不觚斋吟稿
（汇评本）
张智深 著
目 录
卷上
【卷一】五言绝句
【卷二】五言律诗
【卷三】七言绝句
卷下
【卷四】七言律诗
【卷五】古诗
【卷六】长短句
【卷七】新乐府
【卷八】论文
【卷下】
前 言
因为一直有更要紧的事在忙，我有近十年基本没写诗了，这本书所选的诗作都是十年前的作品。我写诗经常有一些特殊操作，比如倡导“妙思”和“艺术变形”，于是有好事者把我的诗称为“不觚体”，这是因为我的书斋叫“不觚斋”罢。有一次东遨见到我，记得是在一条船上，他说“不觚”二字太反传统了，最好改成“觚”，叫觚斋。我觉得不错，当即颔首并赋诗记之。可是诗友们“不觚”惯了，至今不改其口。其实，“不觚体”并不都是前卫的“妙思”。由于我一直提倡和追求每诗必有妙句佳句，这几乎成了我的诗作的特色，所以我那些含有正常妙句的非常传统的诗作也被“不觚体”了。于是哉，“妙思”手法就包括了两个内涵：一是传统化的妙思，我称之为“广义妙思”；二是具有非正常“艺术变形”的妙思，我称之为“狭义妙思”。这就给我倡导的“妙思”披上了一套正统的外衣。
我写诗词的用韵，早年用普通话声韵，16岁以后始凛遵旧声韵，写诗用《平水韵》，写词用《词林正韵》，略不逾矩。30岁以后渐渐胆巨，倾向于甚至有意采用词韵或者在所有韵脚上都用邻韵来创作格律诗，因为古人诗作中有很多这样的例子，干嘛太过纠结《平水》哉。本书中可以看到一些这类诗，幸勿以新韵或出韵论之。
本书精选了我的百余首诗词，并且每首都加了诸多评论，即【诸家汇论】，这些评论来自于论坛、平台、邮箱、微博、微信、信函甚至酒桌上。有褒奖有批评有指教有鼓励，然后有的措辞激烈，有的诙谐打趣，都散发着智慧的光芒，好不珍贵者。有的诗还设【独家评论】，发的是某位诗家的较长的评论文章。还有的诗评采取【敛裳答问】的形式，一般是别人问，我来解答。
书中所收评语，有的很短，只有一二字，有的很长，多达数百字，都是各位诗家的个人见解，见智见仁，难免分歧。这很正常，自古如是。白居易的《长恨歌》，有人认为是“千古绝作”，而有人却认为在白诗中仅属“下等”，无语。柳宗元的《江雪》，顾华玉赞为“绝唱”，王士祯却讥之“不免俗”。盖因诗家们的审美观念不同，流派不同，观察角度不同故也。正可开阔我们的视野和思路，得到启发提高艺术修养，这也是我著本书的用意所在。赖有这些评论，本书便有了一定的学术价值。
作品的顺序，先诗后词，先短后长，原则上一诗一页。诗作正文和评论都使用简体字，个别必要处酌用繁体字。
应诗友的要求，在书后部收入几首我创作的诗词歌曲，有大家都熟悉的《君不见》和为我的几首代表作谱曲的歌曲。
张智深
癸卯新正写于不觚斋
【卷四】七言律诗
中南大学诗词峰会闲访岳麓书院
千载炉香篆未消，
我来阶下拜儒豪。
轻歌曾蹴门前雪，
古木犹生天上桃。
吴楚地连湘水尽，
中南人比岳山高。
尔来多少沧桑事，
独立曦台听晚潮。
【诸家汇评】
★这是我第三次拜访岳麓书院。★张兄的诗特别有味道。许多人都说张智深的诗好看。人所谓“好看”，我觉得就是语言纯美，诗味醇厚。智深的诗作确实没有“干瘪无味”的毛病，颇具丰妍绰约的大家闺秀之态，这是不觚斋诗词最大的优点。★轻歌曾蹴门前雪，作者曾经在此立雪程门，还唱着歌在师门前等待，这个细节倒是感动了我。★古木犹生天上桃，书院桃李天下，至今仍在结桃育李，桃李皆为天人。★吴楚地连湘水尽，中南人比岳山高。好联！上句盛唐本色，下句力压大唐。★尾联稍平。
登钱塘江六合塔
九重天外大江开，
吞吐乾坤何壮哉。
雪涌千钧惊海啸，
潮轰万马过山来。
空楼月冷王侯梦，
芳草春深烈士哀。
终古云涛成一曲，
群峰为我作歌台。
【诸家汇评】
★钱塘江从天上奔泻而下，势欲吞吐乾坤。“云扫、潮轰”二句推波助澜，轰天撼地，气魄非凡。“空楼、芳草”二句突转直下，感叹沧桑，歌哭人生，慷慨悲凉，非千钧笔力不能致此。尾联振起，把千古万事汇成一曲，向天地引吭长歌，留下无限余响。★智深七律，我最爱此作。气象高远，天然无饰，绝类盛唐遗作。★描写钱塘潮水，历来佳句甚夥，如米元章“天排云阵千家吼，地拥银山万马奔”、苏东坡“欲识潮头高几许，越山浑在浪花中”、陈后山“晴天摇动清江底，晚日浮沉急浪中”；面对前贤高制，倘无翻新手段，大可不须动笔。智深兄此诗，前四句豪宕雄浑，堪与古人较一日之短长；有此成就，已足可自慰矣！孰料其并不划地为牢，看其第五句笔致忽转，着一“梦”字，便由激荡跌入悲慨，大有“浪淘尽千古风流人物”与“粪土当年万户侯”之况味：第六句又转写烈士，由慨叹而追缅，闲淡笔墨中蕴含深清。“终古”句收束前六句起伏跌荡之情，又以“烟涛成一曲”，牵出末句“歌台”，奇情壮采，突破古人樊篱，具有自家面目。稍觉不足者，八句中有四句末三字用动宾结构，句式似欠变化耳。★沙发。★大而略粗。★气吞八荒，令人缩手。★气势博大，佩服。★大雄大悲，大开大合。★此诗允推不觚斋七律第一。
【敛裳答问】
★问曰：敢问不觚先生：颔联与颈联都是景物，是否缺乏层次呢？\答曰：不客气！颔联与颈联虽然都是景物，但层次不同有二：一、气势不同，前二者动象，后二者静象。二、作为意象，则二者差之千里。颌联状景，情极宏阔；颈联怀古，情极深郁。★问曰：我看到有留言，把结句改为“群峰渺渺是歌台”，可否？\答曰：“群峰渺渺是歌台”也是好句！只是婉弱了，不能与上句协调，无法统收全诗。★问曰：不觚兄搞错了吧，应该是六和塔吧?\答曰：1984年我初游此塔，见塔前一碑上写道，六合塔名取王权威镇六合之意。六和塔可能是原始名吧。★问曰：六和之名取自佛经六和敬，而“皇权威震六合”之说恐非正版，用之不妥吧？\答曰：既然有塔下石牌中“皇权威镇六合”之说，便不妨一效东坡因“故垒西边人道是”而得东坡赤壁之旧事。诗毕竟是诗，非关书也。后来东坡赤壁的声名远胜周瑜赤壁。★问曰：不觚先生是不是跑题了啊，全诗没看出来写的是塔。此诗冠以“浙江潮”或者“钱塘江大桥”也可以啊。\答曰：登塔不必写塔，写所见所感足矣。
乘舟东下
披襟携酒上高台，
山为楼船锁钥开。
两岸春随吴雨湿，
一江风自蜀天来。
灵霄已渺登龙梦，
滕阁何惭吐凤才。
明日苍茫见东海，
无边曙色举霞杯。
【诸家汇评】
★首联即发力，虽未形成大气象，却为颔联作了很好的铺垫。“两岸春随吴雨湿，一江风自蜀天来。”上句瞻前，下句顾后，景象阔大，气盖盛唐，为今世罕见。“灵霄已渺登龙梦，滕阁何惭吐凤才。”上句升迁梦破，不胜惆怅；下句自负大才，傲骨宛见。“明日苍茫见东海，无边曙色举霞杯”，意韵雄浑苍老，神态从容不迫。★灵霄句似不如滕阁句能落到实处，是为微瑕。★高台是楼船上的平台吧。★山关险要如同锁钥，而为楼船所冲开。★船由四川驶来，此时已到吴越之地。★两岸春随吴雨湿，一江风自蜀天来。盛唐气象！智深兄诗中多见盛唐佳句，为当代诗词中少见。有此两句，足可归去凤池夸了。★“两岸春随吴雨湿，一江风自蜀天来”，神来之笔，不亚盛唐。但学不来，其自然，其俊美、其高远、其雄浑，当今未见其二。★不觚几乎每首作品都有佳意佳句，这是张智深提倡“妙思”的结果。即使是传统创作，不觚斋诗词也极力阐发新意，总不肯平平了事。并非有佳句才是好诗，但佳句众多的确是不觚斋诗词一个突出的特点。★唐人风韵。不觚诗词的一些律绝体现出浓烈的盛唐风格，我们可以感受到强大的盛唐气场充盈于其中。盛唐语言是很难经营而得的，需要胸襟、学识和阅历。★灵霄已渺登龙梦，滕阁何惭吐凤才。属对自然精整，用典切恰无痕，手段极高。虽然这辈子升官跃龙门是无望了，但自认为和滕王阁上文采飞扬的王勃还可有一比。★颈联用典精到，贴切无痕。灵霄登龙，滕阁吐凤，当不了高官，也还有文章可以自豪嘛。然则一天一地，怅惘之情自见焉，此不可不识。★张先生有此诗，如少陵之有《登高》也。★始联俊迈，颔联空阔，颈联质实，尾联苍逸，极尽变化。★灵霄已渺登龙梦，滕阁何惭吐凤才。其实，这一联是全诗的重心和灵魂。如果此联踏虚，那么全诗无异一具行尸走肉。★尾联结得极稳。★结句空明璀璨：船走到明早就能看见大海了，那时要举杯畅饮！★我认为此诗才是不觚斋七律第一！至少也是其代表作。
【敛裳答问】
★问曰：我经常看到有人对你的《乘舟东下》和《登钱塘江六合塔》作比较和品评。我觉得都是上佳之作，你最认可哪首？\答曰：我觉得二作各擅胜场，难分轩轾。不过我也同意献力先生的意见：能到自然天成、大合大开、家国情怀、高唱入云的境界，当数《登钱塘江六合塔》。
【独家评论】
评析张智深七律《乘舟东下》
潘泓
（著名诗人，《中华诗词》杂志编辑部主任）
《乘舟东下》
张智深
披襟携酒上栏台，山为楼船锁钥开。两岸春随吴雨湿，一江风自蜀天来。灵霄已渺登龙梦，滕阁何惭吐凤才。明日苍茫见东海，无边曙色举霞杯。
司空图说雄浑，是“反虚入浑，积健为雄。具备万物，横绝太空。荒荒油云，寥寥长风。超以象外，得其环中”；他论劲健，是“行神如空，行气如虹。巫峡千寻，走云连风。饮真茹强，蓄素守中。喻彼行健，是谓存雄”。这首七律的特点和亮点，是把雄浑的气象与劲健的笔力水乳交融地结合，做到了事中有景，景中有情，情景相生。
作品大开大合，捭阖外物，酣畅内心。以写事入，继而写景，再而发思，复以景收，章法严整，气脉流畅，是工稳律法。如律诗仅仅做到了“起承转合”远不是好诗。我们看，首句和结联，见人物潇洒旷达的形象；“山为楼船锁钥开”，是说山因有这艘楼盘要经过才“锁钥开”；而后面伏笔“明日”，意即这个行程颇长，故诗人既有颌联沿途有对景物的欣赏，也有颈联对景生出感慨（或者可能是没有对实景而仅是茫茫思绪中留下的一缕）；更有结句对优美场景的想象与描写。写景壮美，写事绚丽，发思邈远，文字简洁而精当，可见作者对诗材既施予了宏观的设计，又作了微观的打磨。
首句“披襟携酒上栏台”想来是船上可依凭赏景的类似“栏干、台”的装置，此处合为一词，稍欠圆润，有局促感，故此处还可酌升。
题卜奎黑龙江将军府怀寿山将军
胸涵万字为谁题，
府护将军月岛西。
千里重云悲嫩水，
一方寒血鉴朱泥。
倘能羽化天边钺，
何必身销垄上犁。
闻说卧棺人尚在，
杜旗烟雨望中迷。
注：寿山将军是明末兵部尚书袁崇焕后裔，任清朝黑龙江将军，是一代名将，时传“南有林则徐，北有袁寿山”。1900年（光绪二十六年）7月，沙皇尼古拉二世悍然出动17万大军入侵中国，寿山率部队在瑷珲等外围抗敌，但由于清朝政府对内腐败无能，对外屈膝投降，寿山将军孤军作战，寡不敌众，8月26日，俄寇兵临齐齐哈尔（卜奎）城下。寿山耻堕敌手，有辱国威，誓死不降。他从容卧在棺中，令士兵以枪击之，一代英烈将军就此殒命，时年四十一岁。朱泥：印泥。嫩水：齐齐哈尔有嫩江，流入松花江。
【诸家汇评】
★将军府中有寿山将军印鉴吧。★钺是星宿名，也是一种兵器。此联借用“销剑铸犁”之意，暗示黑龙江边防不可懈怠，赖寿山在天之灵长佑龙江。★倘能羽化天边钺，何必身销垄上犁。此中深意，须细揣摩。寿山虽成仙化为钺星，然而黑龙江东大片失地未收，将军仍须奋钺击敌，护佑龙江，不可“销钺铸犁”，自享清福也。★初看颈联我还没有理解到位，原来大有文章。有道理！★听说杜尔伯特旗是寿山将军葬身之地。★是的，杜旗在今大庆地界，是寿山夫人家乡。★闻说卧棺人尚在，是说寿山的墓地还在，从下句的“杜旗烟雨”便可知也。★慷慨悲凉，雄浑壮烈，大手笔。
李鸿章
兴工戡乱足风云，
荣辱封棺未可论。
黄海无声吞万死，
春帆有泪溅孤臣。
终蒙地厚重埋骨，
何愧天倾一系身。
宝剑遗篇风义在，
千秋雀噪不堪闻。
注：1、马关条约在日本春帆楼签署，李中堂当时老泪纵横。2、五八年大跃进中，李被毁墓扬尸，如今复建墓埋骨。3、李绝命诗名句：秋风宝剑孤臣泪。
【诸家汇评】
★瘦硬顽拙。★黄海无声吞万死，春帆有泪溅孤臣。描述甲午海战的凄惨壮烈，却用“无声”出之，很“蒙太奇”。下句泪溅孤臣，乃自然生之，顺理顺情。★终蒙地厚重埋骨，“地厚”双关，既能再收中堂残骨，又显博容万物之怀。★多涉议论，但拙硬可爱。
【敛裳答问】
★问曰：何愧天倾一系身，我一直挺费解这句，不知道怎么说得通？\答曰：“一”是“独”解意。晚清大厦将倾，社稷之存亡只系在李中堂一人身上。★问曰：从此诗看，不觚兄对李鸿章是持肯定态度的？\答曰：我对他做的那些有利于国家和民族的好事持肯定态度。
东 行
竟日孤航路几何，
夔州灯火暮时过。
望中星影浮天远，
梦外潮声近峡多。
许国唯应奉肝胆，
行舟那可计风波。
遥知神女舒云袖，
一片清光起棹歌。
【诸家汇评】
★船在风波中走了一天，傍晚时分看到了古夔州平静的灯火，心情是多么舒畅。星空朗朗宇宙深邃，梦一般的潮声越来越多，告诉船只马上要进入三峡了。为了实现理想报效国家就应奉献一切，在风浪中整日行船的艰辛都不足为计了。忽然想到三峡神女在遥远的前方向我招手，我不自主地唱起激奋的划船歌乘着星光向她奔去。★太感人了。★温存清朗，风姿绰约。★望中星影浮天远，梦外潮声近峡多。壮丽而有深致，几可乱真盛唐。★颈联流于议论。★许国唯应奉肝胆，确实议论，有伤儒雅。行舟那可计风波，这句却好，自然得体。★结句风流俊朗，催人感奋，激肝励志。
虚闻（外二首）
榆案岕茶空覆杯，
谁能致梦入灵台。
虚闻窗外晨雨漫，
疑是桥边花伞来。
眸子深藏春有睫，
璃灯对剪影无埃。
流光已皱桃花纸，
忍把前年谜底开。
元宵灯谜情人节
花肆灯街月未均，
汤浮团偶雪蒸云。
玫漪初绽琼娥靥，
霓影纷旋宝马轮。
殢酒能无新夜话，
上元合是老情人。
万重蝶谜逐光舞，
谁觉阑珊灯外身。
娜 姐
紫帽霜裙舞剑时，
澳洲博弈独孤师。
一珠脱手流弧美，
万孔射光揿影迟。
细女能圆中国梦，
玉皇也着网球衣。
她在花环风语外，
淡妆虚掩达芙尼。
注：娜姐，中国网球奥运冠军李娜，她崇尚淡妆。达芙尼：澳网金杯名兼女装名牌。
【诸家汇评】
★三首通体很文艺，不觚斋之别调。★软腻无骨，一身金粉，尤其第二首，呵呵。★一、二首说的是一对情侣吧，思念情人之作。★眸子深藏春有睫，璃灯对剪影无埃。女孩眸子深深如春之美好，二人共剪红烛，身影纯洁无瑕，真是佳侣良辰。语言独特别致，正是张兄所谓“妙思”也。★前诗结句欲言又止，大有故事哦。★流光已皱桃花纸，忍把前年谜底开。前年女孩给的那张桃花纸今天才可以打开，里面写的是什么？
【敛裳答问】
★问曰：人说这几首诗很文艺，你怎么看？\答曰：我追求的是一种轻俗。古人也有尚俗者，如白居易也追求俗，他的俗是质朴的俗，如“系向牛头充碳值”、“幼者形不蔽，老者体无温”等，近乎白话，以达接近劳苦民众之效。而拙作中我追求一种艺术化的轻俗，以合现代文化大众的口味（毕竟现代大众已经知识化了）。如“一珠脱手流弧美，万孔射光揿影迟”、“玫漪初绽琼娥靥，霓影纷旋宝马轮”、“她在花环风语外，淡妆虚掩达芙尼”等，此句虽觉轻俗易懂，但却很文艺。这是我和古人的“轻俗”不同之处。或曰律诗不可轻俗，这个观点可以重新审视了。深沉厚重的律诗不易接近大众，朴俗的律诗也很难得文化民众的赏识，也许“文艺轻俗”的律诗可能满足他们。★问曰：你的探索不一定是正确的路子，但你对律诗发展的想法应该是有道理的。五绝七绝都比较易于为大众接受，唯有律诗，不易被大众接受。所以是有必要替律诗考虑下前途问题。\答曰：现代的大众素质提高了，都有一定的文化水准和艺术欣赏能力，他们看如《卖炭翁》等“白俗”之作是不过瘾的。但面对传统的律诗，他们还显得不够专业，欣赏不了。所以他们需要的应该是二者之间的新型律诗作品，使他们大致能够理解欣赏并引其入胜。★问曰：你这个分析应该是合乎实际的。\答曰：但这种新型律诗应是什么样子，还不好说。拙作只是个尝试和实验而已，由大众来检验吧。律诗的发展思路和空间应该是多维的广谱的。
