这是一朵精神之花
舞之蹈之心之所至
这是一个垦荒奇迹
语不能言终极梦想
这是一座历史丰碑
构筑于人类的家园
刘 赛
浙江歌舞剧院首席舞蹈演员
//
中秋夜,北京国家大剧院
掌声叫好声交织着美梦
梦醒时分,舞剧《风起大陈》已近尾声,舞者刘赛眼中满含热泪。舞台上,刘赛深深地躹躬谢幕:
向观众,向自己
向舞台,向未来
01
大幕开启,剧场里
光 束 时 快 时 慢
故 事 时 续 时 断
思 索 时 进 时 退
舞台上,刘赛伴随着每一道闪电,每一道雷鸣,每一道狂风,每一道骤雨旋转起舞。手中的道具——雨衣、灯泡、图纸,倾刻间幻化成一种元素,在刘赛的肢体语言中与每一道风、雨、电、光、影,交织成一个意象、一种符号。
东海之滨的一座小岛,面积不到15平方公里,却是一个颇具传奇色彩的地方。之所以传奇,是因为它从一无所有的“海上荒岛”变成了美丽的“东海明珠”。而这种面貌的改观无疑归功于“垦荒人”的执着与奋进。
还记得吗?我是“大山”!
上世纪80年代,刘赛饰演的大陈岛电力工程师“大山”遭遇人生重创后,在一场台风的意外中重返50年代,误入大陈岛垦荒队员的行列。在祖国青年响应大陈岛垦荒号召中,大山结识了垦荒队队长,他们同艰苦共患难、追逐理想信念和青春年华。
看,他们来了!
舞台上,光束下,那面鲜红的旗帜上,十个大字闪闪发光历久弥新:“建设伟大祖国的大陈岛”——因为不想安于现状而闯劲十足。因为有着共同理想而接续奋斗。
每个人都有自己的本质,放到合适的地方就会大放光彩。整部舞剧中,刘赛以极具专业和感染力,演绎了一段又一段令人动容的独舞、双人舞、三人舞、集体舞,其实都是结构主义和高纬度的聚焦。相同的“大山”与“惠风”起舞、静止的“医院对望”场景,都在不同时空中交集一脉相承。
此时,当刘赛的眼前闪现出“惠风”“陈良”“小鱼”的命运时,其实都是为更大的历史命题做好了精妙布局——每一段舞蹈、每一个场景,都在折射出每一个时代、每一个小人物,生活生存生长的逻辑。
此刻,全场观众,无不被剧中男主角刘赛精湛的舞技和对人物大山的准确表达而感动。片刻之后,爆发的掌声,划过国家大剧院的天穹,久久回荡。
02
宁静的秋夜,将刘赛的身影拉回他日积月累的排练厅。
“真不敢回想,
我第一次走进排练现场的样子!”
面对导演的高要求,刘赛坦诚:“我是新手小白。”实事如此,大山是一个富有多重身份的角色:是一个儿子,是一个丈夫,也是一位工程师。对于走出校园不久的刘赛,接受这个舞剧的男主角,是一个很大的挑战,是一种巨大的压力。
但也正是因为,这无形的挑战和压力,铸就了“大山”这个角色。因为舞剧不单单是“舞”,也需要重重的“剧”来支撑,导演要求刘赛必须要用身体语言直观地传递情感体验,当然也是刘赛从一个学生到一个演员的一次蜕变。
那风中摇晃的煤油灯
那风中翻飞的设计图
那雨中流产的胎宝儿
那雨中走失的老母亲
就这一切对垦荒人大山而言
都不是风景,都不是苦难
难的是,刘赛如何透过舞蹈再现出,岁月无情日月漫长,天长地久终有时尽,青春无敌浪漫正在,信仰坚定理想高远的人物形象。
对刘赛而言,“最大的困难不是舞姿,而是演活剧中的人物。”
接任大山角色时,刘赛刚从上海戏剧学院舞蹈系毕业不久。但机会都是留给有准备的人——从小习舞的刘赛自从走进浙江歌舞剧院的第一天起,便担任舞蹈团的首席,舞剧《风起大陈》男主角也幸运地落在了他的身上。
浙江歌舞剧院舞蹈团首席演员 刘赛 饰 大山
一次次面对导演的“停下”
一回回面对导演的“回去”
一声声如雷贯耳“重来”
真让舞蹈王子刘赛不知所措
风起
大陈
上世纪80年代到底是个什么模样?为什么会有人心甘情愿地奔赴一座独岛?我到底应该怎样才能跳出垦荒队的精气神?望远方,大陈岛,垦荒队,刘赛极尽全力幻想着:那个年代该是个什么模样?
