埃里克·沃利斯 7 岁开始画油画，与他的父亲肯特·R·沃利斯一起在户外作画。他们一起工作，穿越山林和乡村，寻找安静祥和的地方。在他成功的父亲身边度过他的成长岁月后，埃里克在很小的时候就掌握了他的艺术，对他来说，绘画成为生活中不可或缺的一部分。
随着埃里克继续在视觉清晰度中找到自己的声音，许多奖项都跟随埃里克的学年。他的印象派风格继续发展；颜色和质地占据中心位置。在此期间，他的音乐才华也得到了发展，为 Eric 对爵士乐的持续热爱做出了贡献。
埃里克在犹他大学接受音乐教育，但在当地一所高中教过打击乐课后，他很快改变了方向，开始了正规的绘画教育。在时光长河的悠悠流转中，有些艺术的种子早早便被播撒进心田，而后在岁月的滋养下，生根发芽、茁壮成长，绽放出独属于自己的绚烂之花。埃里克・沃利斯便是这样一位被艺术之神眷顾的幸运儿，他的艺术人生，犹如一部交织着绘画笔触与音乐旋律的精彩交响乐章，从幼年起始，便奏响了不凡的序曲。
7 岁，本是大多孩子还在懵懂嬉戏、探索世界简单乐趣的年纪，埃里克却已执起油画笔，与父亲肯特・R・沃利斯并肩，踏入户外那片广袤无垠的天然画布之中。山林间，葱郁树木拔地而起，枝叶缝隙洒下斑驳日光，像是大自然特意布置的光影舞台；乡村里，古朴田野阡陌纵横，农舍错落点缀其间，氤氲着宁静质朴的烟火气息。父子俩背着画具，穿梭其间，寻觅着那一处处安静祥和之地，支起画板，用颜料与画笔，捕捉风拂树叶的轻颤、描摹小溪潺潺的流淌、定格炊烟袅袅的悠然。在父亲身旁，埃里克耳濡目染，看那画笔如何蘸取颜料，怎样在画布上勾勒线条、晕染色彩，去塑造眼中的山水、田园与苍穹。这般沉浸式的成长环境，仿若艺术的温床，让他在稚嫩年岁，便得以迅速汲取绘画养分，早早将绘画融入灵魂，使之成为生活中如同呼吸、心跳一般不可或缺的部分。
Eric 师从 Adrian Van Suchtelen，一位具有传统学科的杰出具象艺术家。艺术中心的格伦·爱德华兹（Glen Edwards）也采用传统方法，以自由、印象派的风格指导埃里克。人物画是主要焦点。Eric 于 1992 年获得绘画学士学位。
在获得学位后的几十年里，埃里克全职画画，以非凡的决心不断追求内心的平静——无论是风景还是比喻形式。他的工作范围不断扩大，吸引了不断增长和欣赏的观众。
随着年岁增长，埃里克并未满足于儿时打下的基础，而是持续在艺术之路上砥砺前行，探寻独属于自己的 “视觉清晰度”，即那种能精准传达内心感悟、凸显个人风格的艺术表达。在此过程中，诸多奖项如同闪耀星辰，纷纷落入他的 “艺术苍穹”，点缀着他的学年岁月。这些荣誉，是外界对他绘画造诣提升的认可，更是他不断突破自我、雕琢技艺的有力见证。
他钟情的印象派风格，宛如一条奔腾不息的艺术河流，在岁月洗礼下持续演变、发展。印象派注重瞬间光影与色彩感觉的捕捉，埃里克深谙其道，却又融入自身理解。在他的画作中，颜色不再仅仅是对客观世界的如实反映，而是被赋予了情感与生命的张力。春日暖阳下的花海，他可能会强化暖色调运用，金黄与橙红交织，让花朵似燃烧的火焰，满溢蓬勃生机与热烈情愫；秋霜浸染的山林，褐红、金黄与墨绿错落，笔触粗犷或细腻间，尽显岁月沧桑与宁静诗意。质地表现上，他对颜料厚薄把控精妙绝伦，描绘老旧木屋，厚涂颜料凸显木板斑驳粗糙，似能触摸岁月刻痕；刻画丝绸裙摆，薄涂轻抹，晕染出其顺滑飘逸，光影下熠熠生辉。
而令人称奇的是，绘画之外，埃里克的音乐才华亦在悄然生长，与绘画艺术交相辉映。爵士乐那自由随性、充满即兴创作魅力的节奏，深深吸引着他。绘画时，他仿若能从色彩调配、笔触挥洒中听到爵士乐的鼓点、萨克斯的悠扬；聆听爵士乐时，脑海又会浮现出或明快绚丽、或深沉内敛的画面。音乐滋养着他的绘画灵感，绘画亦赋予他对音乐独特感知，二者相辅相成，宛如灵动双翅，助力他在艺术天空飞得更高更远。
除了印象派的色彩和质感之外，这种强调将埃里克的绘画提升到更高的主观性和情感水平。现在，这件作品得到了美国最好的收藏家的认可，并且正在远洋分布到英国、意大利、澳大利亚和土耳其。