登 岳
渺渺烟波幻古今，
飘零人在最高岑。
长庚冷色绝天迥，
太古虚声匝地深。
沧海孤飞胡蝶梦，
秋风兼老杜陵心。
苍凉万感低回处，
独向斜阳一解襟。
【诸家汇评】
★沉厚，老辣。沧海孤飞胡蝶梦，秋风兼老杜陵心。声色绝佳。★境界颇大,每一句单看也好,然末三字几乎都是二一结构,读起来有些单调。★“胡蝶”应为笔误。★“胡蝶”通“蝴蝶”。胡蝶与杜陵对仗更工，故用之。★“秋风兼老杜陵心”，老辣。★最喜尾联“苍凉万感低回处，独向斜阳一解襟”，有余味，沉厚，有沧桑感。★登高解襟，不知意欲何为？★解襟，敞开胸怀也。★感觉“沧海孤飞胡蝶梦”意境更好，胜于对句。★除最高岑略显造语外,余者皆好。★长庚冷色绝天迥，太古虚声匝地深。势大力沉，惊魂动魄。时空如在耳边心底。★“长庚、太古”，此等语唯老杜能道出。
【敛裳答问】
★问曰：敢问不觚兄，记得你的《登白帝城》结句也有“解襟”，此诗咋又解襟？是词穷了？\答曰：是嘛，我忘了以前登白帝城时也解过襟啊。
有感时事
寰球烽火尚迷离，
经纬凋残忍觑棋。
伊美销兵欣有兆，
以巴喋血苦无期。
一枝秋雨鹪鹩梦，
百叶春心橄榄诗。
日毂艰难天道远，
大同遥望竟何之。
【诸家汇评】
★伊拉克和美国，以色列和巴勒斯坦，皆当今世界战乱之策源，“伊美、以巴”二句尽述之，而对仗天成，诗味不减。“一枝、百叶”二句表达了诗人渴求安定和平之美好愿望，象真意永，堪称佳句。★一枝秋雨鹪鹩梦，百叶春心橄榄诗。妙对:)★可多种解释。★大处落墨而不枯。激赏中二联。★“鹪鹩梦”指灾难中的人民对幸福的最基本的渴求。★欣有兆，算命呢。★有感而发，感情真挚，用语含蓄，意象准确。感于对“寰球”发生的大事件，发出大感慨，揭示大思想，近来诗词界中很少有人敢于涉猎，而且不是在诗中直说大道理的，尤其难得。这是诗的语言，诗的形象，诗的思维。诗中强烈地表现了诗人的忧患意识，渴望和平，巴望美好的未来。将一腔感情都寄托、凝聚在“一枝秋雨鹪鹩梦，百叶春心橄榄枝”等后两联中。★好手段。★尾联似嫌悲观迷茫。
【敛裳答问】
★问曰：以前我看到你在论坛上发过一组七律《步韵奉和凡师迎春曲十首》，这首诗是其中一首。为何你把这首诗拿出来单发？\答曰：每年凡师都例作《迎春曲十首》让学生们作和。几年间我和了几十首，其中有佳有劣，所以我经常把佳作选出并根据诗义另立诗题单独发表。★问曰：我和几位诗友也曾议论过这首诗，认为颈联确是精华。孔先生对此诗有何批示？\答曰：凡师评之以“是现代的诗，好极了”。先生高足魏新河也评曰：“一枝、百叶之对，不唯工整，益且神妙”。
挽陈晓旭
独卧禅灯暮雨纷，
倏然螺黛已成尘。
青丝梦断魂无迹，
玉骨香传病有根。
垂幕他年成幻影，
葬花今日是何人。
碑前一曲凝眉叹，
从此潇湘永闭门。
【诸家汇评】
★陈晓旭于上世纪八十年代在电视连续剧《红楼梦》中扮演林黛玉而蜚声天下。后弃艺从商，赚得亿万身价。不幸患晚期癌症，遂于2007年在长春兴隆寺出家，旋病逝。国人皆叹惋之。此诗紧紧扣住陈晓旭本人，并与黛玉暗中丝联，见识超拔，深婉隽秀，很有感染力。★玉骨香传病有根，佳句也！我料想晓旭的病是黛玉的传染或遗传。★葬花今日是何人，黛玉耶？晓旭耶？★碑前一曲凝眉叹，从此潇湘永闭门。决绝，沉痛！★活色生香，无句不佳。★似用词韵。
【敛裳答问】
★问曰：幕是啥？应是暮吧？\答曰：是幕，指的是荧屏银幕。★问曰：有人说“葬花今日是何人，黛玉耶？晓旭耶？”问得好怪，不觚兄认为是谁？\答曰：电影里葬花人是黛玉。而今晓旭已成落花，谁该是葬花人呢？虽然可以有很多人，但最恰当的人选是：林黛玉。★问曰：泪目了，我真没想到。\答曰：我觉得，当年黛玉埋葬的那些花里有一朵就是后来的晓旭啊。★问曰：有道理。因为黛玉认为埋葬的那些花就是她自己，而百年后晓旭扮演的正是黛玉啊。
陈阿娇
一卧长门噩梦赊，
深宫咫尺即天涯。
蜡灯无泪悲金屋，
龙榻当时笑馆娃。
但望琐窗来日影，
那堪妆镜入寒鸦。
可怜一卷相如赋，
只作君王午后茶。
【诸家汇评】
★独自住在长门宫里，噩梦才刚刚开始。被囚禁的日子里，近在咫尺的索求也像远在天涯般难以得到。原想能住进皇上为我造的金屋里，可现在只能独守冷宫里的蜡烛，欲哭无泪。从前我还龙床上和在皇上一起取笑吴王宫里人的可怜，可我现在。。。感叹王昌龄《长信怨》里的诗句，我多想窗前射进皇上的日光，可气的是我的妆镜里看到的偏偏是那只带着昭阳日影的寒鸦！我只好花千金请司马相如写一篇《长门赋》去感化皇上，使我再次得宠，可恨那个刘彘把一篇好赋就着午茶喝了，唉。★深宫咫尺即天涯，有情有理，有深度有见识，难得佳句。★句句本色，置于唐贤大作中亦不逊色也。★但望琐窗来日影，那堪妆镜入寒鸦。乃借王昌龄《长信怨》诗句“玉颜不及寒鸦色，犹带昭阳日影来”之意，化用无痕而自生机杼，其妙处不逊原句。★结得妙。★经典骨相。
无 题
追日乘凰事可曾，
一樽青影半成冰。
雪涵星野天初孕，
蜃幻云楼海欲升。
枯塔笑颓将晓梦，
恶花啼落最高层。
鹧鸪声里疑身在，
风雨虚台只独凭。
【诸家汇评】
★这是一首唯美的朦胧诗。诗人凝视夸父追日和弄玉乘凰这类往事，它们象一杯冰冷的酒。是谁在飘雪的星空中受了孕？海市蜃楼出现了，海涛为之涌动。那个枯朽的古塔因为什么在一个清晨的梦中坍塌了？那朵“恶之花”为什么在空暝之最高处哭泣着凋落了？诗人在这些神秘的问号中迷失了自己，仿佛置身于虚幻的高台上，孤独无依。读者用自己的心灵去意会吧，在你生命的不同阶段你会有不同的感悟。只有一点是永恒不变的，这就是迷漫在行字间的那种纯真的美。★极喜颔结二联。★颈联稍觉尖新。★极为朦胧呵。★好一似李商隐的无题诗。★天初孕？很纳闷地说。★都说些什么啊？郁闷中。★枯塔笑颓将晓梦，恶花啼落最高层。极新，极传统。这种美只能意会，无法言传。★唯美，唯艺术。
重庆
长洲锦浪破寒春，
客梦悠悠草木芬。
巷市灯浮千嶂影，
楼台雨落两江云。
风中白馆飘花泪，
岩上紅梅唱蜀魂。
长笛一声天水阔，
东门朝发武昌轮。
【诸家汇评】
★重庆位于长江、嘉陵两江汇处，是具有悠久的历史文化的著名的山城雾都。“巷市、楼台”二句描述精湛，极尽山城特色。“白馆、红梅”二句缅怀英烈，用情至深，浸人肺腑。突然一阵笛鸣，朝天门码头前的武昌号巨轮已经启锚出征，踏上了新的航程，遂把诗情带向远方。★巷市灯浮千嶂影，楼台雨落两江云。这是我看到描写重庆的诗作中最贴切最好的诗句。★一、三、五、七句尾字，平上去入四声全了。★张兄倡用词韵写诗。
【敛裳答问】
★问曰：三字“真文”，两字“十三元”，太出格了吧？\答曰：在词韵中这些字都在同韵部。另外，即使按《平水韵》，“真文”和部分“十三元”也是邻韵，只不过使用范围超出了首联。但这种情况即使唐代一些大诗人也经常出现，所以我们也没必要过于拘泥了。★问曰：@#￥%……&*
赠关东十三友
半鉴清池各有庵，
滕王宴上奏何惭。
重逢榆塞花千亿，
一拜桃园友十三。
玉斗北临云欲紫，
神州东望梦如蓝。
他年无意画麟阁，
且向竹林听酒酣。
【诸家汇评】
★高远精整，不觚斋七律一贯特色。★滕王宴上奏何惭：化用《滕王阁序》“钟期既遇，奏流水以何惭”句，以彰十三友之高才，肾妙。★又是滕王阁作序又是桃园结义，你们这个团队甚是了得也哉！★玉斗北临云欲紫，神州东望梦如蓝。盛唐风韵，意气恢弘，志向摩云，惹得全国人都在看你们哦。★如此意气恢弘，岂料结句却恁消沉。不恋庙堂，不上麒麟阁，只想学竹林七贤每日醉卧山野，不亦愚哉。
悼髯翁夏公承焘
一去鸿儒竟不还，
登城南望自潸然。
百年孤影沉苍宇，
万壑悲声涌大关。
浊世空留广陵曲，
清风长绕月轮山。
西窗斜斗无眠夜，
独把遗编仔细看。
注：月轮山：夏公家居杭州月轮山上。
【诸家汇评】
★前四句老成沉郁，颇见功力。“清风”一句尽诉吟坛对夏公的怀念之情，意境高远。结句意味深长。★颈联有形,极美.全诗沉著,工稳.推精。★凝重，精品.★吟风可改天风。★吟风代表诗坛，而天风较泛，但有势。容酌。★髯翁在天有知，必有和诗。★一诗三韵。★兄看的仔细。现在提倡写诗用词韵。按词韵，除覃盐咸为词韵十四部独立外，其他an韵的字都在一个韵部中可通押也。★沉雄跌宕。★一代词宗!★得老杜法门。★悼怀诗中难得之作。★颔颈两联，凝重而空灵，以大写意的笔触，恰切而凝练地勾勒出逝者的风神和影响，工稳大气，抑郁沉雄，寄寓深远，颇见功力。值得反复体味。尤其是颔联，意、艺俱佳，不可多得。★大而不精细。★我感觉，诗中的吟风并非指张兄自己吟出来的风，而是人间吟咏之风。
【敛裳答问】
★问曰：可否改为：隔世空怀广陵曲，清风长绕月轮山。原句“吟风长扫”的吟风一词，网下诗人多用，且略带酸味，质感不强。改作清风，个人认为于质感和气象两方面更好一些。老张意下如何？\答曰：清风可取，虽较泛，但气象好，大谢！★问曰：俺斗胆说句实话：好像诗不一定是为夏先生所写，套在谁头上都行吧？\答曰：谢谢斗胆！不过诗中还是点出了夏公的信息的，即“月轮山”，不须多说，点到为止即可。
故乡童年之促织
犹记故园秋可听，
每于床下壁间生。
促来梭影千家急，
跃上童谣一烛明。
客鬓暗随乡树老，
归舟空望海潮平。
忽如昨夜来入梦，
犹傍枕边呼我名。
【诸家汇评】
★壁间生籁，床下听秋，诗味颇为浓郁。“促来梭影”、“跃上童谣”，颇具时尚美感，情景非常生动。不直说老人讲蟋蟀故事的童谣，而说蟋蟀“跃”入童谣，并且它还在童谣里游戏灯烛，只觉妙趣横生，稚气烂漫。“客鬓，归舟”二句回到冷酷的现实，挪转得法。“忽如、犹傍”二句想象奇妙，深得现代新诗三昧。堪称旧体诗创新之佳作。★
此诗最大特点，在于采用新诗技法融入传统诗中。初读颇觉不类，再读则感新异，三复之后，不禁令人油然而起歆慕之怀矣。元遗山诗曰：“论诗若准平吴例，合着黄金铸子昂。”余于智深亦云然。★犹记故园秋可听，特喜首句,所谓善于发端。★三联转的稍觉快。结尾很惊诧:）★也觉三联转身太快，愚意若有力量，当以一流水对为佳。★善哉，我想想。★童年的那只蟋蟀现在还能跳到我枕边叫出我的名字，令人感动！★数处妙思可人，不觚名不虚也。
哭凡师
哀耗初闻泪已滋，
悲心呕尽不成丝。
魂迷冷月将归际，
曲误孤弦欲问时。
大化我曾随浪迹，
广寒谁与共栖迟。
从今仙骨终无病，
常向人间寄好诗。
【诸家汇评】
★曲有误正欲问师，而师已仙逝，岂不悲哉。★大化我曾随浪迹，广寒谁与共栖迟。此二句最为感人。★从今仙骨终无病，常向人间寄好诗。真正妙思也。★结句痴语也，情意至深。★敦厚中正，雍容高华。★一联一境，极尽变化。
【敛裳答问】
★问曰：看得出不觚兄与孔凡章先生情谊很深。\答曰：凡师生前辛勤扶掖青年诗人，对智深十分偏爱，诲之不倦。有一次我给他寄去十几首诗，他不顾重病，马上点评并回信，说：“如照来函所说让我’脱尽丛冗之后，乘闲再看不迟’那就永无再看之日了。为何这封信我能这样迅速作复？因为我’乘闲再看’之后很高兴。你的诗笔已大大长进，而且我发现你有诗人的意境，诗句的构造很不错！”此言至今感动着我，一哭！★问曰：相信孔凡章先生收到你的诗后一定会非常欣慰的。\答曰：拜谢。
回乡访故居故友不遇
孺年旧梦已成灰，
谁与故乡堪久违。
古巷榆扶斜塔醉，
小庭花落暮驴悲。
千家剪烛人何在，
万里无巢燕自归。
念我余生江海阔，
樵门独坐眺流晖。
【诸家汇评】
★古巷塔斜，小庭驴悲，唤起诗人对故乡久远的回忆。而今在千家剪烛的良宵，却不见故友；燕子般万里归来，却无处栖身。这是多么令人伤怀！诗人独自倚在城东门上，疑视着天边的夕晖……辞切情深，感人五内。★张兄五古有初唐气象，七言胜之。★千家剪烛人何在，万里无巢燕自归！:)★是啊，故居都拆了，我还回来了，岂不怅惘！★念我余生沧海地，东门独坐眺流晖——扣题，与首句相合且耐咀嚼。★文质朴实，情温意热，余韵不绝。★“悲”字有阴气。★那次回乡因大动迁，故居拆了，儿时的朋友都找不到了，惆怅之至，乃有“千家剪烛人何在，万里无巢燕自归！”之语。题目拟改为：“回乡寻故居不存故友不遇，怅赋”。写得详细些，不然读者不明白何谓“无巢”。★访旧不遇，怅然若失。次联景语实情语，颈联如刃扎人心！★情结脉脉，读之令人思乡!★有些刻意。★颔联拟改为：高阁云疏山远卧，小城春半水轻偎。不过还没想好，容酌再议。
【敛裳答问】
★问曰：请教不觚：暮驴悲作何解？城市里还有驴吗？\答曰：驴叫声就像哭泣，故曰“驴悲”，呵呵。阿城当时是个小县城，街上马车驴车都有。记得驴车用来拉水到市民家，市民拿水牌来换水。所以巷子里经常听到“驴悲”的声音。★问曰：驴悲这个解释倒也有趣。那么阿城也有斜塔吗？\答曰：问得好。小时晚听奶奶讲清真寺的塔有点斜，还讲了与此有关的满洲国时的故事。长大后我去看那个塔，觉得不算斜，但童年的感受难以抹去，这是读者难以理解的。
赠小诗人
秀口嫣含齿未高，
天真挥洒有吟毫。
十年文圃荒三径，
千亩林园美一桃。
食旧烟霞滋锦绣，
吐新风韵和离骚。
谪仙欲问明朝事，
沧海骑龙看尔曹。
【诸家汇评】
★这位小诗人还没换牙,便能“挥洒吟毫”。虽“食旧烟霞”，却能“吐新风韵”，令作者欣爱不已。十年文革，吟坛荒芜，能有如此隽美之“一桃”，真乃中华诗词之幸！尾联借李白之口，把神圣的希望交给了这位小诗人。孔凡章先生曾盛赞此诗曰：“不仅韵好，而且风神俊逸。”★从七律来看，张兄正在探索，正在潜伏着某种突破。★这位大概不到五岁的小诗人，无疑是时代的写照。希望教育能够改革，不要再窒息孩子的灵性了。
【敛裳答问】
★问曰：很想见见这样可爱的孩子呢。\答曰：不认识，是廿年前我在一个诗词吟诵会上遇见的。他大声朗读自己写的一首五律，合辙押韵，文辞通畅，有模有样，现在也得上三十了。
送友转业还乡
长亭执手久沉吟，
细柳同袍故意深。
马踏关河千里雪，
月明乡国十年心。
秋因远别凉于昔，
酒是初逢暖至今。
总道须眉应惜泪，
梦中常湿绿衣襟。
【诸家汇评】
★在送别的聚会上我握着你的手久久说不出话来，我们是战友啊，多年的情谊深深。我们骑着战马冒着大雪一起巡逻在边境线上，十年了，我们常一起怀想家乡的明月。今天的秋风比往日都寒冷，那是因为老天知道我们要分别。酒的温暖的，还是像我们当初的见面酒一样温暖。快擦干眼泪吧，因为我们都是男儿，但我不敢保证以后我在梦中不会泪洒军衣。★首联道别之场景。颔联回忆军营生活。颈联乃别情之深切。尾联想象归乡后的心境。★写尽当兵之苦乐和战友情深。战友情深。★秋因远别凉于昔，酒是初逢暖至今。惜别之意，真切入微，形如流水，上佳好句。
乡村风筝赛
扶摇鼓翼起群鸢，
初向韶阳羽色鲜。
心系一丝惆怅事，
神飞万里自由天。
敢乘雾浪学鹰隼，
欲近瑶台弄管弦。
