宋瓷名窑荟萃，树立起后世历代仰慕的经典，明清瓷的造型、釉色和纹样无不可以追溯至宋瓷。它崇尚自然、含蓄、质朴，更重视瓷器本身的胚胎、形体、釉色，稍加刻画，无论造型、釉色、纹饰都追求天然完美。它典雅静谧，有如“清水出芙蓉，天然去雕饰”。元代制瓷工艺继承前朝余绪，装饰技法更加多元，其风格雄浑，但亦不乏典雅佳作，又为后世之经典。
Lot5014
青白釉花口连体盏托
D:13 H:7.3
估价 RMB: 300,000-400,000
景德镇窑是宋代一处重要的瓷窑，盛烧青白瓷，因其“白如玉，明如镜，薄如纸，声如謦”而名满天下，而湖田就是当时最为著名的窑场之一。本品器壁匀薄，造型静雅素美。托口呈鼓形般敦壮。外沿呈六瓣花口，内壁六出筋，翻卷有度，宛如荷叶般自然柔美。下承高圈足，外壁近底部深划三条弦纹用以装饰。通体罩施青白釉，釉色莹润纯净，清雅怡人。底部露胎处可见铁褐斑。
Lot5019
龙泉茶盏连杯盏
D:9.5 H:5.3 托 D:16.7
估价 RMB: 1,000,000-1,500,000
此杯小巧精致，呈花口造型。胎壁匀薄，随花口变化波卷。杯托呈折沿葵花式，以便饮茶承拿，兼具美观及实用性。杯、托除圈足外，全器满施龙泉青釉，釉面内外开片，色泽清雅怡人，整观此器，宛如硕大荷叶上展开一朵含苞待放的莲花，完美诠释了宋人纯净一色的文人雅韵，给人一种妙趣天成的自然美感。
Lot5024
黑釉兔毫束口盏
D:12.5 H:6.5
估价 RMB: 240,000-280,000
宋代盛行斗茶之风，特别流行于帝王、贵族和文人雅士间，被视为一种“雅玩”。由于茶色尚白，故以黑釉茶碗为最佳，本品属建窑黑釉器中的兔毫碗，器口微微外撇，腹部斜收，底圈足。通体施黑釉，盏里施满釉，盏外施釉不到底，垂釉成滴，露胎处呈铁黑色。盏内外现兔毫纹路，色如野兔棕毛，丝缕分明。宋徽宗在《大观茶论》中称：“盏色贵青黑，玉毫条达者为上。”蔡襄等一些宋代名士也对兔毫盏极尽赞美，如《茶录》中提到：“茶色白，宜黑盏，建安所造者绀黑纹如兔毫，其坯微厚，继之久，热难冷，最为妥用，出他处者皆不及也。”可见，建窑盏在当时已身价不菲，兔毫更是万分名贵。
Lot5025
黑釉鹧鸪斑斗笠盏
D:16.2 H:5.3
估价 RMB: 250,000-300,000
带有斑彩和窑变装饰的黑釉瓷器，是吉州窑最具特色的产品之一。鹧鸪斑盏因其异美的装饰效果，颇受宋代品茗雅士所珍。《清异录》云：“花纹鹧鸪斑点，试茶家珍之。”宋人黄庭坚在《满庭芳》中称赞道：“纤纤捧，研膏浅乳，金缕鹧鸪斑。”此斗笠盏形制端庄周正，除圈足露胎外，通体罩施黑釉，底釉上施以浅色斑点，犹如鹧鸪鸟羽毛花纹，釉面与釉斑交相辉映，别具风韵，可谓盛茶上品。
Lot5026
木叶天目斗笠盏
D:14.8
估价 RMB: 1,000,000-1,500,000
始于晚唐盛于南宋的吉州窑，是一个极富民间特色的南方瓷窑。它盛产黑瓷，尤其以它的木叶贴花和剪纸贴花黑瓷技艺为世人所知。这两种陶瓷技艺也仅见于吉州窑。木叶贴花是将树叶用水浸泡，除去叶肉保存叶茎和叶脉，然后贴在已施黑釉的器物内，再施上一层透明釉经过高温一次烧制而成。木叶贴花的珍贵之处就在于它对自然的保留。它将精心选取的自然精华，美好完整地呈现在世人眼前，就像凝结了昆虫的琥珀。此盏内外施黑釉，圈足露胎，釉面莹润漆黑。碗底内有木叶纹，色近乎暖黄，与黑釉底色相得益彰。木叶的筋络分明，呈曲卷折迭姿态，肉有小阙，颇有大成若缺的天然美感。
Lot5033
金银油滴盏一对
D:9 H:5.5
估价 RMB: 500,000-600,000
