八大山人 岁寒三友图
题识：丁丑十一月望日，友翁沈先生自豫将归，约八大山人浮白于洛阳，再浮白于汉阳王家......
“浮白” 即满饮或畅饮酒。
八大山人 岁寒三友图局部
《岁寒三友图》画于1697年，是八大山人醉酒后满怀深情画的一幅画，用来赠送友人沈元沧的。画中题诗中提到的“大火”“文曲星”“北斗星”都是古人心中的标志星，八大山人以这些星宿比拟沈先生，说明了他对这位挚友的推崇。
八大山人 岁寒三友图局部
八大山人作品中，超过100字的题跋已属罕见，本幅跋文长达194字，是八大花卉作品中(不含山水和翎毛画)题跋最长的一件，全用行草书写。
八大山人 双松顽石
《双松顽石》以墨笔描绘双松夹峙顽石，构图疏朗简致，用笔则中锋侧锋兼施，凝练遒劲；墨色干湿并用，极有风致。而造型的简洁概括，境界的冷逸空灵，宣泄出这位末世王孙、方外遗民的满腔悲愤和痛楚。八大山人的心底逸气、胸中块垒，由此可见一斑。
八大山人 松石牡丹图
此幅纵贯全图画一虬枝老干，挺拔而立的松树，其后依次叠错湖石、牡丹。所画松树意在突出其主干，以淡墨皴擦，湖石以浓墨晕染，牡丹则用设色没骨法。虚实相映，表现出不同景物的质感。整个画面布局新奇，风格清雅。
八大山人 云岩苍松图
此幅作品是八大山人七十岁之后所作，笔墨冷逸虚灵，意境空蒙，为八大晚年难得的山水佳品。
作品描绘山岩双松，笔简意阔，布局疏朗简洁。山石树干全用干枯线条写出，惟树叶可见浓墨，显得山淡树浓，一派荒寒萧疏的老松坡石之景。
八大晚年的山水画，看似残山剩水，一片萧索荒凉，实则不然，其是将自然万象提升至色相皆空的禅境。
松石图
松柏图
八大山人画松艺术特色，具体表现在以下几个方面：
一、简练的笔触与浓淡相间的墨色
八大山人画松时，运用极为简练的笔触，通过浓淡相间的墨色变化，展现出松树的挺拔与坚韧。他的画作中，松树或孤傲独立，或群簇拥立，都透露出一种不屈不挠的气质。这种艺术处理方式不仅赋予了松树以生命力，更使得画面充满了张力与动感。
二、独特的构图与深远的意境
在构图上，八大山人善于利用画面的空白与实体形成对比，通过远山、近松的巧妙组合，营造出一种深远的意境。他的松树画作往往构图简洁，但余意无穷，给人以无限遐想的空间。例如，他的《虬松图》中，画面中心是饱经风霜顽强屹立的孤松，枝干盘曲，松针稀疏，构图简洁而意境深远。
三、山石树干与树叶的对比处理
八大山人在画松时，山石树干全用干枯线条写出，这些线条看似简单，实则蕴含着无尽的韵味和力量。它们或刚劲挺拔，或蜿蜒曲折，仿佛是岁月在山石树干上留下的沧桑痕迹。而惟树叶可见浓墨，这一独特的处理方式更是为画面增添了强烈的对比和张力。浓墨的树叶在干枯线条的衬托下，显得格外醒目和生机勃勃，营造出一种独特的视觉效果。
四、荒寒萧疏的画风与内心的映照
八大山人的松树画作往往呈现出一种荒寒萧疏的景象，画面中的老松坡石仿佛被时间遗忘，却又在画家的笔下获得了永恒。这种画风不仅反映了他对自然景观的深刻洞察，更映射出他内心的孤寂与坚韧。他通过画松来表达自己内心的苦闷与无奈，也通过画松来抒发自己内心的豪情与壮志。
五、自由精神的体现
八大山人的画作中总是充满自由精神，他善于运用简练的造型和空灵的意境来表现象外之象。他的松树画作也不例外，通过松树的姿态和线条的流动感，传递出一种自由不羁的精神力量。这种精神力量正是八大山人内心世界的真实写照，也赋予了他的画作以独特的艺术魅力。
松鹿图
仿倪云林山水
松鹰图
松鹤图
松鹿图
松鹿图
八大山人 松
八大山人 松灵芝寿
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