看我乘风齐努力，
要牵乡野入云间。
【诸家汇评】
★对风筝来说，“一丝惆怅事”便是那条牵制它的长线。他们渴望的是无拘无束的自由天地。他们翻云腾雾，敢于和鹰比试飞行技艺。他们身上装有因风作响的风哨，因此他们还想到天庭上展示自己的音乐。他们最想的是努力高飞，把自己的家乡带上天堂！★心系一丝惆怅事，神飞万里自由天。对仗精工，自然天成，恰切风筝，妙语。★欲近瑶台弄管弦，这是带风哨的风筝哦。★敢乘雾浪学鹰隼，欲近瑶台弄管弦。想象丰富极了，问题是你得想到。
登天平山楼
雕甍崒兀踞雄关，
行遍江东剩此栏。
九派涛声云出海，
三吴秋气雁垂天。
飘蓬难断无根梦，
倚杖艰登不惑年。
回首尘寰夕阳阔，
人生难得是青山。
【诸家汇评】
★大气浑厚,不觚七律本色。★人云不觚斋诗词每首都有佳句，甚是。这首的“九派，三吴”、“飘蓬，倚杖”、“人生难得是青山”，一首诗中这么多佳句，更是难得。★结句心胸境界甚高。★一个很旧气的旧作，无甚新意，聊备一格耳。★上好佳作，前四最好。★五六句，用力得力，更见浑厚，难得。★不见“创新”胜于“创新”！★首联不雅，甚至不太通。整首有点做作。★“雁垂天”好还是“雁横天”好？★“雁垂天”有感觉，传神。
【敛裳答问】
★问曰：今天有留言问：“倚杖艰登不惑年，太生硬。可登山，如何登年？”我觉得有道理啊？\答曰：很好理解：年龄由小至大，很像台阶一样由低至高，这就是登年的形象解读。★问曰：登这种台阶容易滑倒哦。。。★问曰：我总弄不明白，天雁怎么垂？\答曰：（1）真实的角度：有时我们看飞机飞行的方向与视线垂直时看起来速度最快；当飞行方向与视线基本平行时飞机看起来位移极小，基本是不动的。雁的速度比飞机小得多，更是如此（何况人还站在绝顶高处更容易形成这个视觉效果）。但是，实际上诗是不需要这种解释的。（2）夸张的角度：诗是非常浪漫的富于想象东西，决不可拘泥真实。我想象的雁阵高得可以摩天甚至与星月同高，有何不可？古人这样异常的夸张极多。“垂天翼”显然就是想象夸张。哪有那么大的鸟翅？“垂天翼”可以想象夸张，“雁垂天”有何不可？前者夸张于大，后者夸张于高，其质一也。
哭悼汝伦师
紫玉箫残化绝音，
楚山茫渺日犹沈。
爱莲自比元公洁，
忧国谁如杜子深。
梦断衡阳家万里，
身干云汉笔千寻。
至今犹忆会三水，
君唱皮黄我理琴。
注：周敦颐，谥号元公，不慕钱财，著《爱莲说》。
【诸家汇评】
★汝伦先生有诗集《紫玉箫集》。★梦断衡阳家万里，身干云汉笔千寻。汝伦先生是东北人而在南方工作定居。先生嫉恶如仇，忧国忧民。铁笔如椽，横扫神鬼。
【敛裳答问】
★问曰：敢问不觚，李汝伦是你的老师吗？\答曰：是的。我和汝伦师是东北老乡，我们经常通信向他请教诗词创作和社会问题。1988年第二次全国当代诗词研讨会广东三水召开，我去了，见到了神交已久的汝伦师和丁芒老师等大家。会后我和苏些雩、周燕婷还有汝伦师的一位在大连的老同学孟先生等诗友到汝伦老师的家里做客，我记得他家的地段上佳，窗户外就是六榕寺的六榕塔。师母身体不好还给我们做了不少好吃的。临别时我看到汝伦师在楼梯上突然说道：又不知何年才能再见！然后潸然泪下，我才知道嫉恶如仇的他，心底是那么柔软。★问曰：那“君唱皮黄我理琴”是怎么回事？是联欢会吗？\答曰：是的。会议期间开了一场联欢会和舞会，汝伦先生演唱京剧段子，我拉京胡伴奏。唉，恍如昨日啊，先生他已经不在了。
自 题
误进骚林悔已迟，
清风明月最相知。
为怜懦汉曾捐骨，
但见污官每唾诗。
半亩伊园空想往，
一窗烛火自矜持。
春莺乱叫寒斋外，
今岁何花最入时。
注：伊园，即伊甸园，西方神话中的仙境乐园。
【诸家汇评】
★“为怜、但见”二句疾愤懦弱、憎恨腐恶，最见风骨。诗居然能“唾”，妙思也，又是诗眼，憎愤之情，宛在目前。接下来表明自己稳坐寓斋，沈耽迷恋于古典诗词之美境，“痴顽”不化。对屋外世界纷争时尚的名花们不感兴趣。诗人说“悔”，实为“虽九死而未悔也”！★非浅人迂儒附庸风雅辈作得出。捐、唾二字妙极，古人今人皆未见道过。★捐得好，唾得妙！★伊甸园是西典，化用无痕。
【敛裳答问】
★问曰：当今已有电灯，何必要用“烛火”？\答曰：这烛火是“痴顽守古”者的化身，乃刻意经营之意象。若改成电灯，岂不成了追时媚世的俗子？★问曰：善哉。
贺德珍大姐六六顺寿
暂向方舆寄此身，
十年椰雨浣风尘。
玉毫飞白千千蝶，
银发垂青六六人。
愧我难偷王母酒，
愿君常主网坛春。
山长水远别离久，
贺简迟来愧不嗔。
【诸家汇评】
★包德珍大姐是当今著名诗家，黑龙江人氏，移居海南十多年了。我为祝大姐顺寿挥毫写诗，如放千百蝴蝶飞出。大姐那象征学识和智慧的满头银发是上天的恩赐啊。我恨不能偷来王母的仙酒为她祝寿，愿她在诗坛上继领大任，福乐人生。由于相隔千山万水，我的贺卡寄到可能会迟些，甚是惭愧，望大姐莫要嗔怪哦。★千千蝶，六六人。属对精彩。★愧我难偷王母酒，真情恳切！
【敛裳答问】
★问曰：包德珍大姐是我忘年好友，你也认识哦？\答曰：早就认识，她是哈尔滨呼兰人，一位执着爱诗的不知老之将至的可敬的老大姐。早年创办萧乡诗社、关东诗阵，后任中华诗词论坛坛主、中华诗词学会理事、海南省诗词学会副会长、全球汉诗总会副会长、中华诗词学会、中华诗词网络学院导师。在培养年轻诗人方面，她不厌其烦，不遗余力，获得传统诗词特级贡献奖。愿她在海口生活得幸福！
步韵奉和凡师迎春曲（选五）
一
春风健笔恨难支，
尽揽人间锦绣辞。
蝶梦自纫初破翼，
雁心犹滴未凝诗。
清空玉兔回眸处，
沧海金乌出浴时。
一段魂焚成篆袅，
千秋长绕屈平祠。
注：玉兔：月。金乌：日。屈平：屈原。
【诸家汇评】
★“蝶梦、雁心”二句精美神妙，玲珑深婉。“清空、沧海”二句空蒙奇逸，如同梦幻，皆只可意会而难以言传。“焚魂成篆”，表面把“魂”焚化，实乃把魂升华。“长绕屈平祠”点明全诗主旨：诗之爱也。“未凝诗”，“妙思”也。诗成了液体而滴下，便有了更深的涵义：是水，是泪，是血……
二
旧约萦怀总未酬，
此生辜负锦神州。
江东桃叶劳春剪，
岭外松涛急暮讴。
梦似几回花欲落，
心如一片雪难邮。
长思昔岁留别处，
帆影浮天云水秋。
【诸家汇评】
★“梦似、心如”二句玲珑精致，清香满颊。
三
世纪风光足可称，
危栏晴晦总无凭。
谁将腴腹存忧乐，
我为神州哭废兴。
千古回声天作壁，
百年归路月如灯。
此身未老犹堪御，
更助鸿帆事远征。
【诸家汇评】
★“存忧乐，哭废兴”二句，老成雄沉。“天作壁，月如灯”二句，意境新奇。统观不觚斋律诗，几乎每首都有佳句、佳联或佳境，绝不欺读者，实为不易。★谁将腴腹存忧乐，我为神州哭废兴。激赏！弟亦受凡师沾溉者，想忝同门之谊：）问好！
四
天风开户更添煤，
十载忧欢入酒杯。
古乐府中寻百度，
小音阶上舞千回。
英雄鹘爱苍峰险，
浪漫花思好雨催。
忽听城头喧爆竹，
海云消息挟春来。
【诸家汇评】
★智深兄精音乐，擅谱曲，其声乐作品曾获国家级金奖和银奖。“古乐府、小音阶”二句，足见其挚爱诗词、忘情音乐之心曲。孔凡章先生赞曰：“此两句甚奇，又有时代精神，极好”。
【敛裳答问】
★问曰：弱弱地问张老师：小音阶上舞千回，妙哦。不过你的一首七绝里用过小音阶了：“小音阶上雨轻弹”，这次又用了，你狠喜欢这个词哦。\答曰：谁规定只准用一次“小音阶”？用得好就值得再用。★问曰：那是那是，这两句确实都是佳句哦。俺草率了。
五
叫断西风几树鸦，
水云空阔净残霞。
冰丝细镂初三月，
雪野遥生第一花。
灯减楼台春梦近，
星疏河汉故人遐。
此身已幸红尘老，
飘泊天涯未有涯。
【诸家汇评】
★颇有神致。人在旅途，一身飘泊。所见所思，如梦如幻。“春梦近，故人遐”，深婉地道出诗人的理想和迷惘。★飘泊天涯未有涯，沉厚有味。
【敛裳答问】
★问曰：孔凡章先生每年的迎春十律你们都要作和哦，他对你的和诗有何评价？\答曰：凡师有一个评价我感到很特别。他指着我的和诗说：“你的这些诗很多不类和诗。”这是因为我写和诗的内容取向不大受束缚，什么都写，然后还不愿意改变这个毛病。后来凡师没办法就说：“那就随你罢”。
【卷五】古诗
夜 起
窃窃发轻籁，惊我于梦中。揩目寻四壁，月色正微朦。忽见一稚鼠，横须腆丰脯。悠哉无忌兽，阑入我房橱。豆眸如无我，盗食伤器具。掷鞋奋一击，惊走伏墙堵。万吓不肯出，隔柜难执捕。不备忽冲突，没入茫茫处。顿足叹此身，瞽钝何愚鲁！所惜吾家粮，徒使汝肥囊。所恨无一猫，乃使汝逍遥。待制饵器诱，贪婪轻可谋。能有今夜美，岂无明日忧？愤愤复上床，梦犹与鼠斗。
【诸家汇评】
★此诗为不觚兄少年之作。情节生动，语辞拙有稚趣。“愤愤复上床”二句，令人捧腹。★胜在意趣，惊、寻、见、击、叹、惜、恨、斗等一连串动词使故事活化，妙趣生焉。★十几岁所作五古脉络清晰，语言流畅，已是锋芒初露。★少年稚气，今不可复得矣，怅然。★通篇幽默，笑倒。★从“忽见一稚鼠”以下，句句幽默而不动声色，这一点不可不察。看来张先生少小便深得少陵古风精髓。
【敛裳答问】
★问曰：问好不觚仁兄，现在还记得那天晚上斗鼠的事吗？\答曰：当然，每个细节都记得非常清楚。★问曰：这首诗啥时写的？\答曰：十三岁的一个晚上，也就是斗鼠那天晚上。斗完鼠上床后气得睡不着，突然就冒出来几句：“横须腆丰脯。悠哉无忌兽，潜入我房橱”，“顿足叹此身，迟钝一何愚”，“所恨无一猫，乃使汝逍遥”。于是记了下来，第二天才写完这首诗。
大雁塔
独鉴天朝盛，沧桑几度残。佛香绝已久，雁老无力还。树木荣秋雨，殷勤数围间。倏矗成异势，属物尽蚁观。雍容耐古久，后人构造艰。蹬道犹可取，辗转渡云湍。来倚秋风上，俯北望长安。森沈古皇州，百朝多烽烟。宫殿遭销灭，遗者但残垣。广厦摩天起，故迹更堪怜。唯有慈恩塔，至今犹岿然。吾辈得登临，感慨忆遗篇。惆怅苍巅上，少陵无后贤。
注：遗篇：杜少陵登大雁塔而得名篇《同诸公登慈恩寺塔》。
【诸家汇评】
★沉郁朴拙，神逼少陵。尾联感慨深重，为全诗之魂。在此，大雁塔在此已不是塔，而是劫后多难的中华诗词的象征。正所谓“情景合一”也。有志于诗者，应立大志于读后。★起的上佳，承转一般，结的无味。★很好，颇见功力，学习。此应算作入律的古风吧？★律句太多了，有失古拙之旨，是矣。★很有韵味的古风，欣赏张兄的诗。大雁塔我去过无数次，却没有诗。★如实报告：我仅97年去过一次，而此诗是85年左右写的，是凭资料和感觉编写的。这似乎有悖于诗词理论的某些主张，不得已而为之★哈,那时不认识张兄,我85年正在西安上学呢,可惜那时不写诗。★深弟的诗多深沉凝重很有沧桑感。★树木荣秋雨，殷勤数围间。倏矗成异势，属物尽蚁观。雍容耐古久，后人构造艰。蹬道犹可取，辗转渡云湍----欣赏，欣赏，是我喜欢的风格。
【敛裳答问】
★问曰：有个建议：感觉结语绝对了，“少陵后谁贤？”如何？\答曰：★兄所言甚是。不过诗人往往偏激，自己也不信自己的话，只是想表达得充分些。
浙西开化徐公谷青歌
开化城围八面山，不废钱江走波澜。日升月落数千载，终有徐公出云烟。侧入人群难得识，唯有关公少时髯。少时蹇落困田亩，旦暮空望白石尖。百里山路学未竞，荷担箍桶陋巷间。忽遇天人授刀笔，点破灵犀始豁然。蓑衣草靸山林里，寻根不辞浴暑寒。万壑苍虬来榻侧，败鳞蜕尽顿成仙。一朝举鼎黄金台，始教天下青眼看。借取乡山三百里，欲造佛国在人间。楼塔日成若积木，建设不惮费万钱。微石广厦亲为虑，青梅集趣沥心源。十载维艰开宫国，从此小城名不凡。根魂愿从远方至，独据神宫一簇莲。罗汉八百争欲下，此地甚乐不思天。神州好景堪屈指，五A咸来岂等闲！屯奇树，非好古。徐公秉刀肤若铜，偏解风騒乐诗赋。大聚天下英雄人，登楼吟啸芹江渚。挥毫露顶墨未干，濯足江源骄如故。但于弦歌识圣贤，烂漫鸿程凭指顾。愚公若不学徐公，家国空有山无数。吁嗟兮！开化城围八面山，不废钱江走波澜。我为徐公歌一曲，根国卿云年复年。
【诸家汇评】
★徐谷青，著名的根雕艺术家，浙江省工艺美术大师、衢州醉根艺品有限公司董事长，根雕佛国创始人。★有不少古风情趣之词语：走波澜、徐公出云烟、侧入人群、来榻侧、不惮费万钱、亲为虑、愿从远方至、甚乐不思天、英雄人。。。★五A入诗，呵呵了。
【敛裳答问】
★问曰：敢问不觚兄，你采访过徐公谷青？\答曰：几年前徐谷青先生邀请了全国诗词界一些名家聚会浙江开化县根雕佛国文化旅游区。这是谷青先生亲手打造的一座由千年树神铸就的艺术奇观和文化园林，令我非常震撼。此间我接触到徐谷青，感到他是一位非常朴实低调而又有头脑的非凡艺术家，于是我写了这首诗献给他和根雕佛国。
长江行
笛韵沉沉寒雾浑，吴舟早启朝天门。长江古道拥波去，回首渝州灯火昏。天水一叶巴山里，绵绵日色迷烟紫。宝寨倚石如龙蟠，飞庙清风郁江干。江流近峡渐难驭，气息雄深云成雨。遥奔江关卷地来，纵蹄怒破夔门去。几时一雷瞿塘开，从此无人识灩滪。千峦伏起如行龙，一石岿硕似蹲虎。船边危壁压顶来，船前卧龟拦江路。红袖轻风穿险流，回泪一声巫山女。巫山云雨暗回声，凝眸送我出西陵。西陵水涌开江坝，到此一片楚天青。洞庭烟净岳阳渺，感忆范公忧乐早。武汉城外大桥横，崔颢诗残黄鹤杳。涛拍赤壁唱东坡，不见当年周郎少。更为秋月泊浔阳，琵琶声息伤寒蓼。金锚初压六朝惊，灯火万家金陵晓。悠悠十日烟水途，千秋青史大潮书。照水而今新日月，香风锦浪无时无。曾闻早许翻云策，何日三峡出平湖。借取一江洪波壮，洗出神州世纪图。忽听云外笛长鸣，吾舟弃港更东行。犹有一夜秋江雨，明朝看日海上生。
【诸家汇评】
★前半部分尽述一路之所见，叙事生动。后半部分倚古评今，壮语生辉。结句回述舟旅而开新境，悠远不尽。全诗起承转合，法度精整。★洋洋洒洒一路走来。★智深兄好诗,可作万里长江行旅图来读也。从上游一直写到下游,将长江的地理特征,人物风流,囊括殆尽。用韵措辞皆驾轻就熟,极吞吐之妙,甚好。★泛泛道来，没有重点。★此诗的结构是，叙述一路所见的风光和历史遗迹遗事，然后借古颂今，最后驶向光明，重在后部。★悠悠十日烟水途，千秋青史大潮书。古今贯通，非常好的诗。推精。★一路行来，气势磅礴。景多而不复，信手拈来，甚见功底。★深沉厚重。深得古风之法。我增经溯长江而上，惜无满意之作，学习。★铺陈平直。★施蛰存先生说：当代人的古风，没一首看得的。★当代可读的古风还是不少的，其实很多人未必真去读过。
【敛裳答问】
★问曰：问好不觚仁兄，我看到你写过好几首长江乘船的诗，都是一次写的吗？\答曰：我曾两度买船作渝宁之游。1984年我做研究生毕业论文外出到各地大学考察二个月。在重庆我乘江轮去南京，一路走了一周多，颇有感慨，写了几首，包括此诗。有戏剧性的是，到九江停船，我们下船游玩，返回时我执意要到周瑜操练水师的甘棠湖上看看，结果回到江边时眼睁睁地看着船已出发离岸，我们十余个乘客掉船了。行李钱财对都在船上，许多人哭成一团，忙去给船以上发电报，请求船长保护行李财务。我身边带了些钱，给大家买些食物。经交涉，我们乘上了第二天的一班客轮，但待遇差了，我原是二等舱，改船后我们都进了五等舱。到南京港去领取原航班留下的我约的行李时发现，所有人的行李不但一点不少，有人还多了不少东西。这应感谢那条船的船长船员们在搜集和保护我们的财物时表现出的认真负责的革命情神。有一位武汉姑娘，掉船时身上只剩了背心裤叉和一个大蒲扇。我和她一路上谈得不错，给她买汽水面包。但是到南京便分了手。★问曰：是嘛，文人逸事哦。没和姑娘加个微信吗？\答曰：那时连手机都没有。这段旅行还有件事值得一提。我们在重庆坐的船，就是当时走红电影《正是满山红叶时》拍摄时所用的那条船，感到非常荣幸。船不太大，因当时过三峡危险，不能走大船。一直乘它走到武汉才换了条大船，结果到浔阳还掉了船。所以这一路我坐了三条船。嘿嘿，此外再也没什么动听的逸事了。
