泰勒纽约 | 《夏日狗狗时光》（Dog Days of Summer）

Hilary Pecis, Mango, 2024

图片由泰勒伦敦/纽约提供

众所周知，艺术创作是一个孤独的过程。设想一下，如果没有威廉·韦格曼的威玛猎犬，或者巴勃罗·毕加索的腊肠犬“兰普”这样忠实的工作室伙伴，上个世纪的艺术将会是什么样子？

至少8000年前，猎人和采集者就已在砂岩悬崖上雕刻被拴住的狗的图像——自那时起，狗就成为了人类视觉文化的一部分。作为忠诚、守护、顽皮和无条件的爱的象征，它们出现在提香（Titian）、扬·范艾克（Jan van Eyck）、约翰·辛格·萨金特（John Singer Sargent）和古斯塔夫·库尔贝（Gustave Courbet）等无数大师的画作中。

《夏日狗狗时光》将展出肖恩·兰德斯（Sean Landers）庄严且细腻的海滨肖像画作《黄色拉布拉多》（Yellow Lab，2022），还有希拉里·佩西斯、杰西·莫克林和安·克雷文专为本次展览创作的作品。

佩西斯的《芒果》（Mango，2024）描绘了一只蜷缩在一堆枕头中的聪明小狗，这些枕头鲜艳的图案似乎扭曲了原本熟悉的居家场景。在莫克林的石墨画《珍珠》（Pearl，2024）中，一只哈巴狗戏剧化地卷曲着尾巴，呼应了主人礼服上的洛可可风格装饰。

此外，克雷文在《夜地里的魔法与月光》（Magic and Moonlight in Night Field，2024）中也呈现了小狗的形象，强调了法国斗牛犬强健的身体和拟人化的特质。

在此次展出的作品中，艺术家亦探索了人类与犬类伴侣之间特有的肢体语言和亲密关系。韦格曼的摄影作品《看》（Look，1989）呈现了艺术家的四只著名宠物，它们整齐地坐在椅子上，目不转睛地注视着前方，锐利的琥珀色眼睛似乎与艺术家的目光相遇。在乔纳斯·伍德的蚀刻版画《三只狗》（Three Dogs，2020）中，三只狗吐着舌头，深情地凝望着观众。

还有路易斯·弗拉蒂诺的纸上作品《人与狗》（Man and Dog，2018），艺术家的画面暗示了人类和狗在寻找安慰与建立联系时相似的方式。

其他作品则反映了狗在历史和幻想、消费主义和心理学中的角色。凯伦·基利姆尼克迷人而阴暗的画作《森林中的朋友们》（Friends in the Woods，2010）借鉴了古典大师画作中的犬类场景，描绘了夜间聚集在冒着蒸汽的锅炉旁的各种狗狗。罗伯特·戈伯的摄影作品《无题》（Untitled，1976）也展示了一群不同品种的狗，特别关注了常在狗粮品牌宣传中出现的“吃货”品种。

在纸上作品《看门狗》（Watchdog，2011）中，彼得·索尔以一贯的讽刺手法描绘了一只愚钝且癫狂的狗，它的头上还戴有光环。亚历克斯·达·柯尔特的雕塑作品《露西》（Lucy，2021）则是一只受波普艺术启发的拼图小狗，它的手中拿着一朵花，喻示了狗的形象远比它们表面上看起来的更为复杂。

《夏日狗狗时光》汇聚了多位艺术家从1915年至今创作的绘画、雕塑、素描、版画和摄影作品，涵盖多种风格，展现了我们与狗狗伙伴在生活与艺术中共同进化的群像。

《夏日狗狗时光》参展艺术家包括克莱奇·艾奇逊（Craigie Aitchison）、特里莎·巴加（Trisha Baga）、苏菲·巴伯（Sophie Barber）、汉娜·布洛迪（Hanna Brody）、盖比·柯林斯-费尔南德斯（Gaby Collins-Fernandez）、安·克雷文（Ann Craven）、斯科特·乔克（Scott Csoke）、安东尼·库达希（Anthony Cudahy）、亚历克斯·达·柯尔特（Alex Da Corte）、阿蒙·埃洛扬（Armen Eloyan）、卡米拉·恩斯特罗姆（Camilla Engström）、朱莉娅·费尔森塔尔（Julia Felsenthal）、路易斯·弗拉蒂诺（Louis Fratino）、罗伯特·戈伯（Robert Gober）、卡蜜尔·安侯（Camille Henrot）、彼得·胡雅尔（Peter Hujar）、蒂莫西·霍尔（Timothy Hull）、保罗·塞巴斯蒂安·贾帕斯（Paul-Sebastian Japaz）、上條晋（Susumu Kamijo）、亚历克斯·卡茨（Alex Katz）、凯伦·基利姆尼克（Karen Kilimnik）、克雷格·库西亚（Craig Kucia）、索菲·拉里摩尔（Sophie Larrimore）、肖恩·兰德斯（Sean Landers）、撒哈让·朗（Sahara Longe）、罗伯特·梅普尔索普（Robert Mapplethorpe）、艾迪·马丁内斯（Eddie Martinez）、杰西·莫克林（Jesse Mockrin）、马修·莫洛克（Matthew Morrocco）、摩西奶奶（Grandma Moses）、罗西奥·纳瓦罗（Rocío Navarro）、贾斯汀·利亚姆·奥布莱恩（Justin Liam O’Brien）、戈登·帕克斯（Gordon Parks）、希拉里·佩西斯（Hilary Pecis）、巴勃罗·毕加索（Pablo Picasso）、葆拉·雷戈（Paula Rego）、罗伯特·罗斯特（Robert Roest）、威尔·瑞曼（Will Ryman）、彼得·索尔（Peter Saul）、阿利森·舒尼克（Allison Schulnik）、达娜·舒茨（Dana Schutz）、奇奇·史密斯（Kiki Smith）、比尔·苏立文（Billy Sullivan）、大卫·苏曼（David Surman）、艾莉森·伊丽莎白·泰勒（Alison Elizabeth Taylor）、威廉·韦格曼（William Wegman）与乔纳斯·伍德（Jonas Wood）。

关于泰勒画廊

作为国际重要画廊，泰勒画廊（Timothy Taylor）1996年创办于伦敦黄金地段梅费尔（Mayfair）地区，现于伦敦与纽约分别设有空间。画廊在过去三十余年间与诸多声誉卓著的战后及当代艺术家合作，包括亚历克斯·卡茨（Alex Katz）、奇奇·史密斯（Kiki Smith）与安东尼·塔皮埃斯（Antoni Tàpies）等。泰勒画廊在一级与二级市场均拥有丰富经验，目前代理来自欧洲、亚洲与美洲的二十余位当代艺术家及已故艺术家的历史性遗作，其多元的艺术版图囊括了重要的大师级人物及崭露头角的青年艺术家。

画廊总部位于伦敦梅菲尔区博尔顿街15号一座乔治亚式五层联排别墅内。纽约的首个画廊空间开设于2016年，并在2023年拓展至翠贝卡区（Tribeca）占地6000平方英尺的旗舰空间。泰勒画廊致力于以严谨和学术性的方式呈现艺术家作品，已出版诸多由重要策展人和评论人撰文的展览图录和艺术专著。