我和我的老师 | 故事征集活动作品展示（一）

为庆祝第40个教师节，我们举办了“我和我的老师，第40个教师节故事征集活动”，活动得到了师生们积极响应。从今天起，我们将选择部分优秀作品刊发，藉以向所有的老师致以最崇高的敬意和最诚挚的祝福。感谢你们的默默奉献，感谢你们的辛勤耕耘。愿你们的教育事业如日中天，愿你们的生活充满阳光和幸福。

当教学楼里的排练厅轮过一堂又一堂课时，总有一个排练厅的课堂从早上到傍晚从未轮换过，熟悉的音乐一遍又一遍的响起，透过排练厅细窄的门窗总能看到一位身穿绿袍舞动的身影，上课前倒满的一杯水直到下课都没来得及抿上一口。当中午的寂静扫过校园时，教学楼总有一间办公室是敞开的，电脑桌旁堆满了各种书籍，五颜六色的便签散落在书桌的各个角落，清脆的敲击键盘声、圆珠笔划过纸张的擦擦声......这就是我的老师赵林平教授循环往复的日常。

如果问我谁是你心中最值得敬佩的人民教师，我便毫不犹豫的将躬耕于舞蹈教育45余载的恩师赵林平排在首位。严厉是她的标签也是她的魅力，她的严厉不仅是对学生，更多的是对自己、对艺术。在人们眼中已经非常完美的作品，她总是一遍又一遍的推翻自己认为不够严谨的想法。一旦涉及到上课，老师就像着了魔一样废寝忘食，恨不得在学生有限的四年里为其倾尽所有。曾经有个演员梦的她却可以为了学校的孩子们甘愿放弃自己的理想，将毕生心血都投入到教书育人的工作当中，从学生的成长中寻找自己的价值。就这样，赵老师用自己人生中最宝贵的45年，以自己的育人智慧孜孜不倦地培育了一届又一届莘莘学子。

她深知自己此生已经无法在舞台上实现自己的演员梦了，因此她创作一部又一部的作品去让学生代替她实现自己的梦想，以乐教爱生、甘于奉献的大爱守护学生、成就学生，“学生”就是她这一生中最完美的作品。在这个眼花缭乱的时代，她从不为奢靡浮华所惑。《鄂温克小鹿》《顶碗舞》《伊茹勒》《奋飞》《格日勒》《塔林毕斯贵》《草原酒歌》《马背上的女人》《吉祥草原》《草原英雄小姐妹》……从独舞到群舞再到舞剧，一部部响当当的作品都标志着她这一生对艺术的追求、对民族精神的坚守。每一部作品都是她人格的反映，彰显着血脉中涌动的民族自豪感，体现蒙古民族的自然之美、生命之美、精神之美。

在这些创作的若干个经典作品中，有一部作品花费了赵老师从教生涯中将近六分之一的时间。那就是实现内蒙古舞剧“文华大奖”“荷花奖”零的突破的原创舞剧《草原英雄小姐妹》，并且在此之前没有任何一所院校的舞剧能够荣获如此至高无上的荣誉。从此，这部舞剧成为了内蒙古艺术学院舞蹈学院甚至内蒙古艺术学院芸芸学子的骄傲。舞剧《草原英雄小姐妹》无处不蕴含着赵老师开明的智慧，通过一部剧不仅对剧外的观众们产生了教育意义还对剧中的演员们的思想成长产生了潜移默化的影响。传承红色经典，让“英雄小姐妹”的精神活在当下，是选题的初心。强调和谐共生的生命意识，深化蒙古民族“天人合一”的理念，是舞剧“英雄小姐妹”的文化之“根”。舞剧《草原英雄小姐妹》在继承传统蒙古族舞蹈优质基因的基础上进行发展创新，是时代精神的审美表达。当编剧、艺术总监、项目负责人......重重职位都压在她一个人身上时，我不知道除了赵老师之外这世上还能有谁能够胜任这份工作。正因为她心有大我、至诚报国的理想信念和胸怀天下、以文化人的弘道追求，这部“思想精深、艺术精湛、制作精良”的艺术精品才能如此经久不衰。

赵老师更是秉持着求是创新的躬耕态度，至今依旧活跃在舞蹈创作的前线，将内蒙古舞蹈推向全国舞坛。说起《敬仰》这部舞蹈作品，也是赵老师呕心沥血之作，我也非常荣幸能够担任这部作品的演员。作为赵老师的研究生，我并不是最优秀的那个，作为普高生起点的我面对舞台总是有未知的恐惧和胆怯，只有在梦里，我才能够像那些令人仰慕的优秀的舞者一样站在空旷的舞台上感受聚光灯打在身上的温热。当我沮丧的以为此生与舞台无缘的时候赵老师坚定的选择了我,而这就是《敬仰》这部作品的诞生的开始......