【卷六】长短句
八声甘州·金陵
问石城何处有龙蟠，钟麓渺重霄。想凤台灿羽，香楼坠扇，幕府惊涛。憔悴台城宿柳，一梦失南朝。谁傍长洲月，吹彻寒箫。◎独立雨花台上，正秋风澹澹，落叶萧萧。看雄楼兀起，云涌古城高。裂苍空，笛声千里，武昌轮、风雨过江桥。长回首，秦淮深处，灯火如潮。
【诸家汇评】
★南京是六朝古都，登临自然要作一番怀古，生无限感慨。凤凰台的旧事，燕子搂李香君的传奇，江边幕府山要塞的战场烽烟，从不同的角度绘成了金陵的千年历史。下阕伊始作者突然提到了南京雨花台的特产雨花石，这是颇有匠心的。这块美丽的小石头令人联想到雨花台下长眠的英烈。有了他们的流血牺牲才有古城“雄楼兀起”的今天，才有“武昌轮”远航的伟大力量，才有“秦淮深处”的宁静与温馨……“螺髻渺重霄”、“台城宿柳”、“雨花红石”、“雄楼兀起”、“风雨江桥”、“秦淮灯火”这些意象像一串玉珠，撑起全词。读诗就是要从这些“意象”着手，既要感受到它精美的“外象”，更要悟懂它深刻而丰富的“含意”。“裂苍空，笛声千里，武昌轮、风雨过江桥”，是全词之制高点，大气崩云。此等句真乃神来之笔，不可再得。结句令人迷醉。★章法尤其老辣，佩服。“吹彻寒箫”何指？★谢兄高赏！“吹彻寒箫”，暗示千古沧桑之感都在箫声中。★有句无篇，言胜于气。★路子很正。★＂秦淮深處＂的句式应该是一二一式吧。★是的。“秦淮深處”的句式较为重要，当以1-2-1为好，确应修改，但“秦淮深處”不好改，一直找不到更好的。★下片觉不如上片凝练。★下片空泛狭隘,与上片相差甚远。★我认为下阙远胜于上阙。下阙四韵四个层次：伏思先驱、崛起盛世、风雨前行、感动生活。此情皆以景出之。★憔悴臺城宿柳，一夢失南朝。獨愛雨花紅石，是悲心所寄，價重風騷。特喜此二拍。一梦句五个字字字如锤，雨花乃灵光法师说法,感天而降，此处用悲心甚确。★好词，写眼前景，不失真，不失味，最见胸襟手段。★章法散乱，用字不稳。★不觚之长短句，当以此为代表作。★同意，词作确好，也比较知名，当得。★我发现，无论古体、五绝七绝、五律七律、小令长调，智深都能精到，而且每种体裁都有知名的代表作。正如他在文理兼擅不偏科一样，他在各种诗词体裁上也是不偏科的。
【敛裳答问】
★问曰：八声即八韵应该阴阳和谐交错，没有做到吧？\答曰：感谢仁兄指教！八声可阴阳和谐交错，然非惟此不可。当年由于音乐乐段尾音的要求，韵脚自然形成阴阳交错，以免吟唱倒字，良有以也。现在已不依乐曲，唯求文字之朗诵效果。这种情况下，往往是韵脚一阳到底或一阴到底比阴阳替换更觉谐美。但若为了遵守旧制，或者是保存一种特色，那么八声的阴阳交错倒是无可非议。
菩萨蛮·驿中梦母
空庭寥落烟花积，秋风暗剪吴山碧。云湿雁声稀，晚来何处飞？◎潺潺知几许，帘外叮咛雨。梦里织愁凉，银丝千缕长。
【诸家汇评】
★“云湿”句以雁自比，感叹飘流。窗外的丝丝细雨声像母亲在耳边叮咛：可别着凉！夜梦中，诗人恍惚看见了母亲，那一缕缕白发飘舞着，织成了诗人无限的愁思。这个“愁”，或许缘于与母亲的久别，还可能缘于母亲的年迈枯衰、孤苦无依……“银丝织愁”之句，意境深宛，痛人肺俯，难得。★千缕长，似不妥。★秋风暗剪吴山碧，夺目佳句。★结句甚佳。★情丝细腻，婉约含蓄，尤其下片，对照驿中梦母的题目，其情可感。★思亲之情，尽在笔端！★前2句稍旧。★喜欢看张兄的东西。★下片最合思母之语，＂银丝＂令人联想到慈母手中线及头上白发，意味深厚，纯孝之作也。★开始读觉得旧气，到下阕却转得非常新颖。叮咛雨，银丝织愁，就新在这里。“梦里……”两句，意境深而感人。
旧号呤叮·访哈尔滨小戎街2号东北抗联
将领满洲省委书记冯仲云将军故居
小戎街畔，正暖日，斜入中厅。满洲空气，水彩午茶，有客商量密营。电车卧轨，壁炉里，火柴擦破警铃。蝴蝶便衣，玫瑰暗号，悠然错过牺牲。◎琉璃眸子，有几个，校服女生。工课一笺，簪花偶数，来寻昔日心情。将军何处，有漆皮电话，旧号拨呤叮。无人答，但闻听筒里，兴安风雪声。
注：电车句指1933年哈尔滨电车工人抗日大罢工。
【诸家汇评】
★当年在冯仲云将军居住的哈尔滨市小戎街2号的一座欧式木屋里，暖暖的阳光斜着射进客厅里。伪满洲国的血腥空气弥漫四周，有几位客人端着五色杯在客厅里喝着午茶，商量着抗日联军的密营问题（嘘！）。赵一曼成功发动“电车大罢工”后，电车们都趴窝了。日伪疯狂搜捕我党地下组织，危险到在壁炉生火时擦亮一根火柴都能引来一片警车铃声。绰号蝴蝶的女特务在屋外徘徊着，我们改用“玫瑰”的新暗号才逃出了虎口，不动声色地避免了一次流血牺牲。如今这个木屋成为了一个抗联纪念馆，有几个头上簪着花朵穿着校服长着美丽眼睛的小学女生，前来参观。她们为完成爱国主义教育的作业来到这里，感受当年英烈们的心境。她们看到屋里陈设的当年房子的主人冯仲云将军用的漆皮电话很感兴趣，好奇地问道这个电话能找到冯仲云将军吗？她们真的按旧时的号码拨通了冯仲云将军的电话，可是那头没人回答，听筒里传来的是兴安岭上的风雪在阵阵呼啸。。。★用词颇新，不觚斋词之另类也，而且还是自度词。★离经叛道，不足取。★此作中老张大肆运用了他所提倡的“妙思”艺术变形手法，而且用得比较成功。★情节设计太吸引人了，读到最后我流泪了。伟大的东北抗联！★错过牺牲，乐观主义精神。★火柴擦破警铃，精警。我发现，张老师倡导的“妙思”手法在词中大有用武之地。★手法很文艺，风格很独特，主题很重大，作品很成功。★结尾的设计太妙了，为张兄的“妙思”点赞！★这个作品应该作为当代诗词的一个典范来研究。现在反映重大题材的诗词作品几乎都不敢恭维，就是在创作手法上墨守成规，缺乏突破。
【敛裳答问】
★问曰：我看不觚兄写过多首反映东北抗日联军的诗和歌曲。你对东北抗联情有独钟？\答曰：我在“黑龙江省东北抗日联军历史文化研究会”作会长，抗联历史文化等于我的半个专业。
霜叶飞·卅七生日悼故，用梦窗重九韵
月钩凉绪，停孤影，恹恹方压庭树。久敲心叶不成诗，力竭枯荷雨。算摘尽，天鹅亸羽。邮途烟霭迷深古。叹秋水吟篙，卅七寸，青春太浅，那堪哀素？◎记省相见时欢，龙涎未冷，总把骊曲重赋。短宵回梦到吟边，黯抚榴裙语。烛影破，魂成篆缕。苍冥不得同归去！隔鹊水，遥相望，贝齿冰眸，寒星稀处。
【诸家汇评】
★这首词有些沉涩厚重，这与内容和心境是吻合的。佳句迭出，颇耐玩味。极似梦窗。★极见深情。意象大美，谋篇大善，起结妥帖，手段极高。几处纤巧些，不伤大雅。★虽有些词句稍过，然整体的手段水准确高。★词语过于雕琢，上片的情感进入角色太快了，感觉通篇绷得太紧，陋见。★我认为这是张兄最好的词。★上片起结均好。下片稍重。★绝佳，拜倒。★此词学梦窗形很相似，只是形似而已。梦窗词用语深奥，表达意思也深邃，而且深是都深，此词用语总体还算深奥，但个别处却以清浅而破坏了整体感觉。梦窗思索时大巧，创作出来作品却大拙，丝毫看不出取巧的意思，而此词弄巧不当处颇多。★.感动！★悲故女友也。悲痛的感觉确如天鹅拔毛啊。也想把身上的毛都拔下来给她寄去，但邮路遥阻。。。★华丽而纤弱。★与平时所拜读作品大异。★措词娴雅，情深宛曲。推荐。★青春太浅，新诗美味也。
念奴娇·奉和梦芙金陵怀古元韵
狮山高倚，看长风万里，雄涛如壁。浪里金乌飞不稳，幻乱石城旌戟。歌舞楼台，烟波家国，梦外浑无迹。向东流尽，悠悠千古秋色。◎偕来三五嘉朋，临风浩咏，相契心如碧。借取秦淮秋水净，洗罢兴亡泪笔。再染江山，重描日月，信有回天力。长空初霁，一虹挥作飞白。
注：金乌，日也。石城，南京也。飞白，一种书法技巧。
【诸家汇评】
★“浪里金乌”句，新奇。“一虹”句，把虹弯比作一笔飞白，想象奇妙。★张兄金陵感怀方面的诗不少。★上阙沉厚，下阕英气勃发！
【敛裳答问】
★问曰：不觚兄，梦芙是哪位诗家？\答曰：刘梦芙，著名诗词家，安徽省社会科学院文学所研究员，著作等身。我们在1998年中华诗词学会成立大会上相识，会后常通信研讨诗词创作。他是孔凡章先生得意门生之一。
回声欸乃·吊故
老巷西头，今犹是，灰楼青柏。晓窗深睡，低帘婉拒春睐。暗揿铃，重门缓启，厅里回声欸乃。旋梯摩顶，翩翩花辫来迎，一霎成烟霭。◎闺房寂静，日光凝视卯时，兔钟停摆。衣架悬香，暂迟疑，人在睡衣外。琴键虚陈，弦断已多时，是临终绝爱。不堪听，知为谁留，那盘旧磁带。
【诸家汇评】
★这是不觚斋的一首自度词。语言很有特色，设境颇为虚幻，恍如隔世。“低帘婉拒春睐”、“日光凝视卯时”、“人在睡衣外”等句，都有不觚体风范。“知为谁留，那盘旧磁带”，深意莫测。★极有新鲜感，严重偏离传统。★人在睡衣外，这句非常意外。★“旋梯摩顶，翩翩花辫来迎，一霎成烟霭”，太有镜头感了。★“衣架悬香，暂迟疑，人在睡衣外。”拍案！镜头深处，令人神思羽化。★全词几乎都是在叙述场景。灰楼青柏，晓窗低帘，重门旋梯，花辫烟霭，闺房壁钟，衣架睡衣，琴键断弦，那盘磁带。目光扫视所及，皆有蕴意，且愈转愈深。至“知为谁留，那盘旧磁带”，陷人于汪洋矣。
【敛裳答问】
★问曰：不觚兄，你这首是自度词，“回声欸乃”这个词牌名起得不好，建议改为《人在睡衣外》，这个名特别打眼。\答曰：让后人去改吧，如果他们有兴趣的话。★问曰：听说你是作曲家，搞自度曲是要先写出曲谱的，这首词有你创作的乐谱嘛？\答曰：还没有。现在人写的所谓“自度曲”其实都是“自度词”，和曲子没有关系了。★问曰：
几个问题：1、在已有那么多词牌的前提下，还有没有十分的必要，去自度新词？什么样的佳句妙构不能为以前的词牌所容纳？还是为了自度而自度？2、所谓的自度法是什么？高深的且不去说，即一些基本的元素，现在有没有在网络或其他地方达成一些些的共识？3、在旧体诗词已经比较萎靡的今天，自度词会否象韵律改革一样带来负面效应，从而为不学者制造借口？\答曰：仁兄这几个问题毕竟较为现实了：1、每个词牌(包括自度的)都有自己的特点和风格，特点风格越多彩越好，是无止境的。现存词谱虽多，但能合当时创作意图的不一定有。即使有，茫茫谱海，无异捞针。随着社会文明的发展，文学创作在内质及创作方式方法都将越来越个性化性灵化。保持格律又不受死固格律禁锢的创作方式应是较兼容的办法，自度词就是这种创作方式。那么现在就应为将来做准备而发展自度词。按词谱填词谱则是受死固格律禁锢的创作方式。当你按某句的格式而选中一个现成词牌后，以后的句子都将死守这一个词牌的固定格律来填，其他词牌再多亦无用也。2、度词法一方面可从旧词谱的研究中得到，另一方面应指导自度词的实践并在实践中提高完善。不能因理论不完善就废弃实践。3、不提倡无学者写自度词。精格律者，语言基本都过关，自度词当无大问题。格律不精者，语言基本都不过关。此种人按词谱填的词或作格律诗也照样是一堆次品，足致负面效应，何独忧其自度词哉。另，由前述可知，自度词不重创体，而重创作。不在意新的词牌词谱能否流行。
蝶恋花·春
风卷玉尘开万户，箫鼓秧歌喜把春来娶。巷陌春随人曼舞，洞房人共春私语。◎问讯天公天已许，频打春雷细嘱春娇女：塞外而今多富土，嫁来从此休归去。
【诸家汇评】
★春被比为天公的女儿下嫁人间，想象奇妙，富有生活情趣。你知道洞房里新郎和春姑娘商量些什么？大概是如何把日子过得更好，也就是说生个金娃娃对吧？下阕中天公嘱咐春娇女的那句话是全词的灵魂，旨义重大。全词水泻云行，大得天然，诚为佳制，全国诗坛颇多嘉誉。黄白丁先生认为“这首词应是当代诗词之范作”，此语虽嫌过重，足见赏爱之情。★巷陌春随人曼舞，洞房人共春私语——春意盎然！★此格还是第一次见！～立意新奇，只是词味不是很浓！★春拟人化，立意大佳。★不大自然，觉做作。★造境奇，但感不和谐。★刻意之作，斧痕太多。★洞房人共春私语。其妙处在于：拟人、双关。贴切，巧妙，自然。一个“春”含多少妙味于其中，看官须仔细把玩，自当会意。★这个创意还是欣赏不了。★换写成曲子应该好些。★品位不高。★设想很新奇，饶有情趣。★好词，大有典范风度，天然佳丽。
【敛裳答问】
★问曰：我总感觉“岳父天公饶妙绪”这句不畅，能否改下？\答曰：好几个人都说这句不好，那就改成：“问讯天公天已许”罢。
沁园春·松花江上
何处寻游？太阳岛外，渺渺烟波。唤东风蓦起，吹帆成月；轻舟急下，破浪如梭。两岸楼雄，一城花艳，春潮激涌起天鹅。披斜照，镇长堤十里，洪塔嵯峨。◎当年奋舞干戈。叹故国，苍生血泪多。忆荒原嘶马，松山喋血；旗翻飂厉，火卷滂沱。碧水长流，英灵何在，万家灯火灿星河。扶舷起，听松花江上，晚浪如歌。
注：洪塔，哈尔滨市人民防洪纪念塔。
【诸家汇评】
★上阕游江赏春，行词俊朗，胸臆畅开。下阕回忆当年东北抗日联军的英勇斗争。不实写战争场景，纯用形象代言。嘶马卧雪，尽生活之艰苦。舞旗卷焰，极战斗之惨烈。“碧水”句思绪悠然回转，深情地望着这个温馨的城市。忽然，诗人扶舷而起，他听到江上的浪花荡起了深情的歌声……“扶舷起…”三句，真情涌动，意境深远，不可多得也。结尾处“起”字乃传神之笔，将人带入一个新的意境。★两岸楼雄，一城花灿，万里春潮卷地过。隽句也。★吹帆成月，这个比喻新且巧。气韵很畅，对得起这个词牌。张兄每作，似乎都发发革命的思古之幽情：）推得一下。★此词除了用词文雅有点深奥外，颇类似“乌纱体”。两处平仄失误。第二句，很正规的《沁园春》多作“仄仄平平”，如作“平平仄仄”则是其孪生兄弟《洞庭春色》的句法。★也喜下片。。。扶舷起，听松花江上，晚浪如歌。★好词。下片尤佳。两个七字句改谱，也非不可。古代的词谱也常有变格，今人为何不可稍变？★水平不逮不可侈谈破律。★这事引起了一些思考。第一点，对于定型词谱不要做任何更动，否则你动一句，他动一句，容易弄坏。就像律诗，你老用出律的句子，也不像话。第二点，为了不因律害意，可否对词谱某处作一句半句变格？词谱历来有许多变格，都是古人基于各种考虑而对原始词谱作的小变动。这个事实似乎是支持第二点的。★“两岸楼雄，一城花灿，万里春潮卷地过。”太喜欢。★“扶舷起，听松花江上，晚浪如歌。”极有意境，自认为最好，可能也是我所有词中最好的一句。没人夸，只好自夸哈。★赞同，那是英灵的境界，苍阔雄美，深郁沉厚，品之落泪，一般人无法体会！★一般般。★“晚浪如歌”，境界不显。★是“扶舷起，听松花江上，晚浪如歌”，幸勿断章取境。★“悲故国”，悲字处我觉得用平声的很少见。★悲故国，此处非一字领，故可用平，不过确实少见。★很有气势，不错。上片浪、潮、烟波类词偏多。吹帆成月，火卷滂沱——当酌。
【敛裳答问】