当然,不知锄头镰刀扁担如何使用,不理解剧中老母亲惠风为何总在风雨中出走,也不懂妻子小鱼流产后又该如何示爱,更不知为什么有人会去那荒无人烟的大陈岛!
好难,真的好难啊
这一切交错迭生
这一切错综复杂
这一切感情纠结
▼
“我需要花大量的时间和精力,去琢磨大山这个角色的人物形象和内心情感,去真听、真看、真感受。”
编导们的鞭策,同事们的鼓励,帮助刘赛逐渐化解对角色的恐惧:家庭的破碎、工作的压力、内心的挣扎,最终也都成为刘赛饰演大山最强有力的支撑和动力。
人总会有悲伤的时候
但人也自有可贵的力量
从悲伤中落落大方地走出来
拥有这份豁达,就是艺术家
03
苍天高远,大地辽阔。热爱可抵岁月漫长。坚强可挡艰难时光。真正的竞争力是刘赛对舞剧《风起大陈》的认知。
渐渐地,刘赛把剧中的人物
分为三个阶段思考
“眼中之人”是现实
“胸中之人”是理想
“手中之人”则是实践
▼
为此,刘赛日间舞蹈夜间静思,把时间分给阅读,分给采风体验,分给大陈岛的花鸟树木,分给对这支垦荒队的无限热爱。
无疑,大山这个角色,带给刘赛欣喜,带给刘赛痛苦,带给刘赛成长——舞者的肢体动作是情感的外在表达,而情感是舞蹈的核心灵魂,如何将人物情感与肢体动作完美融合在一起,淋漓尽致地展现舞剧的主题?
剧组排练从早到晚上、凌晨是常态,排练这部舞剧,包括刘赛在内的所有舞者都受了不同程度的伤,腿脚淤青、膝盖破皮、韧带撕裂……旋转,打滚,高难度的舞姿背后,是舞者们不懈的坚持。
世界上最快而又最慢,最长而又最短的,就是时间。接下来的时日,大山教会刘赛静下心来,不再纠结,不再徘徊,不再苦闷。当刘赛放下过去、专注当下时,便惊喜的发现,一切不如意与耿耿于怀都在故事翻篇的那一刻,戛然而止。要演好舞剧中的人物生活情感,则必须向前看。向前看,才能拥有重新出发的勇气;向后看,则是为了探索人生的意义。
每当排练厅只剩自己时,刘赛就会暗自思量:也许没有人会无缘无故在生命中出现。在我生命里出现的这位工程师“大山”都有至深的因缘。
“他让我坚持,让我学会反思;
他给我力量,让我学会奉献。”
每个优秀的人
都有一段沉默的时光
付出了努力却看不到结果
这其实是在扎根
04
世上没有任何美是不包含刺痛的。
对刘赛而言,也许人生的每一次尝试,都是给自己一次争取的机会,即使简单平淡却又意义非凡,可能遍体鳞伤,可又许波澜不惊,但终究会促使自我成长得更为茁壮,更为出彩——2023年10月7日,刘赛在运河大剧院完成了他的第一部舞剧《风起大陈》的首演。
「那晚,记忆犹新」
首次登台饰演舞剧男主角的刘赛,却在第一段高难度的独舞中,因为一个撑地的动作不慎,大拇指意外错位。
“当时的我脑子一片空白,身体记忆和本能反应,驱使着我跳完了第一段独舞。”下场以后,刘赛却发现大拇指用不上一点劲,可能是肾上腺素飙升,竟然感受不到任何疼痛,来不及多想,第二段双人舞的音乐已经快要响起,只能硬着头皮上场了。
“只记得,我从来没有流过那么多的汗,滴滴汗水止不住从额头滴在道具桌上,那一刻仿佛时间都凝固了。”
▼
舞台上的刘赛看着汗水在图纸上弥漫开来,而此时唯一的办法,只能快速调整状态,临时把要用右手的动作更改为左手,尽全力不露出破绽。
