19岁，是生命的春天🍃
19岁，没有标准答案☑️
但可以确定
自信和希望是她最好的模样
文学与导演学院2023级
戏剧影视导演二班的陈姿霖
在她的19岁
策划并成功举办了一场
主题为“无人之境”的艺术邀请展🎨
近日，文学与导演学院2023级戏剧影视导演二班的陈姿霖，联合本土服装品牌TSKG团队，于湛江市策划并成功举办了一场主题为“无人之境”的艺术邀请展。本次展览不仅邀请了来自中央美术学院、北京电影学院、青岛电影学院、伦敦艺术学院等国内外知名艺术院校的青年才俊参与，同时也邀请到了第十届中国人像摄影十杰吕海强、亚洲知名住宅设计师刘卫军等人作为活动特邀嘉宾。
（图文：吕海强）
受邀嘉宾们通过影像、画作、艺术装置等多种媒介形式，深入探讨了当代艺术的多样表达与发展趋势，为观众呈现了一场视觉与思想的双重盛宴。本次展览作为一场学术型公益展览，全程免费向公众开放。
展品展示
<Part.01>
《走出“隐秘的角落” 👣》
据悉，此次活动在湛江吸引了不少艺术爱好者前来观展。湛江日报、湛江云媒等多家当地媒体纷纷报道。这也使这场“年轻的”展览获得更多的关注度。该展览在结束后广受好评与期待，而陈姿霖仍在为发掘本土文化贡献力量。该展览已正式列入湛江本土艺术青年发展计划，日后有望得到商业计划扶持，并且成为专题系列在湛江持续展览。
作为展览的举办地，湛江市以其独特的城市风貌和深厚的历史底蕴为展览增添了一抹亮色。对于陈姿霖而言，这里不仅是她成长的故乡，更是她艺术灵感的重要源泉。她将这份对家乡的深情厚谊融入到了展览的每一个角落，让观众在欣赏艺术作品的同时，也能感受到这座城市独特的魅力。而对于策展人陈姿霖而言，这场特殊的艺术展览也同样为湛江这座城市带来了更多年轻视角的注视，她希望她的家乡也能走出那个“隐秘的角落”（注：《隐秘的角落》拍摄地在湛江赤坎），将独具魅力的广州湾文化带到更远的地方。
<Part.02>
《共振，共频，共感》
展览主题“无人之境”寓意深远，它既是对当前艺术创作环境的一种隐喻，也是对艺术家内心世界的一种探索。在快节奏、高压力的现代社会中，大众对于生活的思考热情下降，艺术家们往往面临着创作空间被挤压、作品难以获得应有关注的困境。而“无人之境”则为青年艺术家们提供了一个“被看到的机会”，寻找属于自己的创作净土，用作品去触动人心、引发思考。
参与此次展览的青年艺术家们平均年龄在18至30岁之间，他们以其敏锐的洞察力和独特的创作视角，展现了对当代艺术深刻而独到的理解。展览现场，各式各样的艺术作品交相辉映，构成了一个既现代又神秘的艺术空间。观众们在这里流连忘返，不时驻足沉思、拍照留念，于无人之境共振共感。此次展览不仅汇聚了众多艺术爱好者与业内专家的目光，更成为导演专业学子一次别开生面的尝试。
进入虚拟之境
【虚拟穿戴展示来自CAFA 版权保护】
<Part.03>
《我们，一定会大有可为！》
文学与导演学院对于学生们的课外实践活动给予了高度重视和大力支持。在陈姿霖筹备展览的过程中，学院老师们更是倾囊相授、鼎力相助。特别是崔琳琳老师，她不仅为策展学生推荐了众多优秀的艺术作品作为参考，还热情鼓励学生们大胆创新、勇于实践。正是有了学院的支持与鼓励，陈姿霖才能够顺利举办此次艺术展览。此次艺术展览的成功举办不仅是对陈姿霖个人才华与努力的肯定，更是对文学与导演学院教育教学成果的一次生动展示。
学院参展作品
（排名不分先后）
陈姿霖
纪录片
《人生海海》
植根于湛江本土文化，将目光聚焦于海边小城江洪，以记录渔民的一天为主要内容，留下了独属于海边小城的魅力。
影片从醒狮文化的传承入手，引出了舞狮文化中的性别偏见和误解。传统观念中，女性往往被认为不适合从事舞狮这种力量型的表演，而在狮具的制作过程中，女性的贡献更是被忽略。女性的力量在舞狮中逐渐被淡化，被人忽视。但是，每一个以竹为骨，以纸为皮的传统狮具，都是经过女性的手，一点一点将其呈现。
导演将把聚焦点放在那些默默无闻的“她们”身上，让她们拥有被记录的权利。
