太！敢！了！
一个名不见经传的牌子，胆子是真的大。初出茅庐就登月级别碰瓷，不仅借鉴BAPE的经典迷彩元素，改成了自己的老花——「KIDSUPER FACE CAMO」，还做到劳力士表盘上了：
后来又去碰瓷Dior了，Dior人在家中坐什么都不知道的时候，这个牌子连联名Logo都整出来了。
并为此次合作取名为 CD² （Christian Dior&Colm Dillane），不禁让人怀疑这是不是想当被告想疯了。
这个牌子叫KidSuper，创立于2019年，创始人就是前面提过的Colm Dillane。
为什么要聊这个牌子呢？首先是这个牌子现在热度尊嘟很高，我不允许还有任何时髦爱好者没听说过；其次是这个牌子很“疯”，比巴黎世家和马吉拉（海盗爷版）加起来还让人上头...
要说Colm可是个时尚圈里的真·戏精，他干过的那些事儿里，碰瓷劳力士、Dior压根微不足道。
我来给你们简单讲讲KidSuper这个牌子干过哪些事，你们就会懂无数时髦人士对这个牌子以及Colm无比上头的原因。
之前KidSuper因为当时在各大品牌面前还是个弟弟，申请加入FHCM（法国高级定制和时装联合会）被拒绝，KidSuper直接把拒绝邮件印在自己20AW的秀场成衣上了。
到底是虚心接受还是反讽，观众们见仁见智吧。
后来巴黎时装周不是终于答应把KidSuper加入官方走秀日历了嘛，Colm又把人家的批准邮件打印出来印衣服上了（？）
果然二十几岁正是藏不住事的年纪。
KidSuper的抽象有一种“你朝他竖中指，他给你戴上了一枚戒指”的荒诞感。
用两个形容词来形容的话，我的答案会是幽默、疯，听着不像什么好词儿哈，那我再加一个：理所当然会成功。
咱们一个个说。
抽象刚刚已经聊过了，我们来看看KidSuper如何在时尚圈做一个“天才疯子”。
Colm Dillane非科班出身，他毕业于纽约大学数学系，可以说和时尚毫不相关。
要说Colm打小就疯，高中的时候就在自己家地下室把Pizza印在T恤上卖给同学，大学期间又因把宿舍当成贩卖服装的商店被开除，于是自己就开了家门店，这就是最开始的KidSuper。
后来还踢过职业足球，画过画，搞过艺术，干过DJ，搞过说唱，最后从2019年开始算，才算铆住时尚圈开始发力。
天才在左疯子在右形容他是绝佳，才用了不到三年就拿下了LVMH PRIZE奖项。他也不管评委给KidSuper的评语是「童心般的惊奇感」，反而弄了好几个老头上去展示作品。
但可能这股子疯劲在时尚圈真的不多见，大佬们对KidSuper的“发疯”堪称纵容，KidSuper的销量、热度持续走高。
LV破纪录请他做设计师，加拿大鹅、NBA、PIUMA等品牌排着队想跟他搞联名。之前和加拿大鹅的联名几乎全系列都被公认品味绝佳的王鹤棣All in，今年和Puma的联名系列也是大多数都要拼手速。
就连安娜温图尔，看到KidSuper都能露出笑容。
而且打眼一扫KidSuper的客群，莱托少爷、黄伟文等等，也都是在各自的圈子里那个“不一样的怪人”。
时尚圈总是“怪味相投”的，看到他们选择KidSuper时，只会觉得“合理”。
他的“天才”和“疯”，在秀场上体现的格外淋漓尽致。
SS23系列中，直接把秀场1:1办成了苏富比拍卖行，压轴Look中，模特就这么水灵灵的从画里钻出来了...？
之前“不务正业”时搞艺术积累下来的底子，这就用上了。
其余单品也把自己创作的23幅油画和服饰一一对应，期间观众随时可以举牌竞标，艺术和服装之间的连接呈现得更直接且让人惊喜。
还有刚过去不久的2025春夏成衣系列，Colm Dillane与太阳马戏团的跨界合作。
整个秀场被布置成了一个木偶戏场，为了让提线木偶的概念栩栩如生，Kidsuper团队打造了一只巨型机械手，它成为了秀场的主宰，操纵着模特们的每一个步伐。
当然背后也有含义，旨在通过提线木偶的形象，探讨现实生活中人们彼此拉扯与被控制的微妙关系。
