当我第一次看到当代艺术家安德烈·雷姆涅夫（1962年出生）的画作时，他们给我留下了奇怪的印象。它们似乎不知怎么的被舔舐和冷漠。但后来我被这位画家将外部现实主义和超现实主义细节相结合的优雅所吸引。他的作品中的人物可能对某些人来说看起来毫无生气。这并不奇怪，因为这些与其说是人物的形象，不如说是来自过去大师作品中的人物形象。还有弗拉·安吉利科、皮耶罗·德拉·弗朗西斯卡、波提切利、维米尔和范·艾克。如果我们谈论超现实主义，那么它更让人想起马格利特的奇异诗意世界，而不是达利令人厌恶的幻想。
安德烈·雷姆涅夫 （Andrey Remnev） 出生在 Yakhroma 镇。从苏里科夫学院毕业后，他在斯帕索-安德罗尼科夫修道院学习了八年的古代圣像画。这位艺术家将修道院的寺庙称为他精神塑造的地方。
为了创作他的画作，Remnev 使用了古老的技术，他自己用蛋黄制作了天然颜料。在灵感来源中，他列举了十八世纪的大师——罗科托夫和博罗维科夫斯基以及 1920 年代的建构主义。
雷姆涅夫作品中的人物，乍一看可能给人毫无生气的感觉。但细细品味，便会发现这并非真正的毫无生气，而是一种超越了表面活力的深沉表达。这些人物形象与其说是现实中的个体，不如说是来自过去大师作品中的灵魂再现。弗拉・安吉利科、皮耶罗・德拉・弗朗西斯卡、波提切利、维米尔和范・艾克等大师的影响在雷姆涅夫的作品中清晰可见。他仿佛穿越时空，与这些伟大的艺术家对话，汲取他们的精髓，再以自己独特的方式呈现出来。这种对传统大师的致敬与融合，赋予了他的作品深厚的历史底蕴和文化内涵。
如果谈到超现实主义元素，雷姆涅夫的作品更让人想起马格利特的奇异诗意世界，而非达利令人厌恶的幻想。他的超现实主义细节并非为了制造惊悚或怪异，而是为了营造一种神秘而富有诗意的氛围。在他的画面中，可能会出现一些看似不合常理的元素，但这些元素却与整体画面和谐共生，共同构建出一个充满想象力的艺术世界。
安德烈・雷姆涅夫出生在莫斯科附近的亚赫罗马镇。这个宁静的小镇或许为他的艺术创作提供了一方纯净的土壤。从苏里科夫学院毕业后，他在斯帕索 - 安德罗尼科夫修道院学习了长达八年的古代圣像画。这段经历对他的艺术生涯产生了深远的影响。修道院的寺庙成为了他精神塑造的地方，在这里，他沉浸在古老的宗教艺术氛围中，汲取着神圣与庄严的力量。
在创作过程中，雷姆涅夫采用古老的技术，自己用蛋黄制作天然颜料。这种传统的制作方法不仅赋予了他的作品独特的质感和色彩，更体现了他对艺术的敬畏与执着。他不满足于现代工业化的绘画材料，而是回归到古老的技艺，追求一种纯粹而质朴的艺术表达。在灵感来源方面，他列举了十八世纪的大师 —— 罗科托夫和博罗维科夫斯基以及 1920 年代的俄罗斯建构主义。这些不同时期的艺术风格和流派为他的创作提供了丰富的养分，使他的作品既具有古典的优雅，又不失现代的创新。
雷姆涅夫的艺术不仅仅是视觉的享受，更是一种心灵的触动。他的画作引领观者走进一个充满神秘、诗意和思考的世界，让人们在忙碌的现代生活中停下脚步，去感受历史的沉淀、艺术的魅力和人类精神的深邃。他以自己独特的艺术语言，表达着对世界的理解、对人性的探索和对美的追求。在当代艺术的浪潮中，安德烈・雷姆涅夫以其坚定的艺术信念和卓越的创作才华，树立起了一座独特的艺术丰碑。
