哈喽,各位生活的艺术家!
还记得上一次与自己内心对话,
是多久之前了吗?
有人说,艺术是一面镜子,
当你安静下来,就能照见自己。
作为你的朋友,诚邀你一起走进
本“源”造境,看“鉴”我心
由“之外”到“之中”,
在向外的所见之行中,
向内归纳本源的智慧。
既得同心,既得同路,既得同行,
幸会诸君,今朝同在——本源造境
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《本源造境》是青年艺术家Anna女士最新的专题艺术展。她在中国居住生活的5年中,从艺术的视角看见并记录当下时代的变化与情绪,尤其近期从中国文化中获得有关本源的哲学滋养,创作出一系列“本源”题材的作品。
本次展览将在所见 · 西溪的雅致空间中呈现,作为“移动艺术空间”系列展的第一站,部分画作将于9月29日在艺是网拍APP平台上限时拍卖。诚邀各位莅临所见西溪《本源造境》展览现场,在时空的伴随中,亲身参与9月21日的“百人艺术共创”。
(长按识别二维码,查看全场拍品)
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作为一名国际青年艺术家,她用艺术的笔触敏锐感知到新时代中人们的精神生活,面对日新月异的时代,如何安放身心灵,或许回归本源,才能更好的面对未来。一些当下的想法将在本次展览的三个空间中以艺术的语言实现部分的表达:·A区《数字文艺复兴》主题作品是对元宇宙世界的自由想象,构建多维世界如梦般身临其境的感觉。·B区《爱与希望》主题作品展现人类正面临的全球性挑战,例如气候变化、不平等、移民,流行病,以及大自然和人文主义如何带给我们希望。·C区《回归根源》主题作品从竹根中获得灵感,发现竹根在大地之下的交织链接,才是一片竹林屹立不倒的根源,感叹万物相连,共生共荣,在普遍的联系和客观的规律中恒久地实践。三个展区,数字文艺复兴,爱与希望,回归根源,共同构建、展现、实践,那些始于最本源的想象,向更圆满的自我,更勇敢的奔赴——在无数个大大小小的世界中。黑色墨水、钢笔、纸 - black ink, pen, paper重新建构时间概念,随之新的自然生态发生进化演变。像云,又像钟,云在缥缈的生成,钟在规律的转动,云中有钟,钟里有云。我们是否已经准备好放弃现代时间观念,转而跟着我们的直觉从天地之间感受时间的奥妙?黑色墨水、钢笔、纸 - black ink, pen, paper今天的蓝色星球正处于加快进化的伟大时机,从现实的碳基文明全面走向数字硅基文明。如果我们宇宙中的一切都是从大爆炸开始的,那么元宇宙可能是从一个梦想开始的,这项工作是对空间的多维度意识探索。
黑色墨水、钢笔、纸 - black ink, pen, paper扭曲、繁复、重叠、狂野、饱和、黑白,不同于实体建筑的严肃沉稳,安娜的“数字文艺复兴”插上了放飞思维的想象翅膀,尽可能的去构思未来世界的状态,并探讨这个理想空间的可实施性。这幅画结合了多维想象空间,是对未来城市最复杂的愿景畅想,细致入微的细节,共同交织出多维元宇宙诗意的空间。彩色墨水、钢笔、数码着色 - black ink, pen, digital colouring《希望的第一天》 描绘了曾经被殖民的尼日尔土地恢复使用的最初几天,当时用于复苏在地农业的植物和各种生产设备刚刚到达,人们带着喜悦和希望打开包裹。这幅画表达一种希望与祝福。彩色墨水、钢笔、数码着色 - black ink, pen, digital colouring《市场的繁花》展示了市场丰富而生动的风景,满是新鲜的水果庆祝即将到来,庆祝即将到来的繁荣和新生活的欢乐。前方的骆驼让人联想起古丝绸之路的历史,提醒我们所有国家都有过去现在和未来。彩色墨水、钢笔、数码着色 - black ink, pen, digital colouring《最后的营地 》记录了在广袤沙漠中的露营营地场景,帐篷营地整体形成丰富而多彩的大地景观。人们共享食物和空间,和平共处。绘画表达在辛勤的劳作之后将迎来有甜蜜丰富的收获。彩色墨水、钢笔、丙烯颜料着色 - black ink, pen, acrylic paint无数的故事和生物隐藏在广阔的根系景观中。
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60*90cm - 三幅画《黎明竹根》《午后竹根》《午夜竹根》彩色墨水、钢笔、丙烯颜料着色 - black ink, pen, acrylic paint艺术系列探究宇宙的基本规律,揭示了本源的无形真理。例如,画中的光源由充满活力的0和1径向图案描绘,重点关注波频率,这是可见光的真实性质。“作为一名艺术家,我有幸在创作过程中体验到一种平静的力量,随心所欲的在画布上挥洒颜料,谱写艺术的旋律。我们称之为灵感,直觉,上帝的火花,梦想... 但我仍受限于物质身体——包括眼睛、手、笔等所能提供的辅助。试想一下,如果我们链接到人工智能大脑,艺术创作流程会怎么样?精神会无止境地传播吗?我们的精神能永生吗?在未来碳基与硅基高度融合的世界里,人们的生活怎么样?我的创作始于这些乌托邦式的想法,这些实验性的艺术作品通过对超现实场景的构建,展现,实践、延续了我2016年数字文艺复兴的宣言。”
Anna生于俄罗斯,以优异成绩毕业于英国UCL获硕士学位,现在中国生活工作,被誉为新一代艺术家中最具想象力的声音和代表。致力于构建混合虚拟现实的梦境世界,融合建筑设计、虚拟场景与AI技术,用想象力挑战时空界限,表达多维世界和新人类文明进化的可能。她从2016年开始创绘“数字文艺复兴”系列,发挥了艺术家宏大而多维的空间想象力,是对走向一个全新的、以人的精神为核心的新文明时代的宣言。近年,Anna致力于通过科技引领设计变革,带领团队完成了数个元宇宙场景的设计与开发。凭借扎实的专业背景及对项目细节高标准的把控能力,他带领团队将本源造境的设计理念贯彻执行,确保设计意图得以完整地实现,符合新的人文追求。曾获近百项国际设计大奖,其中包括2019年成都锦城公园国际建筑设计竞赛一等奖、2021年俄罗斯萨哈林城市设计竞赛一等奖等诸多奖项。此前,其绘画作品曾在伦敦皇家艺术学院、杭州仓美术馆等地展出,理论作品曾在《绘画未来:当代艺术与建筑绘画思辨》等刊物发表;此外,曾任教于UCL伦敦大学学院、中国美术学院等高等院校。本“源”造境,看“鉴”我心