本文作者：辰谙
作为贝斯手在台上除街舞外最博眼球的一种演奏技巧，“Slap”技巧是每一名贝斯手在进阶的路上都必须熟练掌握的。
那么，“Slap”技巧究竟是什么，又该如何运用进编曲中呢？
01
贝斯“Slap”的起源和定义
一般认为，“Slap”技巧起源于低音提琴，在贝斯领域的引入则是由Larry Graham等贝斯手完成的。
之后，Mark King等贝斯手对“Slap”技巧进行了创新，使得这种技巧更加灵活多变，适用于更多的音乐场景。
简而言之，贝斯的“Slap”技巧是一种独特的演奏手法，它通过敲击和勾弦的方式产生富有节奏感和表现力的音色，其最重要的特色之一就是其清脆响亮的勾弦。
02
“Slap”技巧是如何演奏的？
虽然从词意上看，“Slap”只是一个单纯的拍敲动作，但是贝斯的“Slap”技巧其实包含了“Slap”、“Pop”和左手闷音这三个主要的动作。
其中，“Slap”的原理是将琴弦往指板方向拍击，让琴弦撞向指板并自然回弹，产生一种由琴弦的振动和琴弦与指板碰撞组合而产生的声音。
学习“Slap”技巧的第一步是准确敲击琴弦，可以从同一琴弦的敲击开始，逐渐过渡到跨弦敲击，注意保持音量的一致性和音色的干净。
在“Slap”之后，我们往往都要接上左手闷音，即把左手闷在琴弦上但又不完全按住的一个动作。
这个动作可以紧跟在一般的弹奏或“Slap”后面以起到一定的制音效果，也可以直接在一般的弹奏或“Slap”进行时出现以制造一种独特的沉闷音色。
“Pop”则是勾弦的意思，往往需要配合“Slap”而使用，作为“Slap”和左手闷音之后的下一个动作而出现。
这种勾弦主要使用食指进行，食指的勾弦部位一般是靠近拇指的一侧边缘。勾弦时，手指不应深入弦下过多，适当的手腕旋转可以帮助完成勾弦动作。
敲击和勾起的位置会影响音色，敲击通常在指板和琴身连接处的附近进行以获得明亮的音色，而勾起一般则在拾音器上方进行以获得浑厚的音色。
03
贝斯“Slap”的编配思路
在编曲中，如果想让贝斯声部出彩，那么“Slap”技巧的加入自然是必不可少的。
在这里，以Ample Sound出品的Ample Bass P音源为例，我们提供一种在DAW中编配贝斯声部的思路。
在这种编配思路中，我们需要把“击勾弦”、“重音位移”和“幽灵音”三点加以整合。
在这种编配的思路中，我们可以在常规编法的基础上加以修改：
首先可以做重音移位，即把某些落在正拍上的音移动到反拍：
接着在对应的音下面添加G0的Keyswitch，将对应的音的演奏法切换为Slap，在Slap音后面的音下面添加A0的Keyswitch，将对应的音的演奏法切换为Pop：
接着，在这些音中间空隙的位置添加一些幽灵音，最简单的方法就是添加一些时值极短的音符：
最后，我们可以听一下这个极简的贝斯“Slap”技巧例子的效果：
