| 一场看似“维权”的泄露，是AI时代下科技巨头与创作者之间的深层矛盾，还是早已计划好的爆破营销？今天凌晨，有一张图在X上疯传，在AI圈内掀起巨浪。![]()
一时之间，无数AI创作者涌入Hugging face。
事情是内测Sora的300名艺术家们遭遇OpenAI“背刺”，于是决定将Sora的API发布到Hugging face这个全球最大的开源社区当中。
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当然，现在已经无法使用。OpenAI已经关闭了接口。不过我们依旧在hugging face上看到一些参数。![]()
● 分辨率有四个选项：360P、480P、720P、1080P虽然我们已经无法使用生成，但网上也有很多创作者发布了第一手体验视频。X上有一个AI知名博主，用Runway、可灵以及Sora，以同一段提示词生成了一组对比画面：我看完是觉得也就那样，甚至不如Vidu 1.5给我的惊艳。我看到很多人说：物理模拟效果很棒、镜头语言理解能力很强、动作捕捉准确度相当精准。但这些，我在可灵、海螺、Vidu、Runway身上都能找到。
在我看来，这次“泄露”就是一次爆破营销。毕竟，马上2025年了。按照OpenAI的营销节点，这个时候到点了。
〔真相——艺术家们的集体抗议〕
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● 创作价值被低估：艺术家的创意智慧被简化为"免费的研发数据"，一个价值1500亿美元的科技巨头正在用"展示机会"来重新定义创作者的劳动价值● 艺术自由受限：这看似开放的内测项目背后，是一场精心设计的"艺术洗白"。每一个创意表达都需要经过公司审核，艺术自由正在被商业利益消解● 价值迷失：这不是一次简单的产品泄露，而是创作者们对AI时代价值迷失的集体觉醒。他们呼吁重新思考：技术进步的道路上，艺术创作者究竟应该扮演什么角色
● 1999年MP3音乐格式兴起时期，唱片业曾面临类似困境。当时的音乐创作者们发现自己的作品被数字平台以"扩大曝光"为由免费传播，却未获得合理报酬。这场冲突最终促成了数字音乐版权体系的重构；● 20世纪30年代好莱坞工作室制度全盛时期，电影创作者被束缚在严格的工作室制度下，艺术表达要服从商业考量。直到1948年美国最高法院判决禁止制片厂垄断发行渠道，才真正开启了独立电影的黄金时代。● 19世纪工业革命时期的卢德运动。当时的纺织工人并非单纯反对技术进步，而是在抗议工业化过程中对劳动价值的漠视。这场运动虽然最终以失败告终，却推动了劳工权益保护制度的建立。回顾过去，工业革命改变了生产方式，却也催生了劳动法；好莱坞工作室制度一度主导电影创作，最终却迎来了独立电影的繁荣；数字革命曾经冲击音乐产业，但也重塑了更公平的版权体系。每一次技术变革都在挑战，也在重塑创作者的价值。不是资本与算法的单向奔涌，而是创作者与科技企业的良性对话；毕竟，推动技术进步的，从来都不仅仅是代码和算法，更是充满创造力的人类灵感。当Sora们最终呈现在世人面前时，但愿我们能看到艺术家的身影，听到创作者的声音。![]()
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