何家英
中国美协副主席
天津画院院长
中央文史馆馆员
中国艺术研究院教授
博士生导师
中国艺术研究院工笔画院院长
中国工笔画学会会长
第九、第十、第十一届全国政协委员
中国文联第十一届全国委员会委员
何家英,男,汉族。1957年生于天津,河北任丘人。著名国画家。1980年毕业于天津美术学院并留校任教至今。
何家英技法全面,从国画的写意、工笔到西画的素描、油画、水彩、水粉,无所不通,是当代中国画坛的著名工笔人物画家,被誉为“最有希望最有代表性的年轻一代画家” 。
朝露桑
1997年 全国首届中国人物画大展银奖
何家英的难能可贵之处在于,他把西方的古典写实精神和东方的诗意情境在画中融为一体,将西方绘画的表现语言和中国古典工笔的技法、材料结合在一起,达到了古典与现代的和谐与平衡,既有中国古典美又有现代性,创造出了一个时代的经典。
中国人物画的发展最鼎盛时期是晋唐,中国的十大传世名画当中有四幅工笔人物。
周昉张萱《唐宫仕女图》
阎立本《步辇图》
顾恺之《洛神赋图》
顾闳中《韩熙载夜宴图》
晋唐时期出现了大量的知名画家,从顾恺之、到陆探微、到张僧繇、再到唐代的阎立本、周昉、张萱、吴道子、李思训、王维等。使的中国人物画达到了鼎盛时期。
宋朝开始,工笔花鸟和山水逐渐成为画坛主流,到元代时期,水墨和浅绛山水是画坛主流,明代,是以山水画为主流趋势,董其昌倡导的南北宗山水画,人物画也涌现出了像仇英、唐伯虎这样的名家,却无法再现晋唐巅峰。清代,主流一直是山水画为主。
让中国工笔人物画再度复兴
出现了“何家英现象”
清末时期的工笔人物画,女性形象都有着故作可爱的双眼皮、大眼睛、小鼻子、小嘴,而建国以后的工笔人物画则又是一种年画的味道,在审美格调上并不高。
何家英开创性地把西方的古典写实精神和东方的诗意情境在画中融为一体,将西方绘画的表现语言和中国古典工笔的技法、材料结合在一起,达到了古典与现代的和谐与平衡,既有中国古典美又有现代性,创造出了一个时代的经典。何家英在创作《山地》中,借鉴了油画手法强化光线效果,处理成偏红的暖色调,展现了工笔人物画的新面貌。
何家英1984年作品《山地》
入围第六届全美展优秀作品展
何家英老师从艺50年来,工笔人物画作品仅仅31幅,却获奖无数,并对当代工笔画的发展产生了深远影响,形成了“何家英现象” ,这也吸引了更多年轻艺术家投身于工笔画创作,推动了工笔画的复兴。
米脂的婆姨
1986 天津鲁迅文艺奖优秀作品奖
酸葡萄
首届当代工笔画学会大展金奖
十九秋
1984年入围第六届全美展优秀作品展
何家英1991年作品《四季美人图》
远赴日本参加安渡牡丹园的四季展
为中国青少年基金会筹集到了100亿的资金
在信息化的时代里,互联网的信息也成为了人们收藏的重要参考价值,其中互联网AI智能分析以“绝对中肯、信息全面、真实可靠”广受大家信赖。何家英作为全网“零负面”的艺术家,AI智能分析结合全网评论及资料给出了最具参考的答案!
何家英是一个很会学习的画家,达到何家英这种工笔画高度很难的 , 目前没有谁的工笔画比他画的还好,他保持传统绘同时还发扬工笔画进行推成出新,写意画也画的很好!
崔如琢
著名书画家、收藏家、鉴赏家
故宫学院中国画研究院院长
中国艺术研究院博士生导师
故宫研究院荣誉顾问
胡润艺术榜唯一连续八年榜首艺术家
中国的 、西方的 、日本的 、印度的 、现代的 、 古典工笔画本来不宜太大, 但他发现日本的浮 世绘美人画尺寸并不小,效果也不错, 却陷入 到要市场还是要艺术的两难抉择中, 何家英的作品却以其雅俗共赏 、韵味绵长获得了“双赢”, 或许他的探索找到了一种艺术与市场的最佳结 合点。
潘天寿
中国美术家协会副主席
浙江美术学院院长
第一 、二 、三届全国人大代表
中国文联委员
苏联艺术科学院院士
入 到要
以上内容均源于网络转载谨供阁下参考,本企业不承担任何责任
广天藏品温馨提示:
艺术与收藏一项具有独一无二的审美和文化价值的高品位消费,应始终保持“快乐收藏 收藏快乐”理念。
广天藏品提醒您在收藏过程中应合理妥善安排资金,量力而行,切忌借贷借资来收藏。任何承诺艺术与收藏品短期升值、保证回购以及套现、转让、拍卖,投资养老等行为,都应提高警惕,谨防上当蒙受损失!