★问曰：敢问不觚，“火”怎么“卷滂沱”？有点不明白。\答曰：“火卷滂沱”，大火燃于滂沱大水之上，极言火之盛也。滂沱又喻斗争环境之恶。你要是这么想就通了：大火先烧起来，然后用滂沱大水去扑灭之，但火势太大扑不灭，遂成水火漫卷之状。
秋霁·登大观楼见滇池水面剧减，污染严重，忧而成吟
醉拍名楼，问甚处堪寻，万顷澄碧？疏雨鸡山，嫩晴草海，曾闻旧时佳色。霞飞彩幅，翠风剪剪烟成册。怅故国。休说，满湖香舸唱瑶席。◎波传鲫病，雪污莲愁，独凭苍茫，此恨谁识！甚当年，言微智叟，梦狂精卫，瘦蟾白。五百里全非旧迹。几时重见，袅袅天上春帆，水澄山秀，一声清笛。
【诸家汇评】
★滇池是昆明的名胜。碧鸡山和草海都是滇池的美景。近几十年滇池污染十分严重，已经病入膏肓。国家曾投巨资治理，收效不大。文革期间人们竟然愚狂地填湖造地搞建设，破坏了生态环境，湖面萎缩，元气伤损。此即“甚当年，言无智叟，狂生精卫，瘦蟾白。”之所本也。★上阕甚好，下片前半稍逊，结处大佳。★首尾皆好，辞意俱佳。★中间似略显气弱。★极为稳健。★“甚当年，言无智叟，狂生精卫，瘦蟾白”，较概念化，少韵味。★富丽沉稳。言無智叟，狂生精衛，不知何指？★楼上拈出的两句，确实不好理解，感觉上瘦蟾白这里，也有点断裂。
【敛裳答问】
★问曰：不觚兄这是去滇池旅游吗？\答曰：1999年我去昆明看世博会，游滇池，酿作此词。当时据陪同人员讲，滇池的污染已经病入膏肓，正在治理。文革期间人们竟然填湖造地搞建设，破坏了生态环境，湖面萎缩，元气伤损。此即“甚当年，言无智叟，狂生精卫，瘦蟾白”之所本也。★问曰：这不光是一种环保意识,更有一种人文忧患与期待。2005年我路过昆明，曾去滇池，经过治理，已有所改观。\答曰：阿弥陀佛。
水龙吟·白城杏林诗会期间乘车赴万亩杏林不见花开
东风卷起春心，骚人意气狂于酒。飞沙翦径，吟轮识辙，风云西走。指顾斜阳，望中应是，香洲万亩。甚佳人此际，可怜犹睡，粉唇涩，枯腰瘦。◎漫说玉闺心事，谅红尘，几人堪友。断桥疏雨，淡烟仙阙，方成邂逅。彩笔挥云，晴虹飞白，东君知否？捧一枝残梦，略施云雨，看回春手。
注：笔会第二日雨后，天空出现两道彩虹，众皆称奇，以为翌日观花之佳兆也。飞白：书法中一种笔法。
【诸家汇评】
★潇洒轻狂，稼轩风骨。“捧一枝残梦，略施云雨，看回春手”，大家意气。飞沙翦径，吟轮识辙，晴虹飞白，皆妙思也。★联想丰富,开阖有度,腾挪得法,不即不离,真作手也!★蕙风之语:填词如作小赋：其举李程《日五色赋》为例：德动天鉴，祥开日华。说领拍如破题，观君：东风卷起春心，骚人意气狂于酒。白城杏林不见花开是何关系？——题扣得不紧，入境便慢，东风卷起春心——飞沙翦径，吟轮识辙，风云西走。出赋笔之间欠钓挽手段，和声韵氛围地营造，从指顾斜阳如何度出晴虹飞白？转拍当有交待，李渔说:词难於诗曲，词之视角，场景变化时需暗中有交待。捧一枝残梦，略施云雨，看回春手。才见题意却已收结，使词乏复义之境。——呵呵乱说，别介意。★你们都没说到点子上。过片“漫说玉闺心事，谅红尘，几人堪友”，应该是猜测杏花不开之缘故，其实就是看不上你们这些人间俗客，没有几个有资格和杏花仙子作朋友的。你看接下来“断桥疏雨，淡烟仙阙，方成邂逅”说得很明白：只有进入“断桥、仙阙”之仙境者才有机会邂逅杏花仙子哦。敢问不觚兄我的理解有道理吧？★略施云雨，看回春手。非礼也！★上片尾韵有点自相矛盾，既是佳人，如何只是枯腰？下片这句“疏雨断桥，冷烟仙阙，方成邂逅”很美，但结句“云雨”一词，容易让人想入轻薄。★枯腰不若蛮腰呢，怎么说也是个佳人。尾结有问题，花未开不是已落，哪来的残？
水龙吟·李叔同
千秋湖水苍茫，江南人物知多少。浮桴蹈海，春风得意，高歌东岛。一十三年，几番风雨，人成秋草。换佛书清咏，钟声飘尽，寒山静，孤心渺。◎谁念翠绡红泪，伴孤灯，佳人未老。残瓯万里，可怜何处，禅辉垂照？柳岸应闻，洪波汹涌，鉴湖长啸！恨无颜相对、蛾眉盛气，为男儿傲。
【诸家汇评】
★全词意重辞圆，有稼轩之风。结尾处，作者认为叔同遁入空门，于家于国都是不负责任的，与女侠秋瑾相比，尽失男儿傲骨。评得好。★下片四个切入点，家、国、山水、男儿选得好，颇得词章法之妙，跳动剪接，画面流动。可惜上片叙述太平，全是笼统话，开篇所指还不明确，真让我不敢相信出自先生之手。整首词像在认认真真评论人，见不到作者胸襟情感，当属失败之作。★有辛词气象，上片犹佳！★对大师评价可能不公哦。★拙巧相谐，得其旨也。★李秋相比，似不合适哉。★时空跳跃不够，显得古板。★下阙一韵一境，一气翻旋，痛快。
【敛裳答问】
★问曰：斗胆吹几根毛：出现三人,两风等重字,下片"佳人未老"与"恨无颜相对"中未、相两字出律,当酌。\答曰：谢兄指教！长调常有重字，但能避则避之，值得考虑，容酌。好在三个风字一个在双字词之首字，一个在双字词之尾字，一个单用，故尚不觉单一。“佳人未老”的“未”字合律，但”恨无颜相对”的“相”字确实出了，容酌。★问曰：“为男儿傲”改“为男儿笑”如何？\答曰：这句的意思是：相对蛾眉之盛气，无颜为男儿而骄傲。“傲”显须眉之尊严傲气。改成“笑”则意乖矣。
高阳台·中秋前日游查干湖谢赠三狂兄及诗铭兄懵懂兄
步张叔夏西湖春感元韵
揉浪鸥风，弄秋芦叶，飞花影外归船。水贩频呼，鱼肥最是今年。夫余古渡知何在，但村姑，软语堪怜。占斜阳，一半瀛洲，一半人烟。◎画堂谁见伊人醉，叹尊前玉树，腹里湖山。漫剪春风，好花都在吟边。客心向月深深拜，到中宵，照尔无眠。怕重听，叔夏窗前，那句啼鹃。
【诸家汇评】
★好词，颇似柳永的夜半乐渔人鸣榔归去之风。看来不虚此行，我心甚慰。一定和一首。★把村姑放在古渡斜阳里对话，得出“一半瀛州、一半人烟”的终古意象，悠远玄迷，令人低徊，就凭这几句，可推！★“岸贾频呼”?岸贾一词在此有点作作呢。你说的就是商贩吧，改成小贩也行呀,读起来顺溜点,现都什么年代了~咱市民都不这样说了，你把读者群定位到了阳春白雪，下里巴人们都读不懂呢。以后全国人民都不看诗了责任可全怪您~哈哈～★说得有些道理。那就把“岸贾”改为“水贩”罢。★整体构思不错，上片写景，铺设背景，似仙似幻；下片写人，壮其精神矍铄，爱吟诗作赋，特写其拜月憨态，也趁机表达自己的思念。但具体说来，辞难达意，疵病甚多：首韵写查干湖美景，飞花归船，自有可观，但首二句别扭，1/3的断法固然新颖，但上句有比喻，下句没有便显无力——玉田原作以叠韵对双声，十分工整——况且《高阳台》首二句例用“仄仄平平，平平仄仄”，不可通融。第二韵“岸贾传呼······”显得俗气了点，有伤雅韵。第三韵“夫余古渡”最有问题，深沉的怀古情绪那么容易就被几句堪怜的村姑软语给融化了，那三狂兄、诗茗兄岂不太浅薄了？下片“伊人”，一般不用于男性，尾二韵淡而无味。总体说来，不算成功。★楼上所说“第三韵‘夫余古渡知何在，但村姑，软语堪怜’最有问题，深沉的怀古情绪那么容易就被几句堪怜的村姑软语给融化了”，这是你理解没有到位。我认为智深兄的本意是：他打听的这位村姑根本不知道夫余古国为何物更不知道古渡在哪里甚至所问非所答，这使智深兄非常遗憾和沮丧，只有村姑那令人怜爱的软语给智深兄留下点安慰。“但村姑”的“但（只有）”字就暗示了这一切。★宋词人张炎（字叔夏）《高阳台·西湖春感》句：莫开帘，怕见飞花，怕听啼鹃。化用手段很高！
满江红·神州
莽莽神州，登临处，南青北白。风尘事，泪斑湘竹，江沉楚魄。妃子笑观烽火戏，英雄怒拍中流楫。走风云，万里一城长，今犹立。◎情最重，江山色。心尤壮，沧桑笔。倩何人拓取，天公手迹。挟紫东来佳气满，驱红北上春潮急。蓦然间，万亿蝶生花，喷红日。
注：“湘竹”句：女英哭舜，泪洒湘竹而成斑竹。“楚魄”：屈原。“妃子”句：周幽王妃褒姒烽火戏诸侯，而生一笑。“英雄”句：晋名将祖逖率军渡江北伐，中流击楫誓收中原。
【诸家汇评】
★登高、怀古、颂今、瞻前，就是这首词的一条主线。全词大声顿挫，袭人魂魄。上片追昔，下片情系国家民族的生存之道和兴盛大业。“拓取天公手迹”的“手迹”就是华夏大好河山，隐指祖国的沧桑变化是天工人斧的杰作。“挟紫东来佳气满，驱红北上春潮急”一韵化用诗人的一首七绝《春望》中“潮涌春花红向北”的诗意而又出新，与前面的“江山色”、“沧桑笔”、“拓取天公手迹”相为呼应，表现了中华民族为强国富民而拼搏奋斗的壮阔场面。最后以唤孙中山先生共游大同美景而镇收全词，如海纳百川。★南青北白。这一句是何典故？★巡万里江山,追千秋人物.抒百丈胸臆!★词意较空。★南青北白，好句。神州华夏，尽在眼中。★上阙都是看不见的。★倩何人拓取，天公手迹。奇语。★天公手迹是何意？★天公手迹指华夏大好河山，隐指祖国的沧桑变化，是天工人斧的杰作。与前两句“情最重，江山色。心尤壮，沧桑笔。”相呼应。★倩何人拓取，天公手迹。于下句断裂不接。★“红，紫”非江山之色乎？“挟，驱”非沧桑之笔力乎？“拓取天公手迹”，挟紫东来，驱红北上，非“拓”的具体行动乎？从过片至此绵延通贯，绝无突兀之感。★下阙各句之间的关联极为紧密而且十分精妙。比如说“挟紫，驱红”句是“拓取天公手迹”的具体行动，这个关联很具艺术性，颇耐回味。诸公草草，岂能得解作者之锦心哉！
【敛裳答问】
★问曰：敢问不觚，你说“天公手迹”是华夏大好河山，那为什么要拓？我感觉你是为了妙思而妙思，有什么意义吗？\答曰：我把华夏大好河山看作是天公的杰出画作，所以要拓下来存之千古。“拓”是诗的语言。把山河用诗或文章描写出来，用音乐唱出来，用颜料画出来，这些行为都可诗化成“拓”出来。这就是“艺术变形”的魅力和深刻。
临江仙·观电视剧《温柔师娘》
留得满门都是客，寸心虽苦犹香。温柔小店月华长。桌中无酒酌，不觉是他乡。◎一自狂洪身逝后，巴山蜀水凄凉。雷峰坡上忆师娘：“行车千里外，不在一时忙”。
【诸家汇评】
★语清如水，娓娓道来，温情自见。★这是个老电视剧，俺看过，挺感人。说的是一位司机因公出车时酒后驾车肇事成了植物人。此后他的妻子在山路边开了个小饭店旅店，为往来的司机服务，同时照顾植物人丈夫。她从不给司机们酒喝，并常说“行车千里，不在一时忙”。司机们都叫她“温柔师娘”。有个司机对她想那个，被她拒绝。后来，爆发山洪，她被山洪卷走。★还是挺守妇道滴。★现在看来似乎不必恁么，呵呵。★是个悲剧，感人。★没剧情解释还真看不懂这首词。★“行车千里外，不在一时忙”，用得好，令人动情。
水龙吟·雁
沉沉霜压清空，一行绝句高飞远。风调黏对，翼翻平仄，寒霞乱飐。急引流商，曼拖疏韵，几多凄怨！问此身谁主，欲行何去，都不语，日将晚。◎吟到最消魂处，第三字，秋绒未满。云烹雨炼，飘流万里，终成诗眼。不解衔芦，须防矰疾，那堪鹰悍！怅残阳渐渺，无垠烟水，叫天涯断。
注：衔芦，雁能口含芦草，是雁用以自卫的一种本能。矰：古代用来射鸟的拴着丝绳的短箭。
【诸家汇评】
★寒空中的雁群，象一行诗。每个雁之间的姿态构成了诗中的黏对关系。翅膀上下，形成了平仄。这首诗的形象思维是多么的美！雁的鸣叫谐洽商宫，带着凄凉哀怨的诗韵。它们要飞向哪里？诗的第三字是只小雁，绒羽未丰。它在风雨锻炼之下，成了全诗精彩的诗眼。在危情四伏的征途中它们是孤弱的，令人忧虑的。天快黑了，它们仍长鸣疾飞，天涯路漫漫……此词涵蕴深奇，善运巧思，风格独特，颇具风骚。★喜欢“都不语，日将晚”。有韵味。★格局不开阔。★甚有法度。★此词设想奇特，语言精粹，托意遥深。★此雁行即绝句一行也,并以此绝句引出黏对、平仄、商声、流韵、诗眼，意象繁密，情绪饱满，大有寄托。★上片大喜！★下片“第三字，秋绒未满”，较难理解。★兄真词中老手。
【敛裳答问】
★问曰：好诗词都是用自然事物来比喻概念术语，即“形象思维”。而“绝句”“黏对”“平仄”“诗眼”等是概念术语，你却拿它比喻大雁自然事物，搞反了吧？你这成了“抽象思维”了。\答曰：你说的没错。整体词作都以“形象思维”为主，适当穿插几处“抽象思维”显得富有变化而新颖别致，这种手法未尝不好。
浣溪沙·怀亡兄何时中诗家
半卷藏衣稿未成，空杯遗失不高亭。一窗萧索到清明。◎星影回眸河黯淡，烛歌凝泪焰飘零。微风拂水指纹轻。
【诸家汇评】
★有鬼气。★何兄家后有一小亭，名“不高亭”。★微风拂水指纹轻，想起张兄的“风骑一叶飞”。★手法新奇。
【敛裳答问】
★问曰：何时中是何人？\答曰：他是原安达市委秘书长、安达市诗词学会原会长，我的好友，仙逝多年了。他爱诗如命，极有灵感。我们经常促膝谈诗，不知朝暮。
沁园春·春潮
淼淼洞庭，滚滚黄河，莽莽呼伦。正寒蛰初惊，轻雷入地；空梁未扫，旅燕呼门。高驾征飙，低旋舞步，铺绿催红又一村。谁为我，举欢声笑语，大泻金尊。◎尔来常拭吟魂，愿别出心裁花满盆。劝东君爱惜，人间瑶种；待春归处，报与温存。流秒声边，如墒美梦，一夜涓涓入草根。高虹外，与斜阳同醉，大好乾坤。
【诸家汇评】
★辞语晓畅如话，却不失奇警。上阕状景，境界阔大。下阕倾诉，恳切委婉。结尾得势得法。★恢弘大气，但铺面过大。★“蛰”是动词，不能当名词用。★“寒蛰初惊”，“蛰”确是动词。我是仿新诗用词的方法。如《走读生》一诗云：“这个读不能再走了”，把走、读二动词灵活拆用，也是修辞一法。“惊蛰”一词亦如是仿用。旧体遣词严格，如此仿用可否，我亦拿不太准，望各位指教是幸。★这等大题目，难免空泛。张兄写到如此程度，足见才气。★感觉较不成功。整体看有些乱。★尤喜“一夜涓涓入草根”句。★有如春天交响乐一般！★“高驾征飙，低旋舞步”，好个春潮！★“举”字大妙！★与斜阳同醉乾坤，这个说法还是挺新鲜。
识婵娟·浅靥
识得婵娟花已怪，等闲领略春无赖。小唇最好作微嗔，浅靥不胜藏可爱。◎一梦一回花一败，怕看明月团圞再。莫道人间苦别离，相逢总在重逢外。
【诸家汇评】
★刻画入微，妙语天真，令词绝唱。★相逢总在重逢外，深妙。
【敛裳答问】
★问曰：敢问不觚，相逢总在重逢外，我一直无法解释，啥意思哪？\答曰：我也不好解释，怎么解释都牵强。只能说，妙就妙在无解吧，不然怎么办。
吹梦如簧·故宫
琉璃溅日，栏杆剥雨，西风演义阴晴。朝珠暗算，旗袍狂舞，悠然过眼清明。井心遗落，枯水咽娉婷。真如戏，一场辛亥，王朝摘去花翎。◎蛙衣小坐龙床，镜中紫霭浮窗。昔日座钟犹漫走，今日之时光。结两楹，苔生篆意；似长门，吹梦如簧。待寻看，深宫往事，月辉秘影宫墙。
【诸家汇评】
★满眼妙思。★颇觉刻意。★朝珠暗算、王朝摘去花翎等，确有深致，妙思。★自度词，不知当前诗坛对此作和看法。
【敛裳答问】
★问曰：对了，这首又是自度词。你写自度词时有什么规范嘛？\答曰：最早的叫自度曲，是依照现成的曲谱去填词。词的句数、句式、平仄等格律元素都根据曲谱的旋律而定。现在已经没有曲谱了，词的句数、句式、平仄等格律元素都由作者自定，所以现在都叫自度词。很多人认为古人作自度曲的格律由曲谱旋律而确定，所以是规范的。而现在已无曲谱，自度词的格律全由作者自定，肯定搞不好。★问曰：有道理诶。所以他们不提倡写自度词。\答曰：其实这些认识并不正确。对于成熟的诗词作手，自己制定自度词的格律并达到比较完美是完全没有问题的。事实上，懂音乐的作曲家们都知道，曲谱旋律对词的限定并不大，古人作自度曲其格律有八成都是作者自己制定的。这些问题，不懂音乐的人是很难搞清楚的。
