草书作品是由字法、笔法、墨法和章法等要素所构成的，并且这些要素还要合理得当，看上去自然而然。在全国书法展上，许多入展作品，大都有这些特点，例如，评委首先要考虑它的出处，是学习哪位古人的，学习效果如何等等，只有这些要素达到一定水平的时候，可能才会得到评委的认可，入展也就是正常不过的事情了。
上面这幅草书作品是某次全国书法展上的入展作品。从整体上看，这幅作品以墨色表现为最，多以浓墨来表现书法的某种文人之气，每个字写得并不狂躁，也没有像徐渭那样乱石铺街的气象，更没有你黄庭坚那样大开大合的风格，反而这幅草书作品却写得十分文气。但是，作者在章法的处理上，巧妙地在文字中间部位使用了一个长线的枯笔，既是对其它浓厚墨色的对照，也表现了作者在草书线条处理上的水平与能力，同时，也破解了章法上一味地用一个调子。因此，评委在此给了加分，入选全国书法展。
从作品中可以看到，此作最大的看点就在于“耳”字的那个长竖线。为什么这么说？因为作品的整体都是为了表现文人之气，尽管它是一幅草书作品，但草书如果写得太过狂躁，则会失去作品的文气，如果一味地写得太过文气，也就会让草书作品失去了它本来的意义。但是，作者毕竟是多次参加全国展的有经验的作者，他在处理章法与文气之间的关系时，巧妙地使用了长竖线的枯笔法，从而破解了这一困扰，这是值得我们学习和借鉴的地方。
纵观整个作品，作者多以浓墨书写，每个字中都有各自的气象，这些不仅是由墨色反映出来的，也是字中的静气所带来的。以前苏东坡认为，书法是根本是要有文人之气，是一个人学识、学养、阅历、认知等综合因素的反映，然而，书法也是由墨色表现书写效果的，因此可以说，书法就是由技法和修为二者共同组成的，二者缺一不可。正如“书法是由技与道”共同形成的。
那么，为什么会说“耳”字的那个长竖画是破解之题？主要原因就在于：它除了破了墨色之题外，同时也把章法的“密”破为空间的“疏”，从作品的整体上看，布局写得都很密，几乎没有透气之处，但这样的作品让人看来是没有味道的，反而还觉得很压抑，但作者写到两行半的时候，突然使用了带有枯笔的长竖线，这时，精彩也就随之而来，它与本行上部的那个空间以及落款后面的空白形成了鲜明对比，作品从章法上看，就具备了生命之气，这是一种高明的做法。
当然，作品的前半部分大都是采用了浓墨来书写，让人感觉作者在书写时有谨慎之感，但是，随着那个长竖线的出现，后面的书写是越来越有精妙之处，写得游刃有余，尤其是在后半部分，大胆地使用枯笔来书写，好像是越写胆子越大，气势越来越盛，干枯相间，浓淡参半，这也是对章法的处理方法，由此可见，作者在章法的的处理方法经验十分丰富。
总的来说，这幅草书作品从整体上使用了墨色表现书法的文人之气外，还在章法上使用枯笔的长竖线来破解章法与墨色的变化之法，这种方法既是作者创作经验的体现，也是书法爱好者尤其是草书爱好者学习和借鉴的方法。
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