当代艺术是独特的存在，任何艺术品之间都没有关联性，属于个人的特征被无限放大，而这种唯一性就是当代艺术最大的特征点。每一位艺术家都竭尽可所能地展现自我，而这些以我为中心的艺术作品，只是取悦自我，而非取悦大众，因此许多当代艺术作品在大众眼中是“丑陋”和“不知所谓”的存在。
想要看懂当代艺术作品，我们不仅要有独立审美，也要了解艺术家和当代艺术品的创作背景，只有深入了解，才能在得到的信息里，找到欣赏当代艺术品的钥匙。
在当代艺术领域，陶瓷艺术是一个“重灾区”，或许是陶瓷的特点更容易被艺术家青睐，于是，许多当代艺术家用陶瓷创作出让人眼花缭乱或者让人感官不适的陶瓷制品。
来自英国布里斯托尔的陶瓷艺术家丽莎·瑟钦，就凭借独特的当代陶瓷作品被人们熟悉，喜欢这位艺术家作品的人，将其视为美丽的象征，而讨厌这位艺术家作品的人，看上一眼都会觉得不舒服。
为什么同一件作品，不同的人，会表现出截然相反的反应？归根结底还是这位当代艺术家的作品存在争议性，这位当代陶瓷艺术家的作品，从外观上来看就像是一块块破碎的珊瑚礁，其中有密密排列的管状物以及鲜艳的色彩。
据丽莎·瑟钦介绍，她的灵感就来自于大自然，主要来自珊瑚礁，以及甲壳类动物、花朵、叶子、羽毛和真菌特征。在这位艺术家眼中，这些元素是大自然的象征，原始感和生命感的纹理可以赋予作品更多魅力。
为了凸显出这些作品的原始感，丽莎·瑟钦在创作中会顺应陶瓷的变化，保留自然产生的纹理、工具的痕迹以及开裂的边缘，这些人工制作的痕迹，让每一件作品变得十分独特，而这种自然感，接受的人会从中感到美，不接受的人，只会感到密集引起的不适。
当代艺术品往往都是如此，艺术创作者不再像以往来取悦观众，而是用一件件另类特别的作品，来勾起人们的目光，当我们产生好奇心后，就会了解这些作品的背景以及故事，从而喜欢上它们，接下来，就让我们一起来欣赏一下这些独特的当代陶瓷作品吧。