琵琶仙·奉题秋扇兄《垂虹感旧图》
寥落吴江，几曾见，一缕斜虹飞白。胡雁声里归舟，相望似相识。犹记得，半窗蟾影，自来去，悄然无屐。欲卧汀洲，可怜芳草，秋不盈尺。◎又还是，千里烟波，抱凄楚，天涯作侨客。休问翠屏幽恨，待十年成碧。孤亭外，低云垂黯；算红尘，重见何夕。纵有秋扇歌清，倩谁吹笛。
【诸家汇评】
★浑成。★一缕斜虹飞白，张兄爱用“飞白”。★悄然无屐，月光来去无声无痕，赞个。★“欲卧”句，天然妙致。★本色。
【敛裳答问】
★问曰：秋扇是谁？\答曰：是我好友魏新河，空军特级飞行员，飞行教官，大校军衔，身材魁伟而诗书画皆为高手。他是孔凡章先生得意门生之一。
念奴娇·与童年故友同游家乡古寺
烟浮塔影，是小城昔日，第一风物。耆柳依依伤故国，憔悴不堪人折。铃噤斜檐，尘欺暗牖，千古英风歇。中原何处，江山应许豪杰。◎空殿芳草阶前，几番儿戏，换了青青髪。歌舞秋风同醉里，满地乱香如雪。悲击琼壶，壮心蓦起，明日天涯别。上楼台去，看谁先得明月。
【诸家汇评】
★诗人的故乡阿城是座古城，金国的都城就在这里。城中有座古塔，每次回乡，诗人都与故友去那里登临怀古。“中原”二句对金国逐鹿中原最终失败满怀惋惜。几番儿戏，童年的侣伴都已老了，而空怀壮志，天各一方。因此诗人十分珍惜友情，珍惜和童年故友一起重游故地的好时光。他们登楼抢月，又玩起儿时的游戏……★慷慨苍凉，寄兴深邃。★不错，颇老到。耆柳觉生些。★好词。笔法稳重老到。★文字精熟，略空。★耆柳依依伤故国，憔悴不堪人折。思力独到。★这首词很好，说它好，是因为流畅厚重。上片背景阔大，在这阔大的背景中隐含着人世沧桑。下片在回忆今昔中写出了古寺的风物。尾韵绝不雕琢，可一位重回故里，童心焕发的游子形象跃然纸上。★换头颇见感慨，结颇喜。★空殿芳草阶前，几番儿戏，换了青青髪。——奇语。怀旧，尾句与现在时衔接。/歌舞秋风同醉里，满地乱香如雪。——转回眼前景。/悲击琼壶，壮心蓦起，明日天涯别。——接上韵并把情绪推到高处，突然落下。/上楼台去，看谁先得明月。——诗意又作突转，似把一切抛诸脑后，寻找另一个世界。下阙闪转腾挪，极具变化手段，动人五内。
【敛裳答问】
★问曰：不觚，你写过多首故乡的诗，听说它是千年古城？\答曰：我的故乡叫阿城，在哈尔滨附近。辽代天庆五年，阿骨打称帝，国号大金，建都会宁府，即今之阿城，有近千年历史了。在我儿时，阿城都是传统老房子，古色古香，美极了。文革前后拆掉了城隍庙、文庙、老城墙、老牌坊等很多封资修建筑，老阿城渐渐没了老味道。改革开放后又大肆拆毁老住宅，大建高层住宅，至此老阿城就彻底消失了。 痛哉！
【卷七】新乐府
诗词歌曲《君不见》创作谈
张智深
前几年我把诗词歌曲《君不见》发到微信后，这首歌竟意外地火了起来。各诗词群社争相传发，搞得尽人皆知。每次我参加一些诗词活动时，大家也极力要求我当场唱一遍“君不见”他们才心满意足。此歌所以能火，网络的强大传播能力功不可没。当下诗人众多，微信诗群众多。多数诗人皆有手机，皆有微信，皆入微群，而且一人身居多群，遂使众多诗群都有交集。于是某诗群里某样东西一旦被感兴趣，立刻就可以传遍天下所有诗词群落，这情景令人细思极恐。不过，网络微信并非《君不见》蹿红的唯一原因，此歌本身的艺术成就是关键的内因。
《君不见》是我为李白的诗词谱写的一首歌曲。我非常喜欢创作古典诗词歌曲，大概能有几十首，最受欢迎的是这首《君不见》。它能得到人们的喜爱，我觉得有如下几个方面经验写与大家分享。
一、歌词的安排
诗词歌曲有一个问题，如果某首诗词作品没有名气，那么为它谱曲的诗词歌曲就很难让人接受而流传，这是因为歌词听不懂，影响了对歌曲的理解。反之就较容易接受。毛泽东的多数诗词还有一些知名的古人诗作都被谱了曲，为大众所喜闻乐见，这个现象足以说明问题。以前诗词歌曲的歌词，几乎都是一首或几首完整的诗作。但为大众所熟悉的古典诗词毕竟为数不多，适合谱曲的作品就更少了。这个很现实的问题限制了诗词歌曲的创作空间。我在创作《君不见》时采取了一个特别的方法巧妙地解决了这个问题。
我看到李白作品中较全面地反映他的思想意识和他的坎坷命运的诗作主要是长篇古风，这些作品较长，而且在每一首诗里，著名的好句子都较少，多数是一些大家不熟悉的、闲散的、不易懂的一般诗句，这样的诗作是不容易谱出好歌曲的。为了保证歌词的高质量，我想到了采用集句的方法。我把李白全集拿来，反复甄选了李白的一批有名气的、有深度的重量级的佳句，此外还要考虑所选的诗句必须能全面反映出李白人生和其艺术的整体面目，不能有所偏颇，以使歌词达到最高的思想、艺术水准，比如“君不见，黄河之水天上来，奔流到海不复回”、“抽刀断水水更流，举杯销愁愁更愁”、“将进酒将进酒，与尔同销万古愁”等等，形成了一组超级华丽阵容。
有了这个华丽阵容还不够，因为各诗句来自各处，比较散，往往互相貌合神离，组合到一起后很多地方词意不是很通顺。经过反复思考我找到了一个好办法：用一个词把它们串起来，使之成为一个整体。这个词我选择了“君不见”。此词意即“你难道没有看见吗？”兼有苍凉、悲愤之意，正符合全曲的主旨。我用“君不见”三字把所有诗句以两句为单位串了起来，于是一堆东拼西凑的句子果然紧密地链成了一个有机的整体。这首歌词如此豪华而完整的阵容，那么歌曲在谱写之前就已经成功一半了。
这种组合词的方法，为诗词歌曲的创作找到了一个新颖而有效的方式，有人建议我用这个方式再为苏轼、柳永、李清照等名家的诗作分别谱写歌曲。后来我又发展了这个手法创作了诗词歌曲《盛唐》，把唐朝近十位大诗人的佳句集中在一起，展示了唐朝的盛大气象。
二、歌曲形式
内地创作的诗词歌曲基本都是美声或民声歌曲，往往时代性较强，古意不足。如青主的《大江东去》、生茂、唐珂的《沁园春。雪》等等。但年轻人不容易接受美声或民声歌曲，他们喜欢流行歌曲。港台的诗词歌曲基本都是流行歌曲，如梁弘志的《水调歌头。中秋》、谭健常的《虞美人。春花秋月何时了》等，古意较多，往往气象较窄，意蕴较浅。考虑大众的接受层面，我选择了港台诗词歌曲常用的流行歌曲的形式，又注意吸收了内地诗词歌曲深刻的意蕴和的宏大的气象。
三、歌曲的曲式
《君不见》采取再现性单二部曲式：主歌+副歌（主部+过渡+再现部）+尾声。从第9～19小节是主歌部分，从第20～36小节是副歌部分，从第37～42小节是尾声。主歌的部分情绪较低沉平稳，音型较不规整。副歌的主体部分（第20～31小节）情绪激愤悲壮，音型规整，与主歌形成强烈对比。之后的副歌的过渡部分（第32～34小节）情绪转为低沉哀婉，音型复为较不规整。再现部（第34～36小节）是主歌部分的不完全变化再现。尾声比较高亢，结束时情绪转为深沉。
四、歌曲的基调
1、李白虽然风流倜傥，放荡不羁，但他又是个悲剧人物。他恃才傲物，睥睨天下，却不得重用，一生不得志。又因一时糊涂站错队而被贬谪，坠江而死。故此歌曲不能一味雄强，也不能一味风雅，而应体现出“悲壮”的基调，既悲且壮、层次丰富的内涵格局。我的安排是，歌曲的前四句的旋律表现悲愁、闲雅，这样的诗句如“君不见，长相思在长安，梦魂不到关山难”、“君不见，云想衣裳花想容，春风拂槛露华浓”等诗句放在歌曲的前四句。副歌的开头转为悲愤、壮阔的情绪，这样的诗句如“君不见，黄河之水天上来，奔流到海不复回”、“君不见，行路难行路难，拔剑四顾心茫然”等放在这里。情绪既具幽深沉郁之情，又有悲壮慷慨之气，这样才能更好地表现李白的复杂人生和深刻思想。
2、既有古风韵味又有时代情感；既简单上口，又要优美雅致，还要独具特色（不平庸）。这些要求，这首歌都做到了。虽然为古人的诗词谱的歌曲并不一定要求具有古意，但我觉得古诗配古调是最为正宗的，至少音乐要有一定的古意才好。当今多有采用昆曲、曲艺腔调乃至戏曲腔调也都是较好的办法。为今人的诗词谱曲可不受此约束，当然要根据诗作的内容来确定音乐的格调。
五、旋律特色
歌曲的优劣取决于旋律，好歌要有好旋律。我认为，优美的旋律不一定是好旋律，因为优美的旋律有可能很平庸。所谓“好旋律”应该独具特色，充满新意。好旋律有两种类型，一是新鲜惊艳，别出心裁，以李昕的《越来越好》为代表；二是个体平常，整体拔萃，以郑秋枫的《我爱你中国》为代表。《君不见》即属后者。这样的歌曲很亲切易上口，而且具有厚重的意韵。《君不见》能为大众喜爱，这是一个关键因素。歌曲的旋律音型基本都是八分音符的简单组合，甚至没有附点音符。每个乐句单看似乎没有精彩之处，但各乐句连接进行之后就产生了无穷的魅力。许多人都对我说，这首歌唱起来感觉一点都不难，但就觉得听不够。
说来有趣，此歌的主要旋律是在创作这首歌的几年前就作出来了，就是曲谱中“黄河之水天上来，奔流到海不复回”和“高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪”的旋律。当时这两句旋律是无意中在我头脑里闪现出来的，我并未觉得这两句旋律有多么出色，只是隐隐感到一种说不清的内蕴深藏在里边，将来会有用的，于是我将其记在本子里。多年后，我思考为李白的诗词创作一首歌曲，当我看到“君不见，黄河之水天上来，奔流到海不复回”和“君不见，高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪”这两句诗时，我就突然想起了几年前的那两段旋律：真是天作之合！果然，它们配合在一起之后，那两句旋律的深刻的意蕴就完全地释放出来了，形成了一个精彩的乐段。随后我又想出了“君不见”三字的关键旋律音型，那么全曲的格局就完全确定下来了。
六、音乐的处理
1、此歌有两个重要的音乐动机：一是“君不见”短句旋律。我把所有诗句都用“君不见”链接起来，那么“君不见”三个字是全曲出现频率最高的词句。音乐创作上讲究“重复就是力量”，因此我必须抓住这三个字在旋律上运用重复的手法创造出鲜明的音乐形象。我将“君不见”三字配以“656—”音型（第9～10小节），然后使用模仿的手法将不同处的“君不见”配以“535—”、高音“323—”、中音“323—”等并反复出现，使听者对这个音型产生了强烈的印象并记住了这个音乐形象。此歌能给大众以强烈的感染力，这个音型起了关键性的作用，这也是我将“君不见”作为歌名的缘由。二是副歌主题旋律。副歌（从第20小节以后）是全曲最重要、给人印象最深的部位，我着重对副歌做了精心处理。首先是根据七言诗的音型特点，在旋律上选择了第小节的音型“3323216”作为副歌的主题旋律（第21小节），让人产生歌唱者是在高声朗诵一首七言诗的感觉。然后将这个音型乐句作变形反复，之后在第24小节模仿为：“1161653”，然后将这个音型乐句作变形反复。接着，我又把前边这段“反复——模仿”而形成的乐段又完整地重复一遍（从第26～32小节），完成了副歌的主体。由于典型音型很有特点并脍炙人口而且被多次重复和模仿，从而给了听者以深刻的印象。人们听完一遍之后，大都能记住并哼出“君不见”的旋律和副歌里的那句主题旋律。一首歌曲能做到这样是很不容易的。
2、副歌主题旋律在重复时没有采取通常的简单重复，而是采用了变化重复，在重复时让第一个音符提前半拍出现。比如第21小节的副歌主题，在第22小节重复时第一的音符3在前一小节（第21小节）最后的半拍就冲了出来，这样处理后，在强情绪下，就感觉一种激动昂扬的力量迫不及待地喷薄而出。在弱情绪下，则会感觉一种深沉无奈的意蕴在潜行。这个变化重复有如神来之笔。相比之下，简单重复的效果就显得呆板无味了。
3、激烈悲愤的副歌的主体部分（第20～31小节）完成后，紧接着就是一句“君不见”（第32小节），仍然是中音“323—”的音型，音乐低沉幽缓，好像是一声长叹，非常传神。然后带出一段带有泪光的低回的拖腔，好像是说：唉，我可悲的人生啊。
七、“起承转合”的章法
这首歌的章法与诗词创作的“起承转合”不谋而合。开始句“君不见，长相思在长安，征战不见有人还”是“起”，紧接着是“君不见，长相思摧心肝，梦魂不到关山难”，其旋律的音型和音线与开始句完全相似，是典型的“承”。接着是副歌，从“君不见，黄河之水天上来，奔流到海不复回”到第31小节的“举杯销愁愁更愁”，从情绪到音型与起承乐句都有巨大反差，形成了鲜明的“转”。从32小节始，转入低沉并在第32、33小节的“哦”字有变化地重复了“起”乐段的旋律；第34～36小节的“君不见，举杯销愁愁更愁”一句有变化地重复了“承”乐段的旋律，从而实现了“合”。歌曲第二遍也是如此。两遍唱完后，全曲最后六小节的尾声是三句“君不见”，其旋律仍是典型音型“323—”，好像是为全曲做了回忆性的总结，做到了神完气足。
八、词和旋律的配合
这首歌采取的是典型的“倚声填词”方式，即先有乐曲，根据乐曲旋律填上合适的词句。这和歌词是集词的性质有关。我把选取李白的诗句是东拼西凑来的，可以说是杂乱无章。我用“君不见”将他们串起来后，各句的位置安排又变得任意性很强，所以很难搞成一首完整的有逻辑性的歌词作品。鉴于此，我就按七言一句的歌词主体形式先创作了乐曲，然后再把李白的诗句根据旋律的需要进行适当安排。“倚声填词”时，考虑到词曲的声调配合不能出现“倒字”，遂把旋律做了适当调整。如果有的旋律不能改动，则考虑换一句李白其他的佳句。更重要的是要词和旋律在情绪、意蕴上的配合要做到完美无缺。此歌的第一乐段即前四句（第9～19小节）乐曲情绪比较深沉悲苦，便把“长相思在长安，征战不见有人还”、“云想衣裳花想容，春风拂槛露华浓”等诗句放到这里。副歌开始（从第20小节）第一、二句和第五、六句乐曲激愤雄强，便把“黄河之水天上来，奔流到海不复回”和“行路难行路难，拔剑四顾心茫然”置于此。第三、四句和第七、八句乐曲沉郁无奈，便把“高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪”和“抽刀断水水更流，举杯销愁愁更愁”置于此。这里有一个处理值得一提。前边所说，副歌主题旋律在重复时采用了变化重复，在重复时让第一个音符提前半拍出现。这样处理后，在强情绪下，就感觉一种激动昂扬的力量喷薄而出；在弱情绪下，则会感觉一种深沉无奈的意蕴在潜行。在这几个乐句上我有意配上的诗句，正好让那几个提前半拍出现的音符分别配上了“奔流到海不复回”的奔字、“拔剑四顾心茫然”的拔字、“举杯销愁愁更愁”的举字等。从而鲜明地突出了这几个动词的激愤或忧郁的情绪，非常动人心魄，给听者的印象特别深刻。经过这些精心的处理，这首歌的词曲配合基本做到了完美。
九、二度创作
二度创作是指歌手在演唱中的歌曲处理以及乐队伴奏的处理。这首在非专业人士看来很简单很好唱。其实在歌唱家看来，这首歌唱好非常难。不是难在声音技术的运用，而是难在歌曲内涵、情绪的表现和把握。这首歌的情绪变化很丰富，也很内在，需要歌者具有良好的艺术素质和文化素质。虽然每个歌者对歌曲的认识和处理都不尽相同，但此歌的情绪有一个基本布局如下。
