当今，流量至上的时代，糟糕的剧集占据了荧屏，观众们备受折磨。随着娱乐圈的不断更新，人们似乎更加关注流量而非演技，市场疯狂地追逐所谓的"小鲜肉"，导致那些曾经在银幕上活跃的老戏骨逐渐边缘化，甚至逐渐消失在大众的视野中。毫不夸张地说，以下这五位老戏骨的消失，不仅令观众感到悲伤，也是娱乐圈的巨大损失。

濮存昕

濮存晰，尽管他已经年过四十三，但在《英雄无悔》中，他展现出了一张英俊的面庞和出色绝伦的演技，迅速走红。然而，名气归来后，他并没有骄傲自满，仍然专注于提升演技，对每个角色负责。当他确定出演《白鹿原》时，外界几乎一片反对之声。没有人相信，一个在北京出生长大的人能够演绎出西北汉子的真髓。然而，濮存昕用自己的才华和努力，打破了人们的质疑，展现出了惊人的表演能力。为了在《白鹿原》中演绎得更好，濮存昕决定长时间居住在陕西，与文艺界同行和街头商贩交往，他深入接触，目的就是学会方言。当他再次出现在荧屏上时，濮存昕不再仅仅是一个演员，而是一个地地道道的陕北汉子。他的表演让人忘记了他的身份，仿佛他真正生长在那片土地上，完美地融入了角色的背景和氛围。濮存昕，一个在文艺圈默默耕耘多年的人，被誉为“活生生的中华五千年历史”。他不仅涉猎王侯将相、文人雅士、道士和尚等各个角色，而且在每个角色中都展现出王者的气质和霸气。除了电视剧，他还在话剧舞台上活跃着，演出《李白》《雷雨》等作品，每一次演出都给观众带来不同的感动和体验然而，这位以演什么像什么而闻名的“师奶杀手”却不无心灰意冷地说出了“我没有机会，娱乐圈没有我的活儿”的话语。这番话流露出他内心的失落和无奈，似乎暗示着他对于娱乐圈的困惑和迷茫。然而，濮存昕并没有沮丧地抱怨现状，他明白在资本市场中，他们更倾向于选择一些毫无演技的非科班流量明星，而不再寻找那些演技出众的老戏骨。对于这个现实，濮存昕已经洞悉透彻，他选择像隐形人一样，很少公开露面，将更多的时间用来陪伴家人。

魏宗万

也许现在的年轻人，特别是那些出生在2000年后的年轻一代，可能对魏宗万这个名字一无所知。就连一些90后，可能也只是模糊地听说过他的名字，却无法准确地将他和他的面孔联系起来。但是，一旦看到他的作品，童年的回忆立刻涌上心头。无论是在《三毛从军记》还是《三国演义》等经典作品中，魏宗万都以出色的演技给观众留下了深刻的印象。

在与黄宏等演员合作的抗日喜剧《巧奔妙逃》中，魏宗万塑造的“弹棉花”农民形象深深地烙在了观众的心中，他一开口就能引人捧腹大笑。随后，随着年龄的增长，魏宗万扮演了许多配角。然而，观众总是喜欢用“红花难掩绿叶姿”来形容他那精湛的演技。

即使只是扮演配角，魏宗万也能将角色演绎得比主角更加精彩，让人难以忘怀。然而，这位演技扎实的老戏骨在生活中却对名利淡泊无欲。在一次采访中，他坦言对金钱的态度是“知足”。

作为一名演员，魏宗万深知演艺只是一份工作，认真对待工作以换取满足生计的薪酬已经足够。他的淡泊名利的职业操守与当下娱乐圈日益追求名利的趋势背道而驰。随着时间的推移，这位不觊觎他人利益的魏宗万逐渐被市场所遗忘。

没有人愿意与他合作，也担心观念不合会带来不愉快的合作体验。娱乐圈的恶性变化使得魏宗万备受打击。他回忆起自己当年接拍《三毛从军记》时，导演竟然下跪请求他接演。连他身旁的老伴都被吓到了，不禁感叹导演请演员居然要下跪。这一幕也反映了娱乐圈的乱象，艺人们变得过于高高在上。

魏宗万勇于揭露娱乐圈内的不公平现象，这也让他得罪了不少人。再加上如今他已经85岁高龄，没有人再找他拍戏，老人也因此得到了自由和宁静的晚年生活。他享受着自己的时光，不再为追逐虚幻的光环而烦恼。

