精‖彩‖内‖容
大家好，我是44期影子老师课程的学员，在课程结束DEMO评奖中，侥幸获得特等奖，很荣幸能被影子老师和同学们认可，也借此机会做个学习分享。
我自己后来仔细复盘了一下我的整个学习经历，大致总结了几个学习的点:
1需要大量的阅片（此片非彼片，大家不要想跑了），把一些好的动作视频保存加收藏，让自己的脑中有画面记忆，这样才能有想法和设计。
2 大量的实践，多摆 pose，多练缓冲和跟随， 至于节奏，这个只能多对比多感受快慢，就是凭感觉了，毕竟每个人的节奏都不一样!
下面我分享下我这次从学习到完成DEMO的一个大致过程：
1 第一个作品主要来源于影子老师课程给的思路，让我受到启发，这也许就是所谓的“打通任督二脉”突然间脑中画面就不断涌现出来，直接上手摆，越摆越上劲，在那种状态里，稀里糊涂的就把这个设计摆出来了，灵感来了，就要抓住把这个状态，及时有效的将动画的框架制作好，切忌不敢拖，不然断开了，就会找不到感觉了。有点抽象，但确实是这样， 重点是“思路”(也可能是因为前期的大量阅片这样才让脑子有了画面，我觉得这个很重要)。影子老师给了许多的专业的反馈意见，修改了两三遍对比第一版的作品，饱满出彩很多，也让我从中学习到很多知识点，能够感受到自身的提升。
2 这次DEMO制作正适公司项目不多，做完第一个作品后，我迅速的用一周左右把第二个作品做出来了，这个相对来说会比较简单，主要是的镜头切换的比较多，这种就肯定需要一些参考了，没法像第一个作品那样稀里糊涂的就摆出来，镜头的一些配合需要一定的参考才能呈现出来,这个设计在行业俗称“参考拼接法”。怎么拼接呢，略抽象，首先选择模型，根据模型的造型去构思符合他的动作，比如长棍子的，就去找“孙悟空，和尚，及耍棍的真人参考…”能联想到的统统找一遍（这就需要大量的阅片积累），借鉴里面的动作和镜头，一开始如何亮相，过程如何展示，亮眼的记忆点，帅气的收尾等，这些是核心的点，(注意参考不是完全照着抄，是借鉴!提取里面有用的东西融入到你的设计里)，做完后，有影子老师专业的反馈修改意见，让我的设计更加的出彩，老师的重要就是在这里，总能让你在设计出现瓶颈时给出更好的设计意见。
3 后面的几个作品的制作设计，大致都和第二个设计理念是相同的 动画要学习的东西真的很杂很碎很多，要时刻保持学习的态度，多听大佬们的意见，要耐得住修改反馈（非常重要，不要老师说了问题不改，或是改一次没改好就停，这就像喝药一样，没有完成疗程就停药），动画的提升就是通过一遍遍的修改从中获得提升(注意在修改的时候要思考为什么要这样修改，这样的修改能呈现出什么，而不是盲目的修改!)。
最后，希望我的这些小经验能够帮助后来学习的大家吧，一起加油吧。
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