泰勒伦敦 | 爱德华多·特拉萨斯(Eduardo Terrazas):《相遇》

文摘   文化   2024-07-17 09:00   英国  



Eduardo Terrazas, 28.65, 2024

图片由泰勒伦敦/纽约提供



《相遇》

Encounters


2024.07.18 — 2024.08.23

泰勒画廊,伦敦




泰勒画廊(Timothy Taylor)荣幸宣布于7月18日在伦敦空间呈现爱德华多·特拉萨斯(Eduardo Terrazas)的新作展《相遇》(Encounters)。

作为艺术家在画廊举办的第四次展览,《相遇》共展出十幅特拉萨斯于今年完成的大型几何抽象作品,其中包含三幅来自与展览同名新系列的作品。在该系列中,特拉萨斯五十多年来首次重返油画创作。此外,展览还呈现了十二幅综合媒介纸上作品,这些充满活力的作品共同拓展了特拉萨斯对色彩、亮度、结构与可能性的持久探索。

Eduardo Terrazas, 29.1, 2024

图片由泰勒伦敦/纽约提供


自1960年代以来,特拉萨斯在建筑、设计、艺术和城市规划领域均做出过重大贡献,目前,他的作品正于第60届威尼斯双年展《处处都是外人》(Foreigners Everywhere)主展览中展出。1973年,他开始创作如今仍在持续进行中的系列——”结构的可能性”(Possibilities of a Structure)。该系列将现代主义几何抽象语言与传统技艺相结合,例如墨西哥西马德雷山脉地区原住民惠乔尔人的纱线画。


“宇宙”(Cosmos)系列为五个子系列之首,特拉萨斯在该系列中基于对宇宙的感知重访并迭代了他构思的集合结构。画面中,笛卡尔坐标系的X轴与Y轴,与两条代表无限的对角线相交,周围环绕着一个象征希腊天穹的圆形。四条对角线所构成的菱形代表了维持宇宙和谐的四种力量:重力、电磁力、强核力与弱核力,其中心的圆形则为地球的象征。


Eduardo Terrazas, I.I.663, 2024

图片由泰勒伦敦/纽约提供


展览包括四幅来自“宇宙”系列的作品。在这些万花筒般的作品中,艺术家将羊毛纱线压入木板上的马雅皇蜂蜂蜡里,从而创作出精细的设计。当光线从不同方向照射到纱线上时,作品表面会呈现出雕塑般的、近乎有生命力的强烈质感。通过对色彩、线条和纵深度的运用,它们鼓励观者进入冥想体验与灵性心境,思考宇宙细腻绝妙的维度。创作于2015至2022年间的十二幅尺寸较小的纸上作品来自于同一系列,它们展示了艺术家在探索这些基本几何图形过程中所得出的非凡多样效果。


Eduardo Terrazas, I.I.504b, 2021

图片由泰勒伦敦/纽约提供


特拉萨斯基于“宇宙”系列的逻辑发展出了“宇宙变奏曲”系列(Cosmic Variations),在采用相同改良工艺传统的同时,他着重探讨了其他多边形的内在张力。此次《相遇》共展出该系列的三幅新作,其中包括一件呈现了由鲜艳色彩碎片组成的十二边形作品,其角度使观者的视线不断移动。另外两幅八边形作品则提供了截然不同的感知体验。其中一幅以海洋般的蓝色色调为主,该八边形空间内部延展的三角形如同折纸一般折叠与坍塌。在另一幅作品中,艺术家以灰度重新构想八边形的几何可能性,呈现出切割钻石般的多面视觉效果。


Eduardo Terrazas, 28.73, 2024

图片由泰勒伦敦/纽约提供


在新系列《相遇》中,特拉萨斯回归其本源,呈现了他自1969年“零”系列(Zero)以来首次创作的油画作品。该系列的每幅作品都以各自的方式暗示了流动、进步、相互依存与持续性。在本次展出的三幅新作中,艺术家基于简单的网创作出独特的构图,继而唤起观者关于网络与社区的概念。在这些相互共鸣的系列作品中,特拉萨斯反思了我们应如何在空间与社会中相互连结,他亦通过对形的探索,生动地展示了设定美学轮廓不仅不会导致限制,反而会带来一系列的可能。