李保田

魏宗万或许是因为年龄的原因自愿淡出了演艺圈，但李保田的“消失”却是彻底得罪了资本方。他曾经公开与资本对抗，甚至将剧组告上法庭！

李保田凭借着《宰相刘罗锅》和《神医喜来乐》等作品走红。然而，在2006年，他因为一纸诉状与资本彻底决裂，再也没有人敢与他合作。

当初，他签下了《钦差大臣》的合同，规定是一部30集的连续剧。然而，在拍摄快结束时，制作方却蛮横地将集数增加到33集，明目张胆地“注水”以谋取更多利润。

李保田义愤填膺，将剧组告上法庭，最终成功获得了违约金的赔偿。然而，这件事让他在娱乐圈声名狼藉，再也没有人敢与他合作。他为了捍卫艺术质量和原则，付出了巨大的代价。

冯远征

冯远征，一个多次澄清自己只是在扮演角色，却无法让大众听进去的演员。最终，为了避免这场误会，他不得不选择离开舞台一段时间。多年后，他在一部名为《乡村之心》的国产剧中饰演一个善良正直的乡村角色，逐渐改变了公众对他的看法。然而，那些年的遭遇已经让他失去了在银幕上立足的机会。

如今，他重新回到最初的话剧舞台，继续从事他最热爱的表演事业。冯远征，因为被误解而暂时隐退，但他并没有放弃。他坚守着对表演事业的热爱，重新崭露头角。他用自己的才华和努力证明，他不只是那个被误解的角色，而是一个多才多艺的演员。他的回归是对观众们的挑战，也是对自己的坚守。冯远征，重新点燃舞台上的光芒，继续追逐他的演艺梦想。

陈创

陈创的演艺之路，可谓是一个令人唏嘘的故事。他出生在一个艺术世家，他的祖辈都是才华横溢的艺术家，但是在他进入演艺圈17年后，他却一直未能获得成功。他最为人所知的角色竟然是一只狗，在电影《宝莲灯》中扮演的“哮天犬”。

尽管在40岁时获得了“三料影帝”的殊荣，但他并没有得到人们的青睐，甚至没有一个记者愿意采访他。不久之后，影帝的热度逐渐降低，他又被降为配角，最终在娱乐圈中黯然消失。

陈创，一个真正的"老戏骨"，他并非依靠饰演主角而闻名，而是通过出色的配角表演获得认可。他等待了十几年，从跑龙套的角色一步步走向获得影帝殊荣的舞台。

1994年，尽管家人反对，陈创毅然决然考入了北京电影学院。整个大学期间，他面临着长相平凡的困境，没有一个剧组愿意给他机会，终于，他的努力得到了回报。张国立对陈创的演技赞赏有加，认为他具有创造力，并多次提携他。

在拍摄《康熙微服私访记》的过程中，张国立出于私心给了陈创很多镜头安排。尽管这些角色都很小，但陈创却全身心投入其中。后来，意想不到的机遇降临，《宝莲灯》剧组主动邀请陈创加入，认为有一个角色非常适合他。陈创兴奋异常，然而，他很快被泼了一盆冷水，因为这个角色并非普通的人物，而是一只名为"哮天犬"的神兽。

为了应对这一挑战，陈创决定全身心地投入到角色中。他每天24小时都与狗生活在一起，观察狗的行为和生活习性，并将其融入到自己的表演中。在打戏时，他甚至亲自上阵，没有使用替身，以求达到最真实的效果。最终，陈创凭借出色地扮演哮天犬一角而一炮而红。

他的实力得到了肯定，但由于缺乏人气和外貌上的吸引力，他逐渐被资本所冷落和遗弃。其他演员因为获得影帝的荣誉而名声大噪，机会络绎不绝，唯独陈创却未能继续扮演主角的角色，而成为了年轻演员的配角，逐渐淡出了娱乐圈的视线。

结语

这些"老戏骨"们以他们的才华和专业精神为观众带来了无数经典的表演。他们通过精湛的演技让观众动容，深入人心。然而，当娱乐圈变得越来越功利化，流量成为了唯一的标准时，这些优秀的演员却逐渐被边缘化。他们不愿妥协于商业化的潮流，坚持追求艺术的高度，结果却付出了被遗忘的代价。