画家画作中的新年和圣诞节
具有庆祝圣诞节传统的冬季假期,以及随之而来的各种大惊小怪、装饰和礼物,不仅仅是工匠们任何时候的灵感来源。它已经成为节日文化的一部分,它以不同的类型和形式体现,无论是寺庙的珍宝、博物馆的展览还是明信片上的复制品。
维果·约翰森:别碰圣诞树!
丹麦艺术家维果·约翰森因为对音乐的热忱几乎放弃了绘画。我们很幸运,莫扎特和格鲁克的作品仍然是大师的最爱。 1885 年,巴黎看到了约翰森的画作,艺术家本人也被克劳德·莫奈的作品及其令人惊叹的色彩所吸引。回到祖国后,约翰森的画作开始呈现出更浅的色彩和更多的光线。以艺术家新的创作风格创作的如此精彩的画作之一是《圣诞快乐》。
《圣诞快乐》维果约翰森 1891
与这位大师的大多数画作一样,这幅画是写生作品。它真正开始于 1890 年圣诞节,地点是画家的家里。按照传统,全家人都会聚集在这里度过这个欢乐的节日。
当然,一天之内不可能画完这幅画,因此全家人轮流为画家摆姿势,以帮助画家完成这幅作品的各个细节。直到 1891 年 4 月。
周围的环境被完全重建:窗户拉上了窗帘,新的树枝绑在倒下的树上,蜡烛被切成所需的长度......家庭和画家本人的所有努力成了受丹麦人欢迎的作品,现在,这幅画保存在哥本哈根的先天性博物馆中。
托芙·詹森:姆明妈妈庆典
托芙·詹森是一位职业画家。但最初关于不寻常英雄的故事(《小巨魔与大洪水》、《姆明与彗星》)为她带来了巨大的人气。
她在 1949 年的这幅《新年快乐》的画中宣称 ,她的下一本书是《巫师的帽子》,这掀起了一股姆明热潮。
“新年快乐!”托芙·詹森
出售戏剧作品版权和姆明纪念品的收入使詹森成为芬兰富有的女性之一。这也使画家能够在远离公众的地方找到所需的宁静:她购置了芬兰湾群岛上无人居住的克洛瓦哈伦岛,建造了一座朴素的木屋,并与她的朋友在那里度过了夏季。
“你可以躺在桥上看水流。或者奔跑,或者穿着红色靴子在沼泽中漫步,或者蜷缩成一团,听雨打在屋顶上的声音。快乐是很容易的。”
齐娜伊达·谢列布里亚科娃的奇迹
《圣诞树旁穿蓝色衣服的卡蒂亚》——齐娜伊达·叶夫根尼耶夫娜·谢列布里亚科娃
诺曼·洛克威尔是 20 世纪的标志性画家。他的名字成为美国受欢迎的杂志,是《周六晚报》的代名词。他与该杂志合作了近 50 年。不止一代孩子受到他的作品的启发,并伴随着罗克韦尔的插图长大。
著名导演乔治·卢卡斯记得,小时候,每当新一期杂志出版时,他都会以最快的速度从学校跑出去:“毕竟,画家描绘的一切都是我生活的一部分。”
洛克威尔是一位令人难以置信的讲故事的人,他笔下的人物对孩子们产生了近乎神奇的影响。他工作一丝不苟,对模特要求很高——这些模特都是他的家人、朋友或邻居。
画家仔细考虑了服装和场景,并花了很长时间寻找适合他的“角色”的姿势。当他对未来绘画的所有细节感到满意后,他才会开始进行最后的构图设计。
自 20 世纪 30 年代以来,洛克威尔聘请摄影师来加快这一进程。对于一幅画,他可以使用多达一百张照片进行构图和思考,直至最小的细节也不会置之度外。
沉浸在童话故事中的画家安东·皮克
“城市场景。冬季广场” - 安东·皮克的插图,1960 年
另一个知名插画的作者是荷兰艺术家安东·皮克 (Anton Pieck)。从 1940 年开始,他一生中每年都会为日历和卡片创作圣诞插图,这使得他的作品在荷兰和英国都非常受欢迎 - 安东·皮克 的精彩画作热销并飞遍世界各地。然而,安东·皮克的首次个展是在大师72岁时才举办的。但 1984 年,他出席了哈特姆市“他的博物馆”的开幕式。
圣诞树杰奎琳·肯尼迪
圣诞节装饰白宫的传统已经存在多年,每年都会成为美国众多出版物的主题。他们把所有东西拆开,与往年进行比较……我们还想向您展示 1961 年的白宫圣诞树是多么的朴素。约翰·肯尼迪总统 - 杰奎琳 - 引入了为白宫官方圣诞树选择主题的传统。椭圆形蓝色房间里的圣诞树的第一个主题是柴可夫斯基的芭蕾舞剧《胡桃夹子》。除了芭蕾舞人物、天使和鸟类等主题雕像外,这棵树上还装饰着来自各州的残疾艺术家创作的装饰品。肯尼迪小姐特意为这棵树画了草图,第二年,她还用这棵树制作的玩具装饰了个人家中的圣诞树。
阿列克谢·亚夫连斯基的《变奏:圣诞节》
阿列克谢·亚夫连斯基创作于1918年的《变奏曲:圣诞节》,从艺术理念上来说,一点也不令人震惊。第一次世界大战,流亡,需要从头开始建立自己的整个生活……在所有的剧变中,他找到了唯一的创作理由——寻找信仰和自己存在的意义,这比名誉重要得多。 “我意识到真正的艺术只能用情感来表达。而我只能通过人脸来表达这一点。我意识到艺术家必须通过形式和色彩来表达其神圣之处。因此,艺术品是可见的信仰,艺术是对信仰的追寻。我画脸很多年了,我不再需要大自然作为提示。”