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۞艺术家访谈
萨阿德·库雷希以敏感同理心的眼光探索人类的本质。他寻找各种信仰和无信仰的人，收集他们的故事，并将它们像丝线一样编织在一起，将记忆和想象渲染成超凡脱俗的雕塑“心灵景观”，为有助于理解生活的叙事提供空间存在。他对天堂观念的持久迷恋可能是在他在宗教家庭中长大的过程中扎根的，但他以真正独特、广泛的方式发展了自己的思维。
库雷希的“一把天堂”目前在伦敦展出他作品的两个展览之一，它提供了一个更近距离的视野，其精美的作品再次以好奇、温暖和体贴的态度深入人类的内心和思想。在一个经常两极分化的社会中，库雷希希望他的作品能够产生对话和团结。他的目标是在人与人之间、思想之间、现状与可能之间建立桥梁。这是三个维度的诗歌。
关于天堂 III 的事情，2019。混合材料，包括金属、木材、大理石粉、沙子和油漆，455 x 375 x 165 厘米。贝丝·威廉姆森：你在艺术学校学习绘画。向雕塑的转变是如何发生的？
萨阿德·库雷希：我在布拉德福德艺术学院修读了美术。我可以自由地进行实验并找出我真正想做的事情。我一直对绘画更感兴趣，因为我很好奇，作为一名画家，你能够创造出另一个空间的幻觉。然后我去了牛津布鲁克斯大学，并继续绘画。但当我去斯莱德攻读艺术硕士学位时，我就不再喜欢它了。我相信作为一名艺术家，媒介会选择你——这就像一种召唤。这是一个非常精神的过程，而绘画已经变得受到限制。在斯莱德，对话的主题是过程和物质性、颜色和表面、空间。我有现实生活中的问题需要解决——我的文化身份，作为一个在英国长大的有色人种如何理解我的周围环境以及如何弥合这些差距。这些是我感兴趣的事情，我想在工作中解决这个问题，我突然意识到我不再需要被限制在画纸上。我可以成为一名雕塑家。
BW：你的很多工作都是从人们那里收集故事并将它们组织在一起，创造出一个雕塑，用你的术语来说就是“心灵景观”。能谈谈那个过程吗？这些想法背后是什么？你如何用它们来形成雕塑？
SQ：我出生在巴基斯坦，小时候搬到英国对我的生活产生了巨大的影响。有数以百万计的人可能会产生流离失所的感觉，就好像你不属于自己一样，他们只是试图在自己所处的环境中理解自己的存在，然后弥合自己与他人之间的差距。这基本上就是我通过工作所做的事情。因为我承认这是一种普遍的经历，所以我想让这项工作尽可能具有包容性，我邀请大家构建自己想象的风景记忆。我只要求口头故事，没有图像。人们描述了风景的碎片，然后我的复原范围内将它们重新想象显现为一个微型的雕塑世界。
我称它们为思维景观，因为它们来自真实地点的记忆和故事，但你所看到的既不是真实的，也不是完全想象的。借用一个宗教术语，这就像复活别人生命中的某个特定时刻。能够为个人提供回顾和重温某个特定时期的机会是一种莫大的荣幸。我还思考时间、空间和规模。
一把天堂（细节），2024 年。混合材料，包括木材、金属、Celotex、Idenden、沙子和油漆，152 x 63.5 x 40 厘米
BW：《集会》是您为伦敦 Raffles OWO 设计的委托作品，是一件引人注目的作品。其背后有何故事？您希望人们从中得到什么？
SQ： 集会是一个有奖金的比赛。当我获胜时，他们给了我一个非常广泛的简介。这项工作需要具备两点：首先，它需要回应现代英国；其次，它需要反映旧战争办公室建筑的宏伟。我很适合，因为我生活在不同文化中。我认为英国，特别是伦敦，为有效的多元文化社会树立了良好的榜样。我认为宗教和文化尽管是完全不同，但它们是不可分割的。对于召集，我决定研究宗教建筑的元素，特别是历史宗教建筑，然后将它们编织成一个完全混合不同风格但又统一的雕塑。我称之为“视觉缩写”。
