练气质
东馆玉器馆遵循“化繁为简、至拙至美”的设计理念，简化空间造型和装饰，旨在构建质朴、静谧、温润的传统文化空间场域。
序厅设计以“玉出昆冈”为指导理念，取材昆仑山、星空、河流、璞石等自然意象的设计元素，通过解构与重组，塑造一个阐释玉文化简史的展陈艺术空间；功能空间设计多用对称式布局，以体现玉器庄重、沉稳的文化内涵。
中区则作“回”形，结合中心柱式造型展柜，实现开合有度及展品、空间与观众的对话；柜内陈列简洁，色彩搭配低调，以突显玉器的材质美、造型美和工艺美。在精心布置的照明下，展品散发出纯净优雅的历史文化气息。
细节彰显品质
除展示功能区外，空间过渡区、观影区的文化艺术属性以及照明落地都是设计理念的高品质体现。
由天然仿玉材料雕琢而成的不同书写形式的“玉”字组合点缀在过渡区墙面，没有装置的喧哗或装饰的突兀，仅以符号美与材质美的合二为一，营造出神秘的空间氛围。
观影区将不同语言系统的“玉”字字符排列组合，作为墙面装饰，既为影片内容的呼应，又是展示内容的延伸，更体现玉文化在新时代的文明特质。
通过多轮照明设计打样，以中心柜为例，采取顶照明结合侧面补光的组合方案，兼顾了玉质与纹饰体现，提升了文物的呈现品质。
转载自：上海博物馆公众号
供稿｜上海博物馆工艺研究部
初审丨谷娴子、石维尘
终审丨汤世芬
