“霍斯特：传奇时尚摄影大师”（Horst: Photographer of Style）官方海报 撰文_ 张渤婉 2024年8月30日起，由伦敦维多利亚与艾尔伯特博物馆（V&A）主办，V&A摄影巡回展览的策展人Lisa Springer策划的“霍斯特：传奇时尚摄影大师”（Horst: Photographer of Style）华北首展在三里屯太古里举行。展览主要分为“高级定制”（Haute Couture）、“超现实主义”（Surrealism）、“舞台与荧幕”（Stage and Screen）、“彩色时尚”（Fashion in Colour）以及“生活时尚”（Living in Style）五大主题，通过经典作品再现霍斯特独特的光影、构图和氛围营造。 “霍斯特：传奇时尚摄影大师”（Horst: Photographer of Style）展览现场
霍斯特（Horst P. Horst）1906年出生于德国魏森费尔斯，最初在包豪斯学校学习建筑设计，师从包豪斯学校创始人沃尔特·格罗皮乌斯。后来，他前往巴黎，成为建筑师勒·柯布西耶的学徒，并在巴黎遇到了法国《Vogue》杂志的明星摄影师乔治·霍宁根-休内（GeorgeHoyningen-Huene），从此踏入了时尚摄影领域。1943年，霍斯特加入美国籍，并把姓氏从“伯曼”（Bohrmann）改为“霍斯特”（Horst）。 ‘Fashion is an expression of the times. Elegance is something else again.’ ——Horst, 1984 霍斯特曾说：“时尚是对于时代的有感而发，而优雅是另一件事。”带着定格隽永之美的信念，霍斯特60年的时尚摄影生涯弹指一挥间，创造了无数的传世佳作。他以非凡的视角，记录了不同时代下女性不拘一格的优雅、时尚和美丽。 “霍斯特：传奇时尚摄影大师”（Horst: Photographer of Style）展览现场 霍斯特接近一个世纪的双面人生精彩纷呈：风格上，他随着所处的时代从超现实主义来到浪漫主义；技术上，他从黑白摄影的“原住民”，变成了彩色摄影的早期创造者；职业上，他本将成为一名建筑师，却因在巴黎学习的霍斯特偶遇了摄影师乔治·霍伊宁根·胡恩，担任他的摄影助理兼模特，而最终成为了一名时尚摄影师。更有趣的是，1943年加入美国籍时，霍斯特把姓氏从“伯曼”（Bohrmann）改为“霍斯特”，全名自此变为Horst P. Horst。这个名字仿佛诉说着一位叫做Horst的摄影师的双面人生——以字母P（Photographer）隔开的名字和姓氏，在风格、技术、职业、国籍和名字的变化间彼此互相倒映，形成回声。这是观众去理解霍斯特作品的一个巧妙的角度。
于方寸之间不断出现的巧合和呼应，是霍斯特运用光影创造戏剧性的主要方式之一。。作品《套装与帽子：夏帕瑞丽》中，模特卢德身穿黑色羊毛套装，宽领和夹克下摆采用漆皮，搭配白色姜饼卷边设计。黑色毛毡拿破仑帽拉伸了脸部线条，优雅不失大胆。如葡萄藤般的家具雕刻通过光影塑造在卢德的侧脸制造出优美的线条，和衣服的装饰花纹的形状不谋而合。 模特：德蒙特斯鸠 ·费森萨克女侯爵（Marquise de Montesquiou-Fezensac），1938，艺术微喷，伦敦维多利亚与艾尔伯特博物馆，收藏家格尔特 ·埃尔弗瑞（ Gert Elfering）赠 霍斯特总是能巧妙地利用光影的装饰性：或是以镜框切割空间完成构图的创新，或是利用光影增加色块结构的丰富度，又或是让影子成为打破对角线或居中的朴素构图的重要元素，对结构与内容、平面与空间、光与影进行灵活调配，很难不让人认为是包豪斯的几何学训练带给霍斯特的特有视觉语言。20世纪30年代末，霍斯特开始创作诙谐的超现实主义作品。最早期的作品就包括为英国版《Vogue》拍摄的帽子专题。他早前为社交名媛德蒙特斯鸠 ·费森萨克女侯爵拍摄的肖像照出现在这张作品中，周围环绕着各种造型夸张的配饰。 Hands, Hands..., New York, 1941，现场拍摄：张渤婉