一个舞者,手折了,脚崴了,这都是家常便饭。但是,谁也阻挡不了年轻“垦舞者”的舞步。坚韧的刘赛依然坚持在舞台上跳跃,翻飞,升腾。
演出结束时,大拇指肿了一大圈,好在医生说没有伤到骨头。“因为第二天晚上还有一场,我不想因此放弃这次上台的机会。”刘赛决不能因为个人而影响整场演出,硬是打着绷带圆满完成了这次演出。
记得舞剧《风起大陈》首次回到故乡台州演出,如若不是亲眼所见,又怎能不相信这是真的,如果不是亲自体验,又怎么会相信这种感情。人流如织的演出现场,刘赛被突然冒出来的粉丝给惊喜了,就像天边突然出现的那片火烧云给惊艳了——原来舞剧《风起大陈》的魅力竞如此不可思意!
演出前被各路记者围堵,演出后被各位观众追捧。里三层外三层等待主演签名的队伍,像长龙绕了一圈又一圈,此时从舞台奔向观众群的刘赛,就像大山从懵懂中跑向高远的大陈岛。
这个世界从来
只有更美,而没有最美
——
这大概就是刘赛付出辛劳后
一笔一划为观众签名
细细回味时那小小的成就感吧
05
一半天赋,一半努力
一半让向舞台,一半还于生活
风从海上来,舞从心上起
刘赛无时无刻不在等待着有风来
那就去有风的地方吧。因为大山在大陈岛上的一生,就是在不断更新自己与现在的相遇,也是刘赛不断迎接新的思想,遇见新的自己的一个过程。
所有美好,都不负归期
选一种姿态让自己跳得无可替代,没有所谓的运气只有绝对的努力。刘赛在坎坷中奔跑,在挫折里涅槃,在舞蹈中负重前行。刘赛笑言,生命中每一个季节的体验都值得珍惜,只要舞蹈着,浪漫青春就是一种轮回。
时光在日复一日的舞蹈中悄然流逝,唯有记忆留在了刘赛心间。大山是相见的另一种方式,舞蹈是一种对人生落花的捡拾。
仿佛间,刘赛孤独地站在大地的心上,被一束阳光刺穿:转瞬即是夜晚。有时候,人是喜欢孤独的。孤独好像有些寂寥,但孤独又太诗意了。刘赛若能享受片刻孤独,便能更快地接近大山。
也许,在足够安静的时候
才能听到更多声音
或许,在未达到圆满之时
反而拥有无限姿态
纵使一切都将被抹去,此刻已是最美——暮天、残日、晚云、斜阳,虽然等待它们的即是夜色,所做的一切都将被抹去。但是它们依然以绝美的姿态,在这暮色时分,于天地之间勾勒出一幅最独特的画卷。
在大陈岛上的时日
直面大雨滂沱的夜回荡着声响
浅水是喧哗的,深水是沉默的,大山是厚重的。常在深夜独自起舞的刘赛明白了:我不是大山吗?每一次起舞都可以看到流淌的汗水,再一天起舞又会看到汗滴汇成流淌的深水,许多条水道相互勾连滋润着大山,万物才能展现它们各自的性情。
谁说的?我们必须习惯站在人生的交叉路口,却没有红绿灯的事实。
刘赛没有退路,他明白仅拥有高超的舞技是永远跳不出大山心灵——这个千千万万个垦荒队员浓缩的精华。于是,刘赛在大陈岛上学会从垦荒队员们的声音里看见颜色,它那么有形状,还有其中流淌的故事。
那个冬日,刘赛跟着剧组第一次登上大陈岛,虽然已近黄昏,但这无限好的黄昏,夕晖中的飞鸟,刘赛并没有错过。
他在岛上起舞,在岛上吃盒饭,在岛上观天海,在岛上领略惊涛骇浪……无数次再回头眺望,正好是“落霞与孤鹜齐飞”的画面——与孤鹜齐飞的刘赛从大陈岛上汲取着力量。
“有时候,我必须一个人含着泪水在跳,这不是孤独,而是选择。”