主歌部分：“君不见，长相思啊在长安，征战不见有人还。君不见，长相思啊摧心肝，梦魂不到关山难”，情绪基本上是深沉、悠远，呆着淡淡的忧郁。只有第16小节的“长相思啊摧心肝”情绪要激烈一些，尤其是“啊”字，要有撕裂的感觉。这是主歌部分的一个亮点。副歌的情绪变化层次较多。“君不见，黄河之水天上来，奔流到海不复回”要激昂，“奔”字提前半拍冲出，要强处理，成为一个生动的亮点。紧接着“君不见，高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪”，情绪要压抑下来，但要保持紧张。“朝”字提前半拍出来但要低沉悠长，可以用气声来演唱，与上边的“奔”字形成强烈对比，也成为一个亮点。接下来的“君不见，行路难哪行路难，拔剑四顾心茫然。君不见，抽刀断水水更流，举杯销愁愁更愁。”四句仍然按前四句“一扬一抑”那样处理。接下来的“君不见，哦，君不见，举杯销愁愁更愁”，伴奏从前面的激愤紧张立刻转为清淡悠长，歌者情绪立即转为虚弱悲凉，“君不见”有如一声长长的叹息，“哦”字要带些哭腔的感觉。“举杯消愁”四字的情绪要突然振起，好像心有不甘之气，但紧接的结尾“愁更愁”三字，乐队突然停止，只剩人声，显得孤立无助，回到了凄惨的现实，低沉下去。接下来全曲又从头反复一遍后至此而进入尾声（第37小节），尾声以三句“君不见”，最后呼唤出全曲这三个字的灵魂，显得意蕴深远。先是两句激昂的“君不见”高腔，然后以一句中音“君不见”，以低沉而不失力量的长音结束全曲。
十、诗词和音乐的“意境共振”
多年来我利用我在作曲方面的能力为古今人的诗词谱写了几十首诗词歌曲，并创作了多首根据古人诗作的内容而创作的民族器乐曲，在诗词和音乐的结合方面有了一定的经验也有了一些个人的见解。
我认为，诗词不能也不应该离开音乐。有人说诗词离开音乐独立发展是一种进步，我则认为诗词离开音乐独立发展只是一种无奈。诗词与音乐结合仅靠文学家和歌唱家还不行，必须依靠作曲家。但自古以来，诗人众多，而能音乐创作者则如凤毛麟角。所以诗词脱离音乐而独立发展不是必然规律，而是诗词和音乐发展不平衡造成的。之所以说诗词不能离开音乐，不仅仅因为音乐有利于诗词之传播，重要的是，诗词结合音乐才能得到最完美的表达。
诗词的价值体现是要最大程度地感动人，而很多诗只看文字不能感人。一是文字表达不能充分，二是读者理解不到位。有些意境，读者接受的路径不是很通畅。从这个角度上讲，不能感人，诗就丧失了存在的意义。自古尤其是今日有很多好诗词，不能为人们所认识，就是因为脱离了音乐的缘故。如果今天还能到处出现千年前“旗亭画壁”的情景，诗词何愁不为人知、不被人识呢！
我认为，诗与乐合而能得到最完美的表达，是诗词与所配音乐（外加人心中所寓的意境）的“意境共振”的结果。诗词是讲究意境的，音乐也是讲究意境的，如果诗词的意境和所配音乐意境高度契合，那么诗和乐的意境叠加在一起就产生了共振，不是1+1=2而是1+1=10！遂使诗乐产生最完美的感人效果。
记得当年孔子听了《武乐》之后说到：“尽美矣，未尽善也。”当他听到《韶乐》之后便说：“尽美矣，又尽善也。”孔子觉得《武乐》的旋律和演奏都很美，但所展现的意境与孔子心中所寓的意境不相吻合，因而没有产生共振，所以孔子认为未能尽善。而《韶乐》不但音乐优美，而且其意境与孔子心中所寓的意境高度契合而产生共振，遂使孔子“三月不知肉味”，这就是所谓的“尽善尽美”。
对于诗乐的尽善尽美的“意境共振”，我是有亲身感受的。李商隐的《夜雨寄北》，我看到很多人为这首诗配过好几个曲调，曲调都很美，但都没感动我。可能正如孔子所谓的“尽美矣，未尽善也”吧。只有一首被称为正宗唐音的一曲古调配上这首诗后，就令我极为动情甚至泪流满面。这从学术角度说，是诗的意境和曲调的意境高度契合而产生了意境共振焕发出孔子所谓尽美尽善的艺术魅力。可见，使词曲意境共振也是不容易的，那是个艰难的艺术创作过程。
《君不见》这首歌之所以有较高的艺术魅力，就是李白的诗句的意境和我配的乐曲的意境高度契合而产生意境共振的结果。从上边所述可以看到，我对词的精心选配、对旋律精心设计和修整，就是追求诗和乐的完美契合，使二者的意境同步而引发共振。
我希望能有更多音乐家喜爱诗词，研究诗词，多为古今诗词谱曲，给中华诗词插上音乐的翅膀，让诗词和音乐一起飞翔。
【卷八】论文
简论不觚斋诗词的艺术性质及其理论创新
王献力
智深先生出版了自己的诗词集《不觚斋吟稿》送给我，我认真拜读了几遍，感受颇深。兹将我对张智深先生诗词艺术的感受作一简要的阐述。
一、觚哉觚哉
张智深以不觚为号，取自《论语》。孔子指着当时已经改变了西周旧形制的觚（酒杯）说：“觚不觚，觚哉觚哉！”意思是说现在的觚已经改不像觚了，这还是觚吗还是觚吗？智深取“不觚”一词意在发展创新。在这方面，智深做了很多探索和贡献。他的探索主要在于诗词表现方法方面的创新，是我国新时期最早的诗词创新探索者。早在八十年代他就经常把一些特别的修辞方法引入诗词创作，写出了“驿灯眨寒色，梦里照娇颦。一夜叮咛雨，巫山多少云”、“一串羊蹄纫古今”、“小村身着杏花雨，农历深深深处藏”等颇为时代化的旧体诗句。1993年和2005年他总结多年的创作实践经验分别发表了论文《妙思与现代表现技法》和《诗词艺术变形初探》和《艺术变形散论》，提出了“妙思”及“艺术变形”的的概念，这方面我在后面还有着重论述。他的“妙思——艺术变形”诗作被称为“不觚体”，在诗坛具有广泛影响，效仿者众。
张智深的“不觚体”以“妙思”取胜。其“狭义妙思”具有词语非正常搭配的特点。比如不觚体的一些名句如“风骑一叶飞”、“合窗翻又恐，夹痛玉箫声”、“而今多少童年梦，总在阿黄尾上摇”、“儿童不解寒窗苦，乘以天真除以愁”等，还有“小村身着杏花雨，农历深深深处藏”、“一曲湘山春似梦，小音阶上雨轻弹”、“电车卧轨，壁炉里，火柴擦破警铃”、“日光凝视卯时，壁钟停摆”、“提花小睡，浸涟漪，唱针微颤”、“一场辛亥，王朝摘去花翎”、“倾绿蚁，金杯溅出，大江爵士元年”等等，都极具妙感。但他的“狭义妙思”不是玩弄词藻，而是富有深意和韵味，得到诗词界的瞩目。比如五绝《寄远》句“风骑一叶飞”，就在诗词各论坛中受到了广泛热议，褒贬不一，但还是公认为不可多得的奇句。此外他的“广义妙思”运用得更加普遍，几乎成为他的创作理念。
二、传统而新
智深虽然致力于不觚体，但他的传统功力颇为深厚，而且他的诗集里的选诗大多是传统诗作。但我看到，他写传统诗作也极力发出新意，决不肯平平了事，他力求每首必有佳联或佳句。这是极为高端的要求，非常人敢为。这是他的“广义妙思”所追求的艺术境界。其绝句则多是在结句让人耳目一新，引人入胜，回味不尽，《下马石》结句“千官皆下马，一石冷无言。”《题孤芳图》结句“墙角一花发，春风别有心。”《忆父亲》结句“欲够天边月，爬上父亲肩。”《无题》结句“枯心知欲雨，隐隐作荷声。”《忆儿时狗伴阿黄》结句“而今多少童年梦，总在阿黄尾上摇。”《故乡》结句“几度归来秋色里，新楼渐比故人多。”《买北京旅游图》结句“欲赏京门新市貌，劝君莫买去年图。”《哭凡师》结句“从今仙骨终无病，常向人间寄好诗。”《识婵娟·浅靥》结句“莫道人间苦别离，相逢总在重逢外。”《故乡童年之促织》结句“忽如昨夜来入梦，犹傍枕边呼我名。”《乞橘童》结句：“橘心犹自苦，何故早离枝”等等，其结句都不做平常语。“从今仙骨终无病，常向人间寄好诗。”老师归天成仙后自然百病皆无，希望他能继续写诗寄给人间的朋友弟子们。言之有物，很有想法，于结尾处突起波澜，引人入胜。“橘心犹自苦，何故早离枝”在结尾处突然提出一个出人意料而有深刻入骨的问题，直入人心。“几度归来秋色里，新楼渐比故人多。”用新楼的渐多对比故人的渐少而戛然收住，让人不得不生出无限怅惘的沉思。他写律诗也可以随处反映出他的“妙思”理念。
三、好颜好味
许多人都说，张智深的诗作都非常好看。人所谓“好看”，我觉得就是语言纯美，诗味醇厚。智深的诗作确实没有“干瘪无味”的毛病，颇具丰妍绰约的大家闺秀之态，这是不觚斋诗词最根本的优点、成功的基石。他的诗词语言从上面还有下边例举的例子都可以看到这一点。即使有些比较瘦硬的诗句，他也尽量处理得富有意味。如七律《友人小传》句：“常畏剥鳞鱼奋怒，偶思绝笔砚生哀”，句子并不丰妍而且颇感瘦硬，但富有生活情趣，令人莞尔。又如《悯妇儿》句“残羹顿蝇集，俄顷扫荡尽”等，更是如此。我觉得做到这一点并非易事，关系到诗人的意识、天赋、秉性等等。
四、唐人风韵
不觚诗词的一些律绝体现出浓烈的盛唐风格。兹举数例：《登白帝城》：“滚滚大江水，遥从太古来。倾天涤日月，卷地荡尘埃。欲顾沧桑事，独登白帝台。浩茫听万壑，风雨满襟怀”。《登鹳雀楼》：“鹳雀知何去，人间独此楼。山移沧海日，云渡大河秋。莽野失铜郭，沉沙出铁牛。凭轩且高咏，不负季淩眸”。《登钱塘江六合塔》：“九重天外大江开，吞吐乾坤何壮哉。雪涌千钧惊海啸，潮轰万马过山来。空楼月冷王侯梦，芳草春深烈士哀。终古云涛成一曲，群峰为我作歌台”。《乘舟东下》：“披襟携酒上栏台，山为楼船锁钥开。两岸春随吴雨湿，一江风自蜀天来。灵霄已渺登龙梦，滕阁何惭吐凤才。明日苍茫见东海，无边曙色举霞杯”。《东行》：“竟日孤航路几何，夔州灯火暮时过。望中星影浮天远，梦外潮声近峡多。许国唯应奉肝胆，行舟那可计风波。遥知神女舒云袖，万里洪涛起棹歌”。《登嶽》：“渺渺烟波幻古今，飘零人在最高岑。 长庚冷色绝天迥，太古虚声匝地深。沧海孤飞胡蝶梦，秋风兼老杜陵心。凭高无限沧桑意，独向斜阳一解襟”。
我们可以感受到强大的盛唐气场充盈于其中，在当今是不多见的。“欲顾沧桑事，独登白帝台”、“山移沧海日，云渡大河秋”、“雪涌千钧惊海啸，潮轰万马过山来”、“ 两岸春随吴雨湿，一江风自蜀天来”、“ 望中星影浮天远，梦外潮声近峡多”、“沧海孤飞胡蝶梦，秋风兼老杜陵心”这样的典型的盛唐语言是很难经营而得的。这和作者的胸襟、学识和阅历都有直接的关系。
又如：《饯别三首》：“（一）别后丁香两度开，识君犹是此楼台。金樽不与先生醉，我有清风水上来。（二）浮云离合总无由，取道松江春水稠。闻说西山将欲雨，明朝何处泊行舟。（三）凤楼西卧锦江涛，三叠渭城明月高。回首杯空人不见，楼船已出北环桥”。这又是另一种盛唐品格，于此可以感受到李白七绝那种风流雅健的神韵。此类七绝，风流易得，若兼雅健而不流于浅白则极难得。故李白之后，继者了了。
五、风格多样
无论是那种体裁，不觚斋诗词都的艺术风格都不是单一的，而是多样化的。比如五绝，深晦诡异者有之：
寄远
清宵孤月冷，有梦出罗帷。
渺渺秋江上，风骑一叶飞。
轻灵无迹者有之：
题山行图
老叟知何去，山房隐翠微。
往还无一杖，唯有白云随。
律诗中高贵之盛唐气韵者有之，如《登白帝城》、《登鹳雀楼》、《 乘舟东下》等。旖旎软腻者有之：
怀
伊人敛蛾黛，独坐小窗西。
灯影粘花薄，篪波浮月低。
秋风尚盈手，春雪已成泥。
梦魂千里至，相失在晨鸡。
虚闻
榆案岕茶空覆杯，谁能致梦入灵台。
虚闻窗外晨雨漫，疑是桥边花伞来。
眸子深藏春有睫，璃灯对剪影无埃。
流光已皱桃花纸，忍把前年谜底开。
长短句中雅健高古者有之：
八声甘州·金陵
问石城何处有龙蟠，钟麓渺重霄。想凤台灿羽，香楼坠扇，幕府惊涛。憔悴台城宿柳，一梦失南朝。谁傍长洲月，吹彻寒箫。 独立雨花台上，正秋风澹澹，落叶萧萧。看雄楼兀起，云涌古城高。裂苍空，笛声千里，武昌轮、风雨过江桥。长回首，秦淮深处，灯火如潮。
菩萨蛮·驿中梦母
空庭寥落烟花积，秋风暗剪吴山碧。云湿雁声稀，晚来何处飞？ 潺潺知几许，帘外叮咛雨。梦里织愁凉，银丝千缕长。
妙思玲珑者亦有之：
旧号呤叮·访哈尔滨小戎街2号东北抗联将领
满洲省委书记冯仲云将军故居
小戎街畔，正暖日，斜入中厅。满洲空气，水彩午茶，有客商量密营。电车卧轨，壁炉里，火柴擦破警铃。蝴蝶便衣，玫瑰暗号，悠然错过牺牲。 琉璃眸子，有几个，校服女生。工课一笺，簪花偶数，来寻昔日心情。将军何处，有漆皮电话，旧号拨呤叮。无人答，但闻听筒里，兴安风雪声。
水胆·南沙仁爱礁
水胆湛蓝，一绾潮花结岛盘。猎鲨之舞，溟溟深海逐鱼团。 菲舰如骸，风若拂旗风亦老。珊瑚化石，千秋犹记郑和船。
不觚诗词的古风的风格是我比较喜爱的那种。张智深学诗之初是从古风入手的，那时他写了二三百首古风才开始学近体诗。我认为他的古风学到了老杜古风的真髓，语言古朴，富有拙趣，描写生动，时见幽默。他写到乡村的情景：“揽步杏树下，入庭鸡狗怪”，“群稚围我看，天真各无赖”，老杜般的生动和拙趣，宛然目前。他描写西安大雁塔：“雍容耐古久，后人构造艰“，”宫殿遭销灭，遗者但残垣”。耐古久，构造艰，遭销灭等语言方式都能感受到老杜古风的拙朴瘦劲的风格。“大聚天下英雄人，登楼吟啸芹江渚”，英雄人，今人将众诗友以英雄人出之，很是特别，透着一种拙气，时人都不这么写。他描写一位老者：“自言少零弱，乳下九病争”，“骨瘦如灯火，十岁惕清风”。用“乳下”表示幼儿，以“灯火”形容瘦弱之身形，以“九病争”表示体弱多病，都显得异常生动真切。他描写一位生活不惯自理的文学青年：“思炙买鱼回，抚鳍颇相欢。剥鳞鱼转怒，嗔弃道路边”，乃老杜式的语言幽默，使人忍俊不禁。他描写一位逃荒妇女带着一群儿女讨饭的情景：“食儿无闲乳，背后饥犹哭”，采用“无闲乳”、“背后哭”的角度描述，既生动又准确地说明了孩子多而饥饿的情景，手段极为高超。描写这群饥饿的孩子们争吃别人施舍的剩饭：“残羹顿蝇集，俄顷扫荡尽”，此处我似乎看到了老杜“张后不乐上为忙”式的幽默，但此处我感受到的却是一种难以自我宽慰的悲怆！他的艺术变形在古风中较为多用：“鱼敲心律稳，淡泊淬精神。斜晖圆寂处，时光滴微吟“。”暂坐苍钟里，生命忽成尘“。“烛创血欲滞，痛焰舞歌魂”“池清云忘色，彻悟钟鼓音。幽梦随风去，拂水留指纹”。由于艺术变形的运用，使得他的古风展现出了不同的风格。不觚斋古风虽然发表较少，但在当今古风中别具一格，具有很重的份量。
六、各体兼擅
古体、五绝七绝、五律七律、小令长调，智深都能精到，而且每种体裁都有几首知名的代表作。五绝有《寄远》、《梦亡兄来访》；五律有《郷柳》、《登鹳雀楼》等；七绝有《望黑龙江东故国领土》、《忆儿时狗伴阿黄》等；七律有《登钱塘江六合塔》、《乘舟东下》等；古风有《长江行》；长短句有《八声甘州。金陵》、《菩萨蛮·驿中梦母》等，都是在诗词界受到盛誉的上佳之作。正如他在文理兼擅（张智深是控制理论硕士学位）不偏科一样，他在各种诗词体裁上也是不偏科的。
七、佳句众多