宋人好“斗茶”，兔毫、油滴盏皆是品茗所用的上品佳具，因此，此盏倍受文人雅士的推崇。当时南北名窑皆见生产，北方窑系时有模仿南方建窑盏，其中以怀仁窑最得形神，具有代表性的品种有鹧鸪斑、兔毫、油滴、黑釉剔花等。本品即为一例怀仁窑油滴盏佳作，且存世一双，保存完好，十分难得。其造型秀雅端正，盈手可持，极适宜品茗。内外施黑釉，色泽乌润光亮，釉面浮悬油滴结晶，底釉映衬下宛如繁星。外壁施釉不到底，底足胎土涂有一层铁泥。宋代的点茶方式后来为日本所继承，与此同时，对黑釉盏亦是推崇备至，且油滴釉不易烧造，故被视为神品。东京博物馆、京都大德寺龙光院均藏有相类之作，可为参考。
Lot5034
龙泉仿官斗笠盏
D:13.9 H:5.3
估价 RMB: 250,000-300,000
关于南宋官窑的记述，叶寘《坦斋笔衡》中有相关记载：“政和间，京师自置窑烧造，名曰官窑，中兴渡江，有邵成章提举后苑，号邵局，袭故京遗制置窑于修内司，造青器，名内窑，澄泥为范，极其精制，釉色莹沏，为世所珍，后郊坛下别立新窑，比旧窑大不侔矣。”南宋初期宋金战乱，无力建置官窑，只好委于地缘便利且有贡瓷烧制历史的越州烧制。此时，同属越窑系的龙泉窑烧造技术飞速发展，也承担着部分烧制御瓷的职责。因此同具“官窑”性质的两大窑场，便存在某种千丝万缕的联系。作为“官搭民烧”的龙泉窑，自然会对正统的官窑产品进行一定的借鉴与仿烧，以满足皇室的审美与需求。本品即是一例龙泉仿官佳作，其胎壁匀薄，形如斗笠，造型轻灵简素。罩施龙泉青釉，色泽清雅宜人。口沿薄釉，釉层上布满开片纹理，露出深黑色胎骨，富有天然韵致，兼具龙泉的纯净一色与官窑的古韵天成之美。日本东京国立博物馆和台北故宫博物院各有一只南宋时期龙泉窑烧制的青瓷斗笠盏。国内馆藏极为少见，四川省博物馆藏有一只，可资比较。
四川省博物馆藏 南宋龙泉窑青瓷斗笠盏
Lot5072
青白釉云龙纹鼎式炉
D:13.8 H:12.8
估价 RMB: 350,000-400,000
湖田窑兴烧于五代，至明代隆庆、万历之际结束，延续烧造了六百余年。是宋代初期在早期青瓷烧造技术基础上仿玉器之洁白莹润产生的。因其釉色青白淡雅、釉面明彻莹润、胎质坚致腻白、色泽温柔如玉而自成体系。到了宋真宗景德年间（公元l004-1007年），景德镇瓷器质地优良，“光致茂美,四方则效”，风行海内。与河北定白,浙江越青,争妍斗艳,鼎足而立。此炉造型精巧敦庄，平沿上立双耳，半球形腹，下承捏塑三兽足。周身以弦纹及篦划纹为饰。罩施青白釉，釉色青中见白，白中泛青，又有“影青”之称，不负“饶玉”美名。
Lot5073
龙泉黄釉花觚
H:20
估价 RMB: 600,000-800,000
宋代以来士大夫崇尚以古铜器插花，赵希鹄在《洞天清录》谈到“古铜器入土年久受土气深，以之养花，花色鲜明如枝头，开速而谢迟。”袁宏道《瓶史》亦述：“尝见江南人家所藏旧觚，青翠入骨，砂斑垤起，可谓花之金屋。”但古铜器毕竟难得，且颇娇贵，故多以瓷仿制者。两宋供御的官、汝、龙泉窑屡见仿古彝器者。
龙泉窑以其绝美的青瓷釉色倍受推崇，然而传世品中亦不乏米黄釉产品。米黄釉系上世纪50年代日本鉴藏家米内山庸夫所创，“意指带壳稻米之金黄”也即成熟的稻谷澄黄之色。所谓“入窑一色，出窑万变”，即使同出一窑的青瓷，色泽也是各有差异。黄釉通常由于窑位靠后，影响到过火面，温度偏低而造成。其中品质上乘者，釉面莹润，色如蜜蜡，开片似冰裂，素有“莹润绝色赛黄玉”之称。
本品仿商周青铜觚造型，极可能用于宋人闲适生活，而非礼器。造型端庄简朴，外壁饰四棱出戟。内外施青釉，色黄褐。釉层厚润，莹澈古雅。釉面满布细碎开片，疏密不一，亦大亦小，别具一番幽深苍黄之美。
Lot5077
天蓝釉玫瑰紫斑梅瓶
H:36.6
估价 RMB: 2,000,000-2,600,000