即然选择了舞蹈,刘赛告诉自己,就如同此刻站在大陈岛的高处,不仅能够垂直地接近辽阔而高远的天空,而且能够水平地追逐绵延无尽的时间。不仅能够看到可见的大地,还能看见不可见的历史;不仅能够在白天看,而且能够在黑夜看;不仅能够看到眼前的具体物景,还能看见遥远的不可知的人事,不仅能看到实体,还能看到虚空;不仅能看到有限,还能看到无限——高处观看的客体,囊括了一切,没有一个确定的对象制约着目光。
那么,站在大陈岛上俯视大山这个人物,刘赛就获得了许多的不确定性:他不停地在有限性和无限性,确定性和不确定性,现在和过去,现实和虚拟之间寻找角色的平衡点。
或许,这便是大陈岛想教给刘赛的吧:大山与母亲惠风的情,大山与父亲陈良的义,大山与妻子小鱼的爱,大山与垦荒队的梦,就像每一天滴落在排练厅的汗水,链接在大山坚如磐石的心底。当自身像大海一样宽广深厚了,也就能抛去外在的浮华与喧嚣了。
苍天高远,大海辽阔
热爱可抵岁月漫长
坚韧可挡艰难时光
把大苦难,化作了小美好。把小人物,舞出了大写意——让贫穷生活穿越快乐,让现代舞步穿越时光,让简约舞台穿越时尚,让垦荒精神穿越时空。最后,大山与垦荒队员们一起,把一个小人物串连成一座岛。最终,一座小岛链接起大时代。刘赛最终明白了,这就是总导演郭海峰给予舞剧《风起大陈》最好的演绎:在物质生活已经极大丰富的今天,为何依然要大力呼唤垦荒精神?
时间会成为刘赛努力的尺子,丈量着每一寸用心的坚持和付出。他坚信,大陈岛垦荒创业的故事是最好的教科书,大陈岛的垦荒精神是他接续前行的不竭动力。
也许,青春就是用来挥霍的!
就像,刘赛的青春为舞蹈痴迷!
在刘赛的心里:舞蹈,是心灵的散文,是脚步的诗歌;舞蹈,总是在举手投足间,教会他很多人生哲理。
今年,是刘赛进入浙江歌舞剧院的第三个春夏秋冬。有幸,在他美好的青春光影里,与梦中的舞剧相遇了,从相识到相知再到相爱。对舞者刘赛而言,未来的日子里,真正要拼的,只有两样东西:一是舞者的抗压力,一是舞者的认知力。一个决定刘赛能跳多久,一个决定刘赛能跳多远。
愿舞者刘赛把最昂贵的时光
都能拿来用力地热爱舞蹈
舞者刘赛,未来见
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南 昌 站
| 演 出 时 间 |
2024年11月29日(周四)19:45
2024年11月30日(周五)19:45
| 演 出 地 点 |
江西艺术中心
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厦 门 站
| 演 出 时 间 |
2025年2月28日(周五)19:30
2025年3月1日(周六)19:30
| 演 出 地 点 |
闽南大戏院
【出品单位】
浙江演艺集团(浙江歌舞剧院有限公司)
中共台州市椒江区委宣传部
台州市椒江区文化和广电旅游体育局
浙江大陈岛开发建设集团有限公司
【制作单位】
浙江歌舞剧院有限公司
台州大陈岛垦荒文化传播有限公司
【演出单位】
浙江歌舞剧院有限公司
【鸣谢单位】
浙江省舞蹈家协会
台州市舞蹈家协会
台州市椒江区文化馆
文字 | 刘慧
摄影 | 张海、徐良
编辑 | 貞伊
| 精 彩 回 顾 |
Retrospection
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