我看到这本诗稿中，几乎每首作品都有佳意佳句。这绝非妄言，读者自可验之。佳句和创新的“妙思”诗句并不能等同，“妙思”不一定能创造佳句，而佳句一定是“妙思”（广义妙思）。上面所举的诗作皆是，我再随意找出一组作品：《赠公安》佳句：“徽上麦株少，人间社鼠多。”《年》佳句：“零丁身后影，疑是去年人。”《驿中寄妻》佳句：“一夜叮咛雨，巫山多少云。”《登鹳雀楼》佳句：“山移沧海日，云渡大河秋。”《春望》佳句：“潮涌春花红向北，今朝已过古长城”；《 望黑龙江东故国领土》佳句“唯有西风心不死，年年吹雨过江东”；《小外甥上小学三年级》佳句：“儿童不解寒窗苦，乘以天真除以愁。”《乘舟东下》佳句：“两岸春随吴雨湿，一江风自蜀天来。”《东行》佳句：“望中星影浮天远，梦外潮声近峡多。”《悼髯翁夏公承焘》佳句：“百年孤影沉苍海，万壑悲声涌大关。”《八声甘州·金陵》佳句：“憔悴台城宿柳，一梦失南朝。”《吹梦如簧·故宫》佳句：“真如戏，一场辛亥，王朝摘去花翎。”《旅次闻箫》佳句：“合窗翻又恐，夹痛玉箫声。”《无题》佳句：“灯芯长若夜，瞳影淡于星。。。。枯心知欲雨，隐隐作荷声。”《故乡》佳句：“几度归来秋色里，新楼渐比故人多。”《重阳登松峰山》佳句：“老夫志在松峰顶，不畏山高近夕阳。”《谒烈士陵》佳句：“但见春风长扫墓，不知何日是清明。”《寄远》佳句：“渺渺秋江上，风骑一叶飞。”《梦见亡兄来访》佳句：“兄从何处来，披着清明雨。”《回声欸乃·津门吊故友》佳句：“衣架悬香，暂迟疑，人在睡衣外。”《海滩孤蚌》佳句：“珍珠藏欲老，怀抱向谁开。”《旅次闻箫》佳句：“合窗翻又恐，夹痛玉箫声。”等等，不胜枚举。不是说有佳句才是好诗，但佳句极多的确是不觚诗词一个突出的特点。
八、对不觚斋几首代表作的评说
张智深诗词的一些代表作，基本都是经过诗界舆论的洗礼而被公认的。对此我是认可的，当然也有一些不同的见解。
在五绝中，《寄远》是张智深较为公认的代表作；
寄远
清宵孤月冷，有梦出罗帷。
渺渺秋江上，风骑一叶飞。
这首诗是平顺自然运用艺术变形的典范。风骑一叶飞，运用的是变象为“风”或“骑”的艺术变形，但在字面上读者似乎感觉不出艺术变形的存在，在品识内涵时却能强烈地感受到一种深邃孤诡的艺术境界，既无法解读，又足可认知。这首诗在诗词界受到了广泛的争议，但最后的主流舆论认为这是一首不可多得的时代性佳作。
下马石
独立皇陵侧，端居孔庙前。
千官皆下马，一石冷无言。
古代，只有皇陵和文庙才有资格设置下马石。走到这块石头前，文官落轿，武官落马，以示敬忠。所以此石身位不凡。宦海沉浮，朝代兴替，纷纷失足“落马”。这千古沧桑都在这块石头眼前走过，而它却冷眼俯观，默然无语。这首诗既有气象，又有深刻内涵，堪为五绝典范。虽用词韵，不足为瑕。通篇对仗而不觉，更是难得。
在七绝体裁中张智深最知名的代表作是：
望黑龙江东故国领土
关山遥望朔云中，铁马王师梦已空。
唯有西风心不死，年年吹雨过江东。
据说这是当年网络诗词论坛中“七绝诗榜”中的金榜作品，搏得了诗词界的一致认可，认为这是一首可以传世的作品。雨这个意象代表着中国人民收复黑龙江东广大故国领土的强烈愿望和呼号。西风是向东刮的，它挟裹着人民的呼号向黑龙江东飞扑过去！每个读者无不感受到一种强烈的震撼。这首诗，艺术性和思想性都很高，确可流传。但是，这首诗有一个问题，西风心不死，这句是有些尖新的，只是瑕不掩瑜而已。
谒烈士陵
石碑遥对远山青，玉砌萧萧满落英。
但见春风长扫墓，不知何日是清明。
墓碑高耸，远山叠翠，残花飘落，一种多么肃穆凄美的意境。让诗人从肺腑里迸出一声感叹：我竟然弄不清哪一天才是清明，因为我看到那浩浩不尽的春风每天都在为长眠的烈士们扫墓！这春风，正是人民对烈士们永远的怀念之情。虽说不知清明何日，春风日日都在扫墓的，每天不都是清明吗？这才是诗人的本意。这首诗，虽不用力，但高远醇美，具有深沉的内力，而且具有“但见春风长扫墓”这样的佳句，我认为这首诗是完美无缺的。
不觚斋五律代表作有：
乡柳
吾乡垄头柳，疑是晋时栽。
少小攀须乐，天涯落叶哀。
书犹询旧雨，坟已着新苔。
渐与浮云老，春风不可裁。
登鹳雀楼
鹳雀知何去，人间独此楼。
山移沧海日，云渡大河秋。
莽野失铜郭，沉沙出铁牛。
凭轩且高咏，不负季淩眸。
二者各有千秋。《 郷柳》用意深曲，深情感人，赢得了众多的赞叹。诗人儿时攀爬故乡老柳树的枝条，就像拽着老爷爷长长的胡须玩耍。如今诗人漂泊天涯，因秋来老柳落叶而伤感。他写信给家乡儿时的伙伴，却不知道他的伙伴已经去世多年，坟头都长出了新草。故乡的老柳树也离愁而日渐干枯衰老，春风也不能让它生出绿叶了。其情景交融，非常感人。《 登鹳雀楼》则直抒胸臆，盛唐高唱。颔联气象壮阔，颈联以蒲坂城的湮没和黄河铁牛的出土，诉说了人间的千载沧桑。尾联暗指王之涣的千古名作，意气凌云。我为后者投上一票。
不觚斋七律代表作有：
登钱塘江六合塔
九重天外大江开，吞吐乾坤何壮哉。
雪涌千钧惊海啸，潮轰万马过山来。
空楼月冷王侯梦，芳草春深烈士哀。
终古云涛成一曲，群峰为我作歌台。
乘舟东下
披襟携酒上栏台，山为楼船锁钥开。
两岸春随吴雨湿，一江风自蜀天来。
灵霄已渺登龙梦，滕阁何惭吐凤才。
明日苍茫见东海，无边曙色举霞杯。
《 登钱塘江六合塔》是张智深早年的诗作，是我最为击节赞叹的。钱塘江从天上奔泻而下，势欲吞吐乾坤。 “云扫、潮轰”二句推波助澜，轰天撼地，襟怀壮阔。“空楼、芳草”二句突转直下，感叹沧桑，歌哭人生，慷慨悲凉，非千钧笔力不能致此。尾联振起，把千古万事汇成一曲，向天地引吭长歌，留下无限余响。《 乘舟东下》是他近十年的诗作，更为时人所推举。可能是此诗有“两岸春随吴雨湿，一江风自蜀天来。”这一绝世佳联，而颈联叙说自己空怀异才，而高登无望，以悲颓反衬颔联。首联起势峥嵘，尾联清旷高远，令人倾倒。然能到自然率真的境界，当数《 登钱塘江六合塔》。
不觚斋长短句代表作我认为是：
八声甘州·金陵
问石城何处有龙蟠，钟麓渺云霄。想凤台灿羽，香楼坠扇，幕府惊涛。憔悴台城宿柳，一梦失南朝。谁傍长洲月，吹彻寒箫。 独立雨花台上，正秋风澹澹，落叶萧萧。看雄楼兀起，云涌古城高。动苍空，笛声千里，武昌轮、风雨过江桥。长回首，秦淮深处，灯火如潮。
回声欸乃·吊故友
老巷西头，今犹是，灰楼青柏。晓窗深睡，低帘婉拒春睐。暗揿铃，重门缓启，厅里回声欸乃。旋梯摩顶，翩翩花辫来迎，一霎成烟霭。 闺房寂静，日光凝视卯时，壁钟停摆。衣架悬香，暂迟疑，人在睡衣外。琴键虚陈，弦断已多时，是临终绝爱。不堪听，知为谁留，那盘旧磁带。
《 八声甘州·金陵》是张智深早年传统词作，已臻空灵超逸的境界，是我的最爱。“憔悴台城宿柳，一梦失南朝”，时空神奇。“动苍空，笛声千里，武昌轮、风雨过江桥”，语极浅易，意极超逸，不可再得。《 回声欸乃·吊故友》之另类而新奇，不得不推为妙思类代表词作。“低帘婉拒春睐”，“日光凝视卯时”，尤其是“翩翩花辫来迎，一霎成烟霭”、“衣架悬香，暂迟疑，人在睡衣外”，镜头深处，令人神思羽化。
不觚斋古风的代表作是《长江行》，前已有述，不赘。
九、诗乐相成
诗词界几乎都知道张智深还是一位作曲家，他创作的歌曲和器乐曲多次获得国家级大奖，许多著名歌唱家和演奏家都演绎过他的音乐。2018年他还与哈尔滨交响乐团合作举办个人作品音乐会，大获成功。他在音乐界和诗词界都是一个绝无仅有的存在。他为古典诗词作品谱写了不少声乐和器乐作品。他最为有名的诗词歌曲是他为李白的诗作谱曲的的独唱《君不见》，此歌脍炙人口，百听不厌，在诗词界流传甚广。他每到一处，诗友都要求亲聆他演唱这首歌而后快。音乐和诗词是相通的姊妹艺术，张智深的音乐创作意识和理念，必然影响到他的诗词创作，反之亦然。这种相互影响的作用是一个很值得我们研究的课题。我了解到，张智深在音乐创作上非常注重并提倡“黄金旋律”理念。他在为一位音乐家的著作所作的序言中说到：“我所谓的’黄金旋律’也就是’好旋律’。我们说某某作曲家’有旋律’，就是指他具备有’好旋律’的能力。’好旋律’绝不是仅仅好听而已，而是不平庸、有个性。仅仅好听的旋律往往不是’好旋律’，而是一群没有自我的平庸音符”。我认为，他这个音乐理念和他的诗词理念“妙思”是一脉相通的，与他在音乐倡导的“黄金旋律”相对应的就是他诗词中倡导的“妙思佳句”。前者不仅仅旋律好听，后者不仅仅文词好看，二者都具有“不平庸，有个性”的特点。张智深在音乐界是公认的“有旋律”的作曲家，他创造“好旋律”的能力令人叹服。他在音乐创作实践中，无论是声乐作品还是器乐作品，都富有不同凡响的乐句而引人入胜。而且每一首乐曲都有自己的特色，绝不雷同。这个特点和他的不觚斋诗词高度相似。那么，是他“黄金旋律”的音乐理念首先影响了他的诗词创作从而产生了“妙思”理念，还是反之？我想无论如何，此二者是相互影响而产生、而发展的。当然，“有旋律”和有“妙思”是需要个人天赋的，没有天赋则难以为之。但有此天赋者，若无此意识、无此理念，也不能得道有成。
除了理念相互影响，在创作技术上，音乐和诗词能相互借鉴。张智深专门撰文探讨了诗词的章法和音乐章法的关系、音乐背景和诗词背景的关系、标题音乐和诗词典故的关系等命题。他还曾撰文阐述了他在根据李白的《长干行》诗意而创作二胡协奏曲《长干行》的过程中，诗词意境对乐曲意境的影响，从而提出了音乐和诗词之间的“意境共振”理念。张智深在诗词和音乐的结合上，无论是在创作还是在理论上都取得了丰硕的成果，音乐界和诗词界对此都应给予关注和重视。
十、妙思与艺术变形
不觚斋诗词能具有如此艺术成就，很大程度上得益于张智深提出的“妙思”观念。他在1993年的一篇论文中说道：“诗词经验中很多成份都具有高度抗老化的能力，如格律形式、语言性质等。这些成份几乎或为中华诗词的特征，缺少重塑性。但有些诗词经验则足能随时代的流变而演进的。如构思立意、运词组句、题材取向等方面仍大有潜力可挖，在艺术表现手法上仍大有文章可做。基于此，本文提出了’妙思’的概念。这些年，我在艺术表现手法进行了新的探索，把新诗中的一些巧妙的手法经过处理运用在旧体诗中，形成’妙思’，使诗作变得新颖起来。”通过对不觚斋诗词的研究我认为，张智深提出的“妙思”包含两类：广义妙思和狭义妙思。狭义妙思就是张智深在2005年作的论文《诗词艺术变形初探》中提出的“艺术变形”概念。广义妙思即文字不产生艺术变形而能妙的诗词语言。
狭义妙思——艺术变形，主要研究对象是经过愈发成分异常搭配而形成的艺术变形。以前诗词理论中的艺术变形主要是指有形形象的扭曲，如：“霜皮溜雨四十围，黛色参天二千尺”、“黄河之水天上来”、“白发三千丈”等。还有“无形”转变为“有形”，或者反之。如：“古涧冻波声”、“孤灯燃客梦，寒杵捣乡愁”等，把无形的声、梦、愁转换成可冻、可燃、可捣的有形物质。而张智深提出艺术变形的定义则为“任何一个词A转换为另一个词B”。因为A、B是任何一个词或词群，可以是任何词性，所以这个定义的内涵更为广大和丰富，可以说涵盖了所有修辞现象。如果把艺术变形视为一种操作法则f，则艺术变形的过程就是“将操作法则 f 施加在词A上而得出词B”，用公式来表示即：f（A）=B。张智深称A为“原象”，B为“变象”。那么艺术变形就是由“原象”到“变象”的转换。狭义妙思语言中出现的一般都是“变象”，而“原象”多是隐形的。张智深对艺术变形的性质、变象和原象的特性、二者之间的关系、变象的性质与传统诗论的关系以及变象思维与传统审美的关系和融合等问题进行了探讨性的研究。我认为，通过变象和原象研究艺术变形，是一项开创性的工作。我们的修辞研究都是从外部进行的，张智深则是从内部进行研究的，这是条新路子。张智深还给出了一个数学模拟式：变像思维={A,B,V,S，f}（A=原象集合，B=变象集合，V=距离集合，其中每个元素纪录某个原象到某个原象和某个变象的距离，S=操作集合，其中每个元素是一个操作，联系某个原象与某个变象。f=变象搜索法则。）它把原象到变象的转换定义为一种数学集合中元素之间的映射，则有可能发现文学理论和数学理论之间的某些契合而可以互相借鉴。
张智深的艺术变形的研究方式和修辞法的理论是完全不同的。首先，仅就语法成分非正常搭配范围而言，就有不能用现修辞格来解释的，这部分就有必要运用艺术变形理论来研究。另外，艺术变形可以施加于任何词性，任何词汇。这就使得它的运作方式、作用和意义具有其与修辞法是不同的特殊性。比如“乘以天真除以愁”，在修辞格上是移就，把数字移就为性情。但从艺术变形的角度来看，可以把这两个形象定为原象和变象，也可以把“乘”视为变象，把艺术变形落在动词上，以此通过主语找原象。这就引发出另一种艺术感觉和意境。又如“一篇血泪”，是借代修辞格，借“血泪”以代“文章”。 从艺术变形的角度也可以把这两个形象定为变象和原象，但还可以把变象定为量词“篇”，把艺术变形落在此处，在“篇”字上来推断原象。这就是他的艺术变形理论的独特之处。
艺术变形方法与修辞法的取向常常是不同的。如通感，其视点在于两种感官的连通，是一种横向联系。艺术变形方法是在两种感官连通的作用下，着眼于某个感官的纵向联系。例如：“花儿冷笑”。通感注重触觉“冷”和听觉“笑”这两个感官的连通。而艺术变形思维与此完全不同。如果变象是“冷”，那么根据花儿的特点和语境判断，其原象之一会是“美丽”（并判断还有那些原象）， 艺术变形思维着眼于“美”到“冷”（以及其他原象到“冷”）的变形过程及其引申物。另外，若把“笑”看作变象，那又将是不同的结果。
广义妙思，是不存在语法成分异常搭配不存在艺术变形的一种妙思，也有不同的状态。最普通的是具有不寻常立意的诗句。比如《七绝。题溪桥会友图》后两句“清风不解桥边语，唯见衣襟相对开”，没有什么艺术变形，但立意别致新颖、不落俗套。这也是一种妙思性思维。《海滩孤蚌》中“珍珠藏欲老，怀抱向谁开。”也是这种妙思。妙思还有一种情况，例如：《吊故友》中“衣架悬香，暂迟疑，人在睡衣外”，人在睡衣外，并没有语法成分的异常搭配没有艺术变形，但由于“人”的存在，便产生了睡衣中的人影突然消失的感觉。又如《识婵娟·浅靥》结句“莫道人间苦别离，相逢总在重逢外。”也是如此。这是一种意念性的艺术变形，是介于“广义妙思”和“狭义妙思”之间的妙思，这种手法在其诗作中也经常使用。
不觚斋诗词其成就和恪守传统加创新立异的创作实践为诗词艺术做出了积极的贡献，成为当代诗词的重镇，对当代诗词的发展具有非常有益的启示和现实意义。
参考文献：
1、《不觚斋吟稿》张智深（2016年）
2、《妙思与现代表现技法》张智深（1993年夏）。
3、《诗词艺术变形初探》张智深（2005年）。
4、《艺术变形散论》张智深（2005——2006年）
5、《歌曲〈君不见〉创作谈》张智深（2018年）
6、《二胡协奏曲〈长干行〉创作谈》张智深（2017年）
7、《不觚斋诗话》张智深（1992年）
8、《当诗词遇到音乐（网络讲座）》张智深（2017年）
本文作者：王献力（笔名），男，安达籍人，黑龙江省诗词协会会员，中华诗词学会会员，大庆诗词学会副会长，词作品被收入国内数家诗词结集和自选集。尤工辞赋，着重于重大题材写作，以主旋律题材为辞赋创作主线，被学界冠之以"红色经典作家"。著有《王献力赋集》。《长江赋》2002年在石家庄国际文化艺术节上荣获"西柏坡杯"诗词特等奖。《黄河赋》在中华人民共和国文化部艺术人才中心、中国文联艺术指导委员会和人民画报(中国画报)社联合举办的2000年世界华人艺术展上荣获铜奖。《铁人赋》被纪念铁人王进喜诞辰80周年大型诗词专集《创业浩歌》上收录，并被市文联制作的《铁人王进喜》百米诗画金属长卷收录，获得了石油战线和省市文艺界、诗词界的好评。