无头木偶、复古名伶、木偶人表演，时尚评论人直呼：海盗爷后继有人。
（我很推荐有空闲时间的朋友去看一看整场大秀的视频，真的很像一部融合了艺术与时装的戏剧）
很多人说他与海盗爷很像，其实是因为KidSuper在秀场上所展现出的表现力以及这次“马戏团主题”的诡谲直接撞脸了Maison Margiela 2024春夏高定的秀场。
海盗爷和Colm在想象力、创造力，甚至那股疯劲儿上的确相似，所以他们的秀场总能给观众极强的冲击力。
Maison Margiela 2024春夏高定
但二人在设计上却大相径庭，海盗爷在设计上的风格是充满戏剧性的、邪魅的、浪漫的，和秀场风格保持统一。
而单看KidSuper的成衣，大主题则都是属于“街头的童趣”。鲜艳的色彩、艺术印花图案贯穿全场，蕾丝花边领子的设计点出巴洛克复古风情又不抢镜。
皮革拼接、宽松剪裁、提花织物和创意牛仔布的应用，又能看出来Colm对于多元化材质的驾驭能力。
时尚圈疯子很多，但像海盗爷、Colm这样同时是天才的，还真没几个。
除了抽象、疯，他的幽默也时常能让人会心一笑，堪称圈内喜剧人。
其实Colm真的算不上一帆风顺，当年刚被巴黎时装周批准进入官方日程就赶上疫情了，线下时装周停办，KidSuper直接线上整活，跟Moschino云打擂台，裁判是安娜·温图尔...
后来，Colm干脆直接 “请” 来了几十位3D打印的袖珍泥塑模特来完成秀场。
那真是一看一个不吱声啊：成龙？霍金？马斯克？毕加索？Travis Scott？
幽默还表现在他像个时尚圈的大实在，告诫年轻人「与其用200美金买一件 Supreme T恤，还不如自己尝试做一件出来」。
后来还真的开了个Youtube频道，就如何设计出一款T恤推出过系列节目。
2022年，Colm Dillane又在纽约华盛顿广场公园上搭了一个「聊天室」，向300位路人问了同一个问题：你在死前想做什么？
根据他们的答案，Colm直接帮他们圆梦。请来这些素人拍了新一季大片，穿着灯芯绒西装跳伞，在密西西比河上下象棋，和恋人一起去巴黎浪漫旅行，和家人团聚……
成名之前，Colm还爱将自己亲手画的签名涂鸦与品牌产品捆绑，消费超过100美金就送，并“忽悠”粉丝说如果自己以后成了有名的艺术家，这些作品就会升值。
现在再看，应该真的完成升值了。
其实如果代入到很多时尚圈前辈的视角，来看KidSuper和Colm，我想应该是宠溺的：
在大多数人都循规蹈矩的时尚圈里，突然跳出来一个很有天赋的后辈在这个圈子里像个愣头青一样闯荡，惜才的成分肯定大于其他情绪。
所以Louis Vuitton会打破自己的记录，在Virgil Abloh去世后，让Colm成为自家男装系列的首位客座设计师。
就连Colm自己也说：“选择我是LV做过的很疯狂的决定”，但那季度LV的男装销量扛住了压力，甚至还略有涨幅，足以说明消费者对于这位“疯子”的设计还是买单的。
虽然现在已经是声名鹊起的设计师，还给LV当过客座设计师，KidSuper的价格依旧在千元级别，最贵的也不过3000元人民币。
感动全球系列+1——
还记得开头给他的定义是“理所当然会成功”吗？
现在想必大家心里都有答案了，就是因为他的疯和怪，也因为他没有停止过发疯和搞怪。
毕竟没有人生下来就是循规蹈矩的成年人模样，在他的设计里，在他的秀场中，我们好像也能意会到：原来不走寻常路，也可以成功。
其实时尚行业本身就应该成为一个界限模糊、想象力至高无上的行业，而KidSuper就刚好实现了这一点。
他的想象力每一次都能颠覆观众甚至时尚专业工作者的认知，证明了设计中「创造力」的纯粹力量。
这也是为什么虽然他的单品不适合大多数人，我们依旧专门写了一篇稿子来讨论他的创意。同时相信大家也非常期待时尚圈内，有更多像KidSuper一样的生命力品牌出现。❤️
本文编辑：GOOSE
美术编辑：豆豆