陈姿霖
纪录片
《竹骨之间》
徐文奇
剧情短片
《叫花鸡》
《叫花鸡》以黑暗童话为题材，主人公贾响是没有离开过农村的少年，每天都在做村子里的百事通，身上的怀表是他最引以为傲的东西。蒋安俞的到来，侵犯了他的三观，击碎了他的尊严。但他宁愿将自己的世界变小，也不改变自己。
当今社会浮躁不安的氛围总是让人们会在爱情之中迷失自我，个人情绪在他人影响下逐渐麻木，在一起的两人随着时间的推移就会像腐朽的木头一般一碰就随时面临着断裂，两人的亲密关系直到分别的那一刻才发现这一切好像梦魇让人无法忘怀，我们总是在猜对方在想什么而忽略了自己，就像挣脱不开的渔网一般。
潘欣玮
实验影像
《蓝色温室》
凌浩然
实验影像
《非白即灰》
《非白即灰》的主题是视觉情绪化，灵感来源于网络短片菜市场拍出悬疑片，用压抑的镜头使菜市场的商贩“黑化”让本来和善的商贩变得“贪婪、欲望、金钱”，杀猪剃头、老人间的眼神交流、狗又在吃的什么肉，老人说今天的肉很新鲜，刚刚割下来的。一条灰色地带。
“灰”也是指那些处于明确的黑白界限之间，难以界定或归类的模糊区域，给人一种不确定、模糊、的感觉，可能涉及道德、法律、伦理等方面。在这个地带中，事物的性质和评判标准不那么清晰明确，容易让人感到困惑和迷茫。
以金鱼和少女为主导,通过金鱼探究存在,金鱼一直被作为人类观赏和消费的产物,不像牛、羊、马、猪有一定价值。假如用金鱼的角度去看世界,又会有什幺不同呢,世界还是这样的吗?
以金鱼的视角与看待世界的色彩为主,金鱼之所以叫金鱼,因其颜色多为金色红色命名,片中会采用大量红色彰显金鱼的特质。
少女并非是独立的个体,她也是金鱼的化身,她希望能用不一样的角度看世界,想逃离困在圆滑鱼缸里的生活。
少女和金鱼有很多共通之处,会喜爱潮湿的天气,喜欢气泡在身体上涨破的触感,向往大海与自由
邓一凡
实验影像
《金鱼的夏天》
刘硕
实验影像
《一杯水》
通过简单的倒水的动作想表达一种简约的艺术风格，少即是多，希望可以更多地关注到事物得本质与纯粹性。水的流动象征着时间的流逝，而画面的宁静又可以感受到一种时间的停滞。希望这种对比可以让观众产生对时间和生命的思考。
《澜》的主题是情绪的具像化，灵感来源于实验心理影片《潜水钟与蝴蝶》
“澜”也是蓝色的蓝，实验短片《蓝BLUE》将主角设定为蓝色，讲述的是一个寻求自我的故事。而《澜》参考的是影片的色彩基调，更多的是想展现情绪的发泄。
刘一帆
实验影像
《澜》
张琳
实验影像
《女孩》
随着年龄的增长，我们会逐渐认为日常生活中的很多事都平平无奇，逐渐失去了去探索这个世界“美”的能力...... 灵感来源于“女孩”，“女孩”代表着清澈，干净，童真，象征着曾经的我们；以一个女孩的视角来看这个世界，用心去感受女孩的世界，感受不一样的“美”。
本片以朦胧，飘渺，以暖色调为主；并且采用部分对比色来突出视觉画面和增强我们的观感体验。改变我们的思维，尽情的释放我们的压力，享受视觉带给我们的冲击。
双生花开 半凋残。借了你的眼欣赏我羽翼 那这残缺的半臂 我替你补齐。
贾韵涵
实验影像
《FIND ME》
刘洪瑞
摄影作品
《马》
每个人如同马一样，都拥有个别的使命，有些马可以在草原驰骋，有些马只能在公园观赏。愿我们在这个时代不卑不亢，勇敢去想，不破不立。
五月的膠片，但不是阿May的生日。你的膠片可能失焦了， 但如果你不把它沖洗出來，你永遠不知道這有多令人驚訝。
李扬
摄影作品
《May》
宋诗琪
摄影作品
@陈姿霖：
文学与导演学院以优良的办学理念
鼓励学生课外创作👣
引领每位学子踏上了一场
关于存在、意义与创造的深邃之旅
未来，学院将继续培养👊
适应社会发展的高层次创作型人才
为社会贡献青春力量🚩
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供稿｜文学与导演学院
编辑｜林楠潼
编审｜吕颖慧 金逸霏
责编｜张一诺 周宇潇