Eduardo Terrazas, 29.2, 2024

图片由泰勒伦敦/纽约提供


值此爱德华多·特拉萨斯于伦敦展出之际,泰勒画廊将于《相遇》开幕当日晚6:30举办对谈活动。届时,艺术家将与策展人汉斯·乌尔里希·奥布里斯特(Hans Ulrich Obrist)和数学家马库斯·杜·索托伊(Marcus du Sautoy)共同探讨他的最新作品系列。



关于艺术家



爱德华多·特拉萨斯

Eduardo Terrazas


爱德华多·特拉萨斯于1936年出生于墨西哥瓜达拉哈拉,是一位跨学科艺术家和建筑师,以其对墨西哥当代艺术与建筑的贡献而广受国际认可。五十多年来,他不断实践几何抽象的创作方法,其灵感源于惠乔尔人的纱线绘画技术以及古希腊和文艺复兴时期的几何系统。在墨西哥获得建筑学学士学位后,特拉萨斯又在康奈尔大学获得了建筑学硕士学位,随后在巴黎的Candilis, Josic&Woods公司担任建筑师。


20世纪60年代,特拉萨斯在哥伦比亚大学和伯克利大学教授建筑学。此后他再次回到墨西哥城,为1968年的墨西哥城奥运会设计了标志性的现代风格奥运会图标,其中一系列的同心圆标志沿用至今。1972年,他首次在墨西哥城的艺术宫(Palacio de Bellas Artes)展出作品。次年,他在智利圣地亚哥国家博物馆和玻利维亚拉巴斯国家艺术博物馆举办展览。此外,他还参与了纽约现代艺术博物馆的两个展览Word and Image (1968)和Graphics 1: New Dimensions(1970)。1969年,他被纳入巴黎双年展艺术博物馆。近期,他的作品在2014年被收录于Un lugar en dos dimensiones: A selection of works in the Jumex Collection at Museo Jumex,并参展2012年墨西哥城的Fundación Jumex的Poule!以及2013年的沙迦双年展II。特拉萨斯已在世界各地的机构和画廊举办的众多个展中亮相,如墨西哥城的Proyectos Monclova(2020)、Museo El Eco(2019)、纽约泰勒画廊(2018)、哥本哈根Nils Staerk(2017)、墨西哥城Museo de Arte Carrillo Gil(2015)。




关于泰勒画廊


作为国际重要画廊,泰勒画廊(Timothy Taylor)1996年创办于伦敦黄金地段梅费尔(Mayfair)地区,现于伦敦与纽约分别设有空间。画廊在过去三十余年间与诸多声誉卓著的战后及当代艺术家合作,包括亚历克斯·卡茨(Alex Katz)、奇奇·史密斯(Kiki Smith)与安东尼·塔皮埃斯(Antoni Tàpies)等。泰勒画廊在一级与二级市场均拥有丰富经验,目前代理来自欧洲、亚洲与美洲的二十余位当代艺术家及已故艺术家的历史性遗作,其多元的艺术版图囊括了重要的大师级人物及崭露头角的青年艺术家。


画廊总部位于伦敦梅菲尔区博尔顿街15号一座乔治亚式五层联排别墅内。纽约的首个画廊空间开设于2016年,并在2023拓展至翠贝卡区(Tribeca)占地6000平方英尺的旗舰空间。泰勒画廊致力于严谨和学术性的方式呈现艺术家作品,已出版诸多由重要策展人和评论人撰文的展览图录和艺术专著。



泰勒画廊
泰勒画廊创办于1996年,坐落于伦敦黄金地段梅费尔地区。画廊代理全球三十余位知名当代艺术家及已故艺术家的历史性遗作,其多元的艺术版图囊括了重要的历史性人物和在世艺术家。泰勒画廊于2016年在纽约切尔西艺术区成立了新画廊“纽约泰勒画廊”。