“翻”出来的文章
（作者:李希安）
杨春生的文章少见，他见识多，牢骚话也很著名，但很少写文章。他可是省戏校京剧科大名鼎鼎的人物。
说大名您记不住，说他的小名，一提“二丫头”，你就记住了。他是京剧世家子弟，说他父亲大家不熟，说他叔叔——杨正义，那可是名角，给高盛麟先生配马童的只他一人。他和高盛麟的名字可说是鞍前马后，形影不离。六十年代，杨正义首破“前扑”360°，就是身子在空中翻两个圈落地，那时叫“双跟头”，成为当时全文艺界“放卫星”的首功。他的夫人江家华，是杨春生的婶婶，是1949年后，培养的第一批楚剧女演员，86岁了，去年还在请京剧的刘兰秋、秦湘麟夫妇给市楚的蔡微、朱志刚排《董家山》。
“二丫头”从小在戏班长大，因为这种家传，它的跟头翻得好，最有名气的是小翻前扑，京、汉、楚三科毯子功以他的“前扑”范为标准，老师给大家讲，翻“前扑”要像杨春生那样，“上去一条线，下来一个蛋”。以后湖北搞大型歌舞《东方红》，武汉市的武功高手，群雄齐聚，“二丫头”和他叔叔同台露脸，京剧科的另一位同学陈宗荣也和他歌舞剧院的哥哥张宗英同台献艺，张宗英满台转圈的翻身大跳，赢得的声誉也不让杨正义的“360°”。楚剧科易世双的跟头也不让“二丫头”，以后“二丫头”的《石秀探庄》和程树强的《三岔口》，易世双和丁素华的《拦马》都成了各科的招牌剧目。
说“二丫头”的文章是翻出来的是有道理的。京剧有很多艺人不会写文章，并不影响他们成名成角，从他身上的玩意是怎么来的去探究，文章就自然成立了。京剧讲究传承，这种传承。首先指的是行业的好风气，在这种氛围中，耳濡目染、见多识广，人人都奔着当好角而去，出人才的几率就高很多。你不进步这种风气推着你进步。就像“赵班长”清晨把铜锣塞进马来福被窝里催他起床一样，逼着你“闻鸡起舞”，结果是显而易见的，出好角，出好戏自然是水到渠成的事。
家学，也是成材的重要因素。像杨春生，有市京剧团家教的氛围打基础，较一般学生就有先天的优势。《打渔杀家》的肖恩，《三娘教子》老薛保都演的有声有色。所以说他是翻出来的文章。以后他是“没吭”，（嗓音不够用），加上练功腰椎裂损，才没能大红大紫。像他这样的学生在京剧科有一批。京胡任传林、武生程树强、二净李天锡都是艺人子弟，姐妹俩同时入学的宦桂华、宦桂珠，是著明教习宦宝庭的女儿。宦桂珠直到70多岁还在职业艺术学院执教，与她一起执教的贺美玲，就是贺玉钦老师的女儿。
还有一批学生，也是家学渊源。王明仙、周鄂梅、杨明、王小鸾家里都是名票出身，周鄂梅的父亲是银翘解毒片的发明者，还有位乐队的叶元文，是鼎鼎大名叶开泰的后人。这种家传无疑给了她们选择职业的天然动力。师承，家学出人才是不争的事实，我琢磨它是一条规律，追寻到这里，你才知道为什么把中国戏曲归结为“梅兰芳体系”，它是自身的文化结构和传统形成的，正因为这样，它才能够三百年不倒，至今仍有活力。
京剧科是个大江湖，它的显著特点是人人保留了较强的个性。这个人群，个个追求真才实学是第一位的，除此之外，也伴生着很多毛病。这个现象的存在，和健康与疾病的存在一样，二者总是共生共存的。举例说，“二丫头”学戏学在前，演戏演的多，傲慢自然相伴而生。一次，和同学吵架脱口而出，“我睡三年，你练三年也赶不上我”，结果校长在大会上点名批评。这一下“二丫头”名声大振，三年后，三十年后再咀嚼这句话，那自然是教科书般的笑话。
谈个性要补充说句闲篇。上集提到崔洁英，她的哏蛮有个性。京剧科有个宝器徐家定，讲江湖义气，替一位社会朋友代办结婚证，朋友不来，他自己冒充男方，找到崔洁英，求她替代女方和徐一起去街道办事处登记结婚，拿结婚证。这位崔大小姐，居然拿自己的终身大事服从了江湖气，那时可是政治第一的年代。徐宝器说好了，事成后请崔上馆子。结果事成后，徐宝器说，身上只有一毛钱，崔大姐大怒说，“我贴二两粮票，买一碗热干面，我吃，你看”！热干面买来后，徐家定忙献殷勤，不断给崔加酱油，崔大姐大喝：“你想齁死我呀！”拿自己的婚姻大事换了碗“热干面”！你说京剧江湖逗不逗。
（作者:李希安，写于二零二四年中秋节
