来源:央视新闻、美丽浙江
近日,婺剧《三打白骨精》在浙江绍兴上演,演员在变脸的同时还能瞬间变装,让无数网友惊叹“太惊艳了,第一次看到‘变脸+变装’的”。
“白骨精变身”的背后有着怎样的故事?
01
“吸睛”+“埋伏笔”
创新基于角色本身
视频中的主人公是婺剧演员杨霞云,在婺剧《三打白骨精》中饰演白骨精一角。杨霞云说,“变脸是吸收借鉴了其他剧种的特色改编来的”,戏中白骨精有三变,在开头给她创造变脸+变装,“既能吸睛,也是在埋下伏笔”。
《三打白骨精》中杨霞云的两套装扮。
变脸从变一张脸升级为变好几张多彩的脸,变装也是从变一套到现在的变两套。杨霞云坦言,创新的过程并不容易,经过不断的研究,反复练习、磨合,衣服布料、道具也都经过了反复调整,只为呈现出最佳的舞台效果。
杨霞云说,这大约也是这部剧能够常演常新的原因所在。所有的创新变化都不是为了技巧而技巧,都是在贴合人物个性的基础上作出恰如其分的创新提升。
谈起婺剧,杨霞云总是滔滔不绝。婺剧,俗称“金华戏”,浙江省地方戏曲剧种之一,2008年被列入第二批国家级非物质文化遗产名录。对于杨霞云来说,“有戏可演就是一种幸福”。
杨霞云介绍,《三打白骨精》已出访16个国家,该剧海内外演出邀约不断,越来越多外国友人感受到了中国传统戏曲的魅力。
02
擅长“文戏武做”
她想让婺剧“圈粉”年轻一代
杨霞云是位80后,出生于浙江金华市武义县,1998年考入浙江婺剧团(现浙江婺剧艺术研究院)。她的整个青春都是在练功房中度过的,总保持着“出战”状态。“歇下两三天,就心发慌,不知道腿还能不能抬,手上的花枪会不会掉。”
功夫不负有心人,杨霞云在27岁时,就成为了浙江省最年轻的国家一级演员之一。至今她在浙江婺剧团已有26年。杨霞云常常思考,如何能让婺剧这门古老的艺术,重新焕发“青春”,圈粉更多年轻观众。为此,每一个新戏她都会查阅大量资料,从角色造型、动作到内心,不停揣摩。灵感一来,她就拉着同是婺剧演员的丈夫楼胜探讨,入戏时两人就直接表演了起来。擅长“文戏武做”的她,在传统婺剧基础上,加入大量高难度动作,同时大胆吸收现代舞、艺术体操、杂技等现代元素,形成了独特的艺术风格。
《白蛇传》中,行蛇步、摆蛇头、缠蛇形等动作,是其他剧中不曾见过的;《血路芳华》中,十多个连续360度串翻身更是令人目眩神夺……近年来,她主演的青春版《穆桂英》《白蛇传》等,红遍大江南北,走进了海外数十个国家。 杨霞云骄傲地告诉总台记者:“我们在海外演出,几乎场场轰动,掀起一股不小的中国风。”凭借精湛的技艺和多年来的苦练坚持,2015年,杨霞云获得中国戏剧表演艺术最高奖“梅花奖”。直到现在,中国婺剧院大剧场里,依然常常看到一身便服的杨霞云提枪上场,两米高台空翻落地,连续十多个串翻身,一系列高难度打斗……尽管青春版《穆桂英》的唱词动作,她早已熟稔于心,但每次演出前,她依然会和其他演员一起认真排练,一丝不苟。杨霞云在青春版《穆桂英》中饰穆桂英。浙江婺剧团有一个传统:为帮助新人成长,国家一、二级演员甘当配角,不遗余力传授经验。杨霞云14岁师承婺剧名家陈美兰,师傅不仅将一身绝技倾囊相授,还在艺术人生的顶峰期,就把舞台中心让给学生。如今,杨霞云也开始带学生,经常为90后、00后配戏。杨霞云说,一部优秀的大戏并不专属于某一名演员,年轻人能赋予传统剧目新活力、新内涵。“看到他们站上省级、国家级大赛的舞台,比我自己站上去还要高兴。”杨霞云每年完成农村、城市、学校等各类演出上百场,并多次走出国门,受到当地观众的热烈欢迎。杨霞云说:“在更多人心中播下婺剧的种子,让婺剧‘圈粉’全世界,就是我的梦想。”