在之前的sE课堂中,我们为大家介绍了麦克风的常见类型,常用指向性,也分享了一些录音技巧,今天我们来谈一谈音频处理常用的方式:压缩和均衡。
01
关注"正确"的频段
真正"实用的"均衡器通常位于信号流的最上游,而且通常是削减调音的。
例如,在人声轨道上,我们要确保那些有问题的低频不会触发压缩。因此,削除人声轨道上的“极端低频”,通常是处理人声的第一步。通常50 - 80 Hz是一个非常安全的“削减点”。根据人声的频率范围,你通常可以一直扩展到120 Hz。
我们并没有失去信号的真实性;我们是在消除潜在的干扰,如人在唱歌时走动/跳舞的影响,或爆破音的影响。
02
用微量的压缩调整控制动态范围
在信号链中未使用压缩器跟踪的人声可能会受益于一些“实用”压缩。我们在这里想要实现的是通过实时调节“推子”来实现声音的平衡。
快速的触发时间(Attack),缓慢的释放时间(Release),和非常低的压缩比(Ratio)是最好的方法。
为了得到恰到好处的均衡感,可以使用一毫秒的触发时间(Attack),一秒钟的释放时间(Release),压缩比(Ratio)为1.5:1。
调节压缩器的阈值,直到获得1.5 dB的最大增益降低。
这样可以减少因歌手与麦克风之间的距离变化而导致的近讲效应,使大响度的片段获得得当的处理。
03
用压缩器重塑人声
DAWs为我们提供了堆叠合成器的“奢侈”功能。处理人声的下一步是使用效果压缩器。这是我们用来塑造声音,并增加氛围和魔力的压缩器。
这里实际上没有任何规则,但一个好的开端基本上可以保证整体已经达到了中等水平。由于它是一种效果器,我们希望听到压缩后的声音效果,这需要较慢的启动时间(Attack),以便在压缩作用之前通过部分瞬态信号。
释放时间(Release)越快,你就能听到越明显的压缩器的 "压缩声",或啮合和脱离的声音;这是一个声音制作的艺术偏好问题。2:1到10:1的压缩比(Ratio)是完全正常的。任何4:1及以上的压缩比(Ratio)都会对声音有一些 "限制 ",而较低的压缩比(Ratio)听起来会更平滑、更透明。
04
应用均衡器和氛围感
一旦我们对歌手的声音进行了压缩,我们想要呈现有品质的均衡或把均衡作为效果器使用。这可以根据需求削减和提升频段。
在200-400 Hz频段附近进行提升时要注意,因为这个频率范围内的大多声音在独唱时听起来很温暖,但在混音下往往听起来很闷,过于沉重。在8 -11 kHz 之间还存在另一个问题,齿音(“s”音)需要格外注意。
当进行频段提升以试图使人声更亮时,需要注意避免声音变得刺耳。在1-2kHz范围内的频段提升与15kHz以上的轻微频段提升相结合,通常可以实现我们想要的声音的存在感,提升声音的清晰度,而且“副作用”更少。
经过这四个步骤调节后,如果您喜欢这样的声音,但仍觉得声音的动态范围过大,您可以在信号链的末端应用一个峰值限制器(Brickwall Limiter)。尽管很古老,但Waves L1限制器长期以来一直得到人们的青睐。没有多余的修饰,没有理论曲线。把它设置成最大1-2dB,即可开始工作。
05
认真阅读用户手册
最后一条建议:做一名专注于音频工程的“学生”。
把视频网站上的教程和捷径先放在一边;从阅读插件的用户手册开始。熟悉每个可调节的功能,以及生产商如何在它们之间分配精力。熟练掌握音频处理器的用户界面将可以让您更好地使用技巧和教程,希望这能缩短你获得良好音质的时间。
我们希望这个快速指南能帮助你得到你想要的声音。祝你好运,尽情释放你的声音吧!更多精彩内容,请持续关注sE官方账号!