沈觐寿，字年仲，号静叟，遂真园翁，1907年生于福建福州，1995年逝世。他是一位杰出的书法家，尤其以楷书见长，被誉为“最后的颜体大家”。沈觐寿的书法艺术深受颜真卿的影响，他的书法作品具有深厚的文化底蕴和独特的艺术魅力。
沈觐寿不仅在书法领域有着卓越的成就，他的学术背景同样令人瞩目。1933年，他毕业于福建学院法律系，获得了法律学士学位。他的职业生涯同样丰富多彩，曾任福州画院副院长，福州市书法家协会主席、名誉主席，福建省书法家协会副主席、顾问，福建省文史馆馆员，以及福建省政协委员等职。
沈觐寿出身于一个有着深厚文化传统的家族。他的曾祖父沈葆桢是清朝的船政大臣，同时也是林则徐的外甥。沈葆桢的夫人普睛是林则徐的仲女。沈氏家族在历史上有着显赫的地位，家族中曾有十三位书法家，他们的书法艺术代代相传，形成了独特的家族文化。
沈觐寿，这位书法界的巨擘，其艺术生涯以颜体书法为核心，广泛涉猎各种书体。他的书法之旅始于《颜家庙碑》，继而深入研究《麻姑仙坛记》、《争座位帖》和《自告身书》等经典作品，其勤奋程度令人钦佩。1986年，他临摹《麻姑仙坛记》达四十一次之多，其对书法的执着和努力可见一斑。沈觐寿不仅临摹颜体，还广泛学习钱南园、翁同龢等名家的作品，留下了众多临摹佳作。
沈觐寿的书法启蒙始于其父，十八岁时跟随伯父演公学习，他的书法之路在与典籍的相互印证中逐渐展开。结识谭延闿后，他们的交流常常围绕书法艺术，这进一步拓宽了沈觐寿的艺术视野。
沈觐寿的书法融合了多家之长，并赋予了时代特色，形成了独树一帜的“沈氏颜体”。其书法的主要特点可以概括为：
逆锋起笔，平出收笔，外拓内收。他的作品保留了篆书的笔意，线条流畅而和谐，圆润而含蓄，展现出均衡而有力的美感，具有强烈的立体感和张力。
结构方正，平直有力，上松下紧。他的字体多采用平直的笔画，结构严谨，如同正襟危坐的君子，展现出庄严而威武的气质，彰显出大家风范。
行间布局疏朗，枯润相宜。他的书法作品中，字与字之间的布局通透，富有节奏感和韵律感，即使在看似随意的笔触中，也蕴含着精妙的构思。
褚体书法在沈觐寿的艺术探索中扮演了关键的连接角色。褚遂良，作为初唐书法四大家之一，其作品在中国书法史上标志着一个重要的转折点。
褚遂良的书法融合了北朝的质朴与南朝的华美，展现了刚与柔、疏与密的和谐统一，其作品既有力度又不乏美感，骨感与韵味并存，为唐宋时期的楷书发展架设了桥梁。
沈觐寿深入研究褚体，尤其对《雁塔圣教序》情有独钟，毕生临摹次数超过百遍。他在1974年6月10日完成的第五次临摹后，曾题跋记录心得：学习褚书，要理解其刚健中蕴含的柔美，端庄中不失流畅的精髓。
沈觐寿将褚体的精髓与颜体的丰润刚健相结合，虚实相生，将褚体的书法风格内化为自己的艺术语言，不断探索和创新。
他借鉴褚体的技巧，通过小字放大的手法，深入体会“真放本精微”的内涵，使得作品变化丰富，流畅而丰润，既有矫健之美，又不失苍劲之力。他将这种风格运用于对联创作，将书法从案头的欣赏转变为墙上的展示。
褚体书法为沈觐寿打开了通往魏晋、秦汉书法艺术的大门，使他能够兼收并蓄，精通各种书体。他曾自信地表示：“我虽不能超越王羲之，但我相信，只要我们保持这份信念和勇气，我的学生们或他们的学生们终将实现这一目标。”
沈觐寿的这番话，既流露出谦逊，也透露出自信。1976年，他在给方纪龙的信中表达了对老友陈子奋去世的哀悼，信中的字迹流露出真挚的情感，不经意间显露出书法的天机。1986年，他临摹的《争座位帖》展现了他深厚的书法功底，与颜真卿的风格相得益彰，自然流畅。同年，他在另一封信中仅用60余字，就展现了书法的丰富变化，从厚重到轻薄，从润泽到干涩，仿佛在擦抹与扫掠之间，既有华美的光泽，又有飞白的灵动，新意与古韵并存。
沈觐寿的书法作品，让人感受到与“二王”（王羲之、王献之）的神交，久久回味。虽然他的颜体书法享有盛誉，但这并不掩盖他在行草书方面的成就，他的行草书同样值得世人深入研究和欣赏。
沈觐寿先生在现代书法界的影响力深远，他最为人称道的是对经典的坚守和对传统的滋养。在艺术思潮澎湃的年代，沈先生不随波逐流，不迎合时代潮流，展现了他在艺术追求上的坚定和独立。在20世纪，这样的品质尤为难能可贵。
被誉为“最后的颜体大家”，沈觐寿先生不仅在颜体书法的研究上造诣深厚，更在楷书的基础上，发展出了自己独特的书法风格。这一点对当代书法艺术的发展具有深远的启示作用，提醒我们在继承传统的同时，也要勇于创新，形成自己的艺术语言。
沈觐寿先生的书法艺术，是对传统的继承与发扬，也是对个人风格的探索与创造，他的艺术实践为后来者提供了宝贵的经验和灵感。
