《国色芳华》的预告片发布后，一场泥泞中的情感戏让杨紫再次成为热议的焦点。镜头中，杨紫饰演的女主趴在地上，神情凄苦。这样的场景本应打动观众，但精致的妆容和仅在额角点缀的一抹泥污却让不少人出戏。有人评论：“看似狼狈，却丝毫没有真实感。”随之而来的，是关于杨紫表演细节的讨论。尤其是预告片中的回眸戏，让网友不禁将她与赵丽颖、孙俪等同类角色进行对比。
这场争议的焦点集中在一个小小的动作——回眸。杨紫的回头眼神略显疲惫，有人形容为“无力而朦胧”，少了几分深刻情绪的传递。相比之下，赵丽颖在《知否》中同样的回眸却透着逼人的气势，不怒自威，瞬间将观众带入角色的情绪之中。眼神戏的高下立判，让观众开始重新审视杨紫在表演上的突破与瓶颈。
回眸戏的意义不仅在于动作，更在于通过眼神传递角色的内心情感。孙俪在《甄嬛传》中将这一技巧运用得炉火纯青。一个眼神可以传递不满、愤怒，甚至决绝。相比之下，杨紫此次的表现则略显表面化。预告片中的眼神虽表达了角色的哀怨，但缺乏层次感，未能为观众留下深刻的印象。
杨紫此次表现引发争议的不仅是演技，还有细节处理上的矛盾。《国色芳华》是一部宅斗题材剧，场景设定为明清时期，讲述一位平民女子在风雨飘摇中凭借智慧与毅力逐渐崛起的故事。然而，从预告片中来看，泥泞地面和人物精致妆容的对比过于鲜明，削弱了场景的代入感。
赵丽颖在《知否》中饰演的明兰同样是一位宅斗女主，但她的表演却能迅速让观众融入角色。无论是台词处理还是情绪表达，她都能够自然流露，不带丝毫“偶像包袱”。尤其是在面对婆母刁难时的隐忍眼神，那种看似柔弱却藏着韧劲的表情，让人忍不住为角色心疼。而杨紫的表演则显得稍显拘谨，缺乏那种能直击人心的真实感。
杨紫与赵丽颖的对比也让人不禁回忆起她们的早期作品。《花千骨》和《香蜜沉沉烬如霜》中的表