我发现宗教建筑的另一件有趣的事情是我们如何故意让它变得宏伟。这就是我的作品对细节的关注所提供的。对我来说，重要的是这些作品是手工制作的，被视为我写给世界的手写信。作品有宗教、社会意识，也许在某些地方还有政治意识作为支撑。但我不发表任何评论。这就是这部作品的意义所在——为观众创造一种体验——这就是我希望人们从作品中获得的东西。
SQ：当你做这样的创作时，敏感性和同理心非常重要。礼物捐赠给器官捐赠纪念馆，这是我非常重视的一个主题。我寻找弥合差距并讲述人类故事。我访问了器官捐赠网络的人们——接受者、捐赠者、家人、医生、护士——来分享故事。有很多令人难以置信的情感时刻。器官捐赠需要以积极的态度看待，因为它是生命的真正礼物。我想让它成为一场庆祝活动，但同时我也想保持它的单色。红砖粉尘的使用是关键。我们知道砖块是一种建筑材料，但只需将它们再次磨成粉末，它就会立即将您置于超凡脱俗的环境中，就像爱丽丝梦游仙境一样，您可以在这些思维景观中导航。
礼物，2023 年。混合材料，包括 Celotex、Idenden、木材、涂漆低碳钢玻璃柜中的砖粉，180 x 210 x 100 厘米。
BW：“天堂和其他地方”目前正在伦敦展出，由三个部分组成。您在约克郡雕塑公园举办的展览“关于天堂的事”中有一件不朽的作品，它呈现了具有不同景观、建筑风格和规模的思维景观。您能解释一下这些不同元素之间的联系以及您对单色灰色调色板的选择吗？
SQ：这些作品源于我对天堂概念的兴趣。我出生在一个非常虔诚的家庭，伊斯兰世界的七层天堂构成了我成长的背景。随着我长大，离开家乡，社交圈子扩大，我遇到了有其他宗教信仰的人和没有宗教信仰的人，他们都有自己的天堂概念。当然，有些人谈论的是一个非常乌托邦的世界，我想创造一个更加梦幻、更加奇幻、的思维景观。我最初把所有东西都漆成白色，但它变得太梦幻了。然后我使用了大量的灰色，因此以单色灰色呈现很重要。这有点像看一张旧照片。
Abaabil，2022。彩绘铸青铜，尺寸可变。
SQ：我已经有一段时间没有对一个项目如此兴了。2012年我做了第一件抽屉式的作品，这是我第一次接触到思维景观的概念。这些手工制品都是用我自己的记忆制作的，并放置在家用的小抽屉里。在过去的 12 年里，我不仅在制作、展示作品和接收反馈方面获得了很多经验，这让我对第一次重新审视一个想法感到兴奋。我在不同的回收抽屉里制作雕塑。
BW：令我印象深刻的是，在您的七夕纸挂毯中，您的编织方式与您在雕塑作品中编织故事的方式相同。它们与您的个人历史有关吗？
平方数：我的祖父是一名为英国军队制作制服的裁缝。我的母亲是一位才华横溢的女裁缝、裁缝和织布工。织物是我们作为人类在出生和死亡时接触到的第一个也是最后一个材料。我妈妈就教我如何编织。我用图案作为材料来制作新图案。这是讲故事的另一种形式，我在其中重新讲述现有的故事，并让我的母亲参与这个过程。
BW：对你来说天堂是什么样的？
SQ：这是一个非常难回答的问题，因为它会变化和发展。我希望看到全面的多信仰机构。信仰会是一栋建筑——美丽、华丽、宏伟。我是一个非常乐观的人，宗教信仰是一件非常美丽的事情——它只要不被利用，如果我们能够达成这样的状态，对我来说，那将是天堂。我心目中的人间天堂。让我们现在就到这里吧。我们不要等到死。
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