生活，总是那样的忙碌。它不会因人们的抱怨而放慢脚步，也不会因人们的疲倦而停滞不前。它只会随着时间快步向前……
而我们都只是普通人，面对生活中的种种问题会茫然、会孤独、会无助、会疲倦……因此，我们需要休息，那么温柔如水的古典音乐必定是此时最适合不过的伴侣。
今天，“影音新生活”就与大家一起聆听十首温柔安静的古典音乐作品。
月光奏鸣曲
在这30首有趣的小品中，就有《梦幻曲》。在《梦幻曲》中，我们可以能明显觉察到诗歌般层层递进但又有些微妙变化的律动感。人们对那这样的旋律感到既熟悉又喜爱，那些轻盈融情的歌，是每个聆听此曲的人心中的旋律。它叙述着人们儿时的美丽的梦，也抒发着理想世界的温暖、深远与甜蜜。
传说在宫廷舞会上，巴赫的大提琴被做了手脚，除了G弦之外，所有的弦都断裂了。当大家准备看巴赫出糗的时候，巴赫，仅仅只用了一根G弦，就即兴演奏了一首《咏叹调》，该曲子就是今天所说的《G弦上的咏叹调》。
作为西洋乐曲体裁之一的“小夜曲”，都以爱情为题材，这首《小夜曲》也不例外。“我的歌声穿过黑夜轻轻飘向你……”，在钢琴上奏出的六弦琴音响的导引和烘托下，响起了一个青年向他心爱的姑娘所做的深情倾诉。随着感情逐渐升华，曲调第一次推向高潮，第一段便在恳求、期待的情绪中结束。抒情而安谧的间奏之后，音乐转入同名大调，“亲爱的请听我诉说，快快投入我的怀抱”，情绪比较激动，形成全曲的高潮。最后是由第二段引伸而来的后奏，仿佛爱情的歌声在夜曲的旋律中回荡着真挚而热烈的感情。
这首常用于弦乐合奏或小提琴独奏的《如歌的行板》，原是柴科夫斯基于1871年写作的《D大调弦乐四重奏》的第二乐章，而《D大调弦乐四重奏》也正因有这个杰出的乐章，才特别受到世人的钟爱。《如歌的行板》 的主题是在1869年夏，柴科夫斯基在乌克兰卡蒙卡村他妹妹家的庄园旅居时，从一个当地的泥水匠处听来的，这是一首小亚细亚的民谣。该曲曾使俄国大文豪——伟大的列夫·托尔斯泰老泪纵横，柴科夫斯基一直对此深感自豪。有人甚至认为本曲就是柴科夫斯基的“代名词”。
卡农是一种音乐体裁，在卡农中最广泛为现代人所知的是约翰·帕海贝尔创作的《为三把小提琴和通奏低音创作的D大调卡农和吉格舞曲》。通常人们更多的关注作品的第一部分卡农，并简称为《D大调卡农》。该曲旋律简约而动人，是现代人最为喜爱的古典音乐作品之一。
F大调浪漫曲
首先，主奏小提琴随着只有弦乐群的伴奏，呈示出第一主题，并附有很多美妙的装饰音，真是华丽至极。第一主题经过管弦乐的全部合奏予以重复之后，主奏小提琴又陆续引出下面的几个主题，经过各种展开、转调，又复归于第一主题。尾奏通过主奏小提琴在渐慢、渐弱的气氛中结束乐曲。
德彪西的《月光》原属于其于1890年开始写作的钢琴组曲《贝加莫组曲》中的第三乐章，但作品实在太美了，以至人们常常将它单独抽出演奏，久而久之，便忘了其真正出处。作为印象派音乐的鼻祖，德彪西的音乐作品可称是名副其实的“音画”。他放弃了浪漫主义时期作曲家们以富有歌唱性的旋律作为其表现手法，转而汲取印象主义和象征主义绘画派的技巧，并将之实践于自己的作品中，以朦胧的、有多重指向的旋律让听者进行音画重构。代表作中最典型地体现这一方式的便是《月光》。
结语：一首首简短的旋律在耳边缓缓地流淌，它们饱含了人们对生活、对爱情、对幻想的追求与希冀，也表达人们对生活的向往与热爱。而这大概就是古典音乐之所能成为人们心灵亲密伴侣的原因吧。
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