在我研究生刚进校时老师为我选择了顶碗舞作品《伊茹勒》作为教学剧目，对蒙古族顶碗舞从小就由衷热爱的我来说是一件天大的喜事。说到这里我不得不提到我的副导师索丹娜，索老师作为赵老师的得意门生，不论是对艺术的要求还是行事风格都颇有赵老师的风范，作为《伊茹勒》的原跳之一她对蒙古族顶碗舞的情、韵、技的审美有着独特的见解，在索老师的指导和帮助下我的顶碗舞水平也在短暂的一年内有了跨越式的提升。因此，基于我学习《伊茹勒》形成的扎实的顶碗舞功底开启了《敬仰》这部作品的创排。

《敬仰》这部作品从传统顶碗舞的基本情韵、风格的把握再到技术技巧上的探索、再到作品内涵的升华，无一不体现着赵老师勤学笃行、求是创新的躬耕态度。从1960年莫德格玛老师表演的《盅碗舞》的首次顶碗舞舞台艺术呈现，到2002年赵老师创作的《伊茹勒》，再到今天的《敬仰》，赵老师思考的是继《伊茹勒》之后蒙古族顶碗舞如何进行当代表达和表意性。首先作品中除了运用传统的“直顶”之外，发展了“仰顶”这一独特顶碗形式，并运用蒙古族具有文化代表性的生活动作符号点明了作品敬畏敬仰天地万物、祝福祝愿祖国人民的主题思想内涵，通过舞蹈中“形”“韵”“情”“技”的有机融合让顶碗舞不仅仅局限于演员自身风格技术的展示，而是通过思维的延展进一步深化了顶碗舞表演空间的深度和广度，拓展其文化性、时代性、表意性。传承蒙古族舞蹈优质文化基因的基础上进行创造性转化创造性发展，以开放包容的国际化视角表达人类对天地的敬仰、生命的热爱、生活的激情等共有的内心情感。

然而对于顶碗舞作品来说最基本的要求就是演员扎实的顶碗功底，为了让舞蹈动作语言以及技术技巧能够更充分地为主题服务，需要演员长期刻苦的练习。在创排作品这两年里，我几乎每日在熄了灯的教学楼里独自在排练厅练习到深夜。头顶的碗在旋转的过程中不断地以各种方式掉落，碗散落在地板上的噼啪声日复一日地打破夜晚的宁静，捡起、掉落、再捡起、又掉落......不知道反复了多少个日夜，忽然有一天发现碗仿佛在头顶上生了根，不论动作的幅度多大、转速有多快掉碗的概率越来越小。是什么样的力量能够让我一次又一次地突破自己的极限，让我在无尽的挫败感中重拾自信？是赵老师的苛刻、是赵老师的精益求精，每一个舞姿的精雕细刻、每一帧动态的反复琢磨、每一个细节的严格要求无形中影响了我对舞蹈艺术的态度和热情，以至于我会用老师要求我的艺术高度要求自己。经过老师打磨雕刻两年之余的作品《敬仰》让我就如同凤凰涅槃一般能够自豪地站在舞台上享受民族舞蹈带给我的自信，实现我崇高的舞蹈理想。

苦尽甘来终有日、守得云开见月明，就在今年夏天《敬仰》这部作品荣获第11届华北五省舞蹈大赛创作、表演双项金奖；首届黄河流域九省区独双三舞蹈展演十佳作品“彩陶奖”最高荣誉，并且成功让我入选第三届“舞竞北疆”2024内蒙古舞蹈创作及拔尖人才培养项目。两年来的披荆斩棘换来了一个又一个沉甸甸的奖杯，我紧紧将这来之不易的荣誉抱在怀里感受沉重的份量不禁热泪盈眶，若干年前的我从未想过自己有一天竟然能够代表学校甚至内蒙古参赛争光。只有两位老师和我三人知道这一路走来有多么辛苦，此刻，我心中怕老师们为我牺牲的种种是否会付之东流的顾虑终于被打消，看着老师们欣慰的笑容我意识到我成长了。

一支蜡烛为了点亮它人需要将自己烧尽，老师为了培养一代又一代学生所付出的心血不知道将自己燃尽了多少次。20年前索丹娜老师还是学生的时候，赵老师耗尽自己的心血用作品《格日勒》将索老师推上领奖台，在20年后的今天老师依旧满怀一腔热血用一部《敬仰》给予我至高的荣誉。从赵老师到索老师再到我的今天，我看到了由赵老师筚路蓝缕铺开的一条明亮的传承之路。

老师总是教导我们“要站在巨人的肩膀上看世界”，殊不知老师本身早已成为了“巨人”，用自己勤劳的双手和智慧将一个又一个的学生举过头顶，用自己高尚的品质、艺术的高度给予学生充盈的养分。我们目睹老师在课堂上有所突破的时候像小孩子一样欢呼雀跃，也目睹了老师拖着疲惫的身体咬牙坚持上课的心酸。作为她的学生总是希望老师能够停下来能够喘口气，给自己的生活一些空间，可我们还是低估了她。一个将教书育人的使命看得比自己的生命还重要的人，将教育事业当成了自己生命价值的唯一体现。

肩负“为党育人、为国育才”的神圣使命，彰显“人民教师、无上光荣”的豪迈壮阔，我老师的老师赵林平将自己的一生都奉献给了舞蹈教育事业，她的一个肩膀挑着学生的未来，一个肩膀挑着民族的未来，即使千言万语也无法描述她的伟大，她是学生成长道路上永不熄灭的灯烛，温暖又明亮！