“高山云雾霞一朵，烟光空中星满天。峡谷飞瀑兔丝缕，夕阳紫翠忽成岚”，这是古代的文人墨客对钧窑瓷器变幻莫测的釉色的赞誉。随着后世品评的深入，钧窑亦逐渐步入历代名窑的序列，终成为与汝、官、哥、定诸窑并驾齐驱的“宋代五大名窑”。到了金代，钧窑打破了宋钧官窑的“御用界律”，从贵为祭天、御用的王室代言、权力尊严的象征，走向了民间，这是钧瓷的第一次重返社会，也为日后钧瓷多元化发展开创了先河。另一方面，此时钧瓷也由此借鉴了定窑、汝窑、耀洲窑等优秀风格，开启了印花、刻花、浮雕等装饰艺术。它以其浓郁的文化色彩，在走向民间的同时，也进而扩大了钧窑的发展范围，至元代，形成了庞大的钧窑系。本品即为一例“金钧”，造型挺拔端庄，颇具宋式梅瓶遗韵。通体罩施天蓝釉，垂流至近足处，色泽清雅恬静。釉质肥腴，表面棕眼密布，肩部涂饰两抹紫红色斑，继承了铜红釉的装饰风格，造就出“泼斑成晕，变晕成彩”的效果，犹如两朵彩云，另观者赏心悦目。
Lot5093
青白釉梅瓶一对
H:18.5
估价 RMB: 600,000-800,000
湖田窑为景德镇著名窑场，始烧于五代，终于明。《陶记》、《南窑笔记》、《景德镇陶录》均有记载。湖田窑烧制的青白釉，釉汁在焙烧时粘度小而使薄处泛白，积釉处带水绿色，釉面的光泽度强。虽然景德镇烧造青白釉瓷的窑厂很多，但以湖田窑规模最大，其产品种类丰富，品质精良，最具代表性。湖田窑在宋代所首创的青白瓷，代表了当时青白瓷烧造的最高水准。“青白瓷”又名“影青”，“影青”一名，始见于清代文集。如许之衡《饮流斋说瓷》一书说：“素瓷甚薄，雕花纹而映出青色者，谓之影青。”道出了青白瓷釉素胎薄，对光见影的特点。本品梅瓶一双，体量较小，形制相若，小口，短颈，丰肩，造型端庄隽美。通体罩施青白釉，釉水垂流至近足处，器底无釉处露黄白色胎。釉面密布冰裂开片，釉质晶莹剔透，光泽如玉，不负“饶玉”之雅称，可谓“肌肤若冰雪，绰约若处子”。
Lot5096
青瓷长颈胆瓶
H:33.4
估价 RMB: 800,000-1,200,000
宋代不少著名瓷窑都集中在豫中地区，临汝窑是它们的总称。临汝窑分布主要集中在原汝州所辖各县，包括临汝、郏县、鲁山、宝丰及临近的宜阳、新安、陈留、禹县、内乡等地，规模之大，为北宋南北窑场所不及。临汝窑系诸窑宋时烧瓷分两部分：一部分烧宫廷用瓷；一部分烧民间用瓷。作为一个大窑系，临汝窑系诸窑有一个相继仿制，相继成熟的过程。它历经五代，一直到元才走完全程。本瓶颈部修长纤细，腹部圆鼓，纵观整器，造型简致，亭亭玉立，素雅动人。瓶身光素无饰，除圈足外，通体罩施青釉，釉色宛如湖水般莹澈沉静，成功地诠释宋人崇尚一色纯净之美学理念。
Lot5097
玫瑰紫天青釉连座净瓶
H:12
估价 RMB: 400,000-500,000
自古便有“纵有家产万贯，不如钧瓷一片”之说法，其名贵程度可见一斑。寂园叟的《咏陶诗均盆歌》称赞钧瓷：“柴窑不可见，存者惟禹钧，钧也汝也皆宋器，蚯蚓走泥迹已陈，欹斜屈曲若隐现，以此辨其赝与真。宋后莫能仿制者，造化巧妙何其神。”钧瓷主要以其与众不同的釉—俗称“钧釉”而闻名于世。这是一种不透明的乳浊釉，按釉色可分为天青、天蓝和月白，或于天青、天蓝、月白釉上施以紫红色斑，又有玫瑰紫、海棠红等铜红窑变釉。本品造型精巧新颖，为钧窑创烧品种，自宋至元，均有烧制。其上为玉壶春瓶形制，下连镂空出戟座台。罩施天青釉，间以大片天然窑变玫瑰紫斑为饰，釉层肥厚丰腴，蓝紫交融，色泽艳丽，瑰丽无比，尽显钧瓷之端秀优雅。美国著名藏家JJ.Lally旧藏一例钧窑天蓝釉紫斑双耳连座瓶与本品造型十分相类，后售于1994年11月1日香港苏富比，Lot7；另见一对较大花口瓶例，售于伦敦苏富比1991年12月13日，编号139。亦可比一天蓝釉瓶例，无紫斑，售于伦敦苏富比2003年11月12日，编号68，并录于《关氏所藏宋代陶瓷》，香港艺术馆，香港，1994年，编号48。
