最近越来越喜欢初秋的太阳，
暖洋的光线照进室内每个角落令人不自觉的会停留几秒。
不同时间段的光影，让人着迷。
感觉~~它会让人产生极度的孤寂感。
恰巧偶然看到国外的一组光影绘画。
使人产生强烈的孤独感，虽然对象都是再平常不过的物品，反而这些让人会浮想联翩。
我们生活在这样的一个高科技高发展的社会，
往往会压力大而愈发浮躁。
这就越来越需要一种方式去表达自己，
寻找属于自己的一片宁静治愈之地。
有的人会选择阅读、写作、绘画记录...
有的人会选择养花种植疗愈内心...
有的人会选择远游、徒步...
似乎这些人类初期最原始的方式成了我们人最向往的。
素与自然往往才是最真实的，
返璞归真也恰恰是我们最需要的。
这些早有人意识到并去做了，而且很成功。
但对我而言，似乎绘画更适合我。
绘画像是我的一种情绪表达，也是个人情感宣泄的“窗口”。
更是一种状态。
本身我的性格就喜欢安静和独处，特别宅。
我甚至能做到一个星期或半个月不出门。
绘画对我而言，
好像比做任何事情都能让我心灵得到净化和安静。
国庆假期，那些不轻易瞥见的一角，都会去画个几遍。
每遍的感受都不一样。
（彩铅画）
（水彩画）
有人会说为什么只画一个主题内容呢？
为什么不走出去画呢？
不知道有没有发现，我们日以夜继生活的地方其实处处都是美，处处都是景。就看你用什么样的审美去表达它。
熟悉反而更有感情，而去了户外即使再美的景，如果审美不提高那也不知道怎么去表达。
上面这组画，我用的是最简单也是最快的水彩表现方式体现当时看到的景象与画面，也是尝试用最原始最没有太多技巧的方式表达当时的场景。
我上面提到素和自然往往是很多人追寻的，
其实绘画内容也是一样的。
不要认为自己没基础不会画，就不敢画。怕画出来不像而出丑丢脸。绘画的门槛其实是很低的，人人都可以画不需要太多技术和技巧。但门槛虽低审美是需要很高的。
人类最初在岩洞里用甲骨文或壁画记录他们的生活方式与文字时，他们也没去美院或者专门学了技巧。
最原始的绘画方式其实往往是不会画画的人通过画笔去呈现的。
喜欢，就大胆的去画。
我8岁的儿子从来没接受过1天课外美术培训，
我觉得他画的反而比我更好。而且很享受这个过程。
小孩子天马行空，想象力非常丰富。
一幅画里相当于一个故事集。
当然如果本身你受过美术训练，有技术和技巧，又很难丢掉，那也没办法。
我觉得可以尝试多种表现形式，多看大师的作品。
把自己的眼界拔高，再去表达。
所以，我尝试了很多种的画画方式和不同媒介去表达对象。
以前也通过自己的技术和技巧画过很多比较写实逼真的画。
这种就偏大众审美一点。
后来慢慢觉得也没什么意思，就多看多尝试了一些不同的画。
当人达到某个阶段就会去探索更高层次的东西，一个阶段一个阶段的，每个阶段都不满足，每个阶段的认知程度不一样，所输出的东西自然也不一样。
所喜欢的东西，想干的事情也不一样。
就像我，不单只是天天闷头画画。也做设计也喜欢运动和户外，也喜欢花园、种植、阅读写作音乐，爱好很广泛其实只要喜欢都不冲突。
白天就专注画画或做比较安静的事情，晚上抽1小时或半小时时间出来健身运动，一天就这样充实的过完了，日复一日坚持几年了。
只有好的身体才能干好该干的事！
久而久之，你就会慢慢习惯这样的生活，哪天不做了反而不习惯。虽然没挣多少钱，但挣的钱能够保证自己起码的生活就够了。
知足常乐嘛~~
偶然看到别人写的这段话，分享给大家。
世事无常，人生充满很多不确定因素。
但作品是可以永远留在世间的。
如果你也
喜欢，那就赶紧去做~
喜欢，那就赶紧去画~
不要找任何借口。
就跟耐克的广告词一样：Just do it!!!
一个爱画画的设计师
