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从1906年到1980年，《装饰艺术，工作室年鉴》每年出版一次，致力于介绍建筑、室内装饰、家具、照明、玻璃制品、纺织品、金属制品和陶瓷的最新潮流。自从这些出版物绝版后，现在很难找到的年鉴已经成为收藏家和设计师的珍品。
Decorative Art 50s
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TASCHEN的《50年代装饰艺术》探讨了这十年间的乐观主义精神和狂热的消费主义。技术和建筑在战争期间已经被研究侵蚀，这些发现现在可以在和平时期应用。塑料、玻璃纤维和乳胶的普及实际上塑造了这十年。大西洋两岸的收入增长和战后重建导致了郊区和城市内部的大规模住房热潮，这些新住宅反映了新的风格。欧洲的设计具有非凡的创造性，而美国的设计则着眼于对未来的理想化设想——在两者之间形成了一种现代的语言，在这些页面上可以生动地看到。对这十年的概述包括查尔斯和雷·伊姆斯、乔治·纳尔逊、汉斯·韦格纳和吉奥·庞蒂等著名创新者的作品。Language : French, English, GermanHardcover : 576 pagesISBN-13 : 978-3836584449Dimensions : 20.2 x 3 x 26.3 cm
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Decorative Art 60s
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《1960年代的装饰艺术》着眼于在社会、性和政治发生空前变化的十年中流行艺术的诞生。在20世纪60年代，世界各地涌动的所有不安的能量都进入了这十年的设计风格。空气中弥漫着解放的气息，人们急于奔向月球，就视觉创造力而言，天空是无限的。
生活方式的概念真正进入了自己的视野，尽管在这十年的早期，精心制作的物品和工业制造的物品之间仍然存在着竞争，但在十年结束时，民族和流行的图标已经在美学上获得了同等的地位。光线在塑造室内环境方面也占主导地位。自由选择和个人表达是年轻消费者的流行语，因此潘顿、索特萨斯、保罗兹、帕里西、萨帕内瓦和洛马兹等人尽其所能地满足他们的要求。Language : French, English, GermanHardcover : 576 pagesISBN-13 : 978-3836584463Dimensions : 20.2 x 3 x 26.3 cm
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Decorative Art 70s
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本卷聚焦于1970年代的未来主义、实验性美学。在60年代的革命之后，设计和建筑界成为了一个越来越令人兴奋和快速发展的思想温床，充斥着激烈对立的流派和运动。在许多方面，这是一个比前十年更极端的设计时代。
实验主义随处可见，许多项目被认为是不实用的，但却是一种新的装饰艺术和设计的前瞻性设想。各种团体主张回归自然的方法，拒绝风格而支持工艺，或将工业生活的逻辑推到混凝土、高层建筑的极端。1970年代的装饰艺术包括这十年中最耀眼的明星的作品，如Afra和Tobia Scarpa、Luigi Colani、Achille Castiglioni、Kisho Kurokawa、Norman Foster、Richard Meier和Theo Crosby。
Publisher : Taschen
Language : French, English, German
Hardcover : 576 pages
ISBN-13 : 978-3836584487
Dimensions : 20.3 x 3 x 26.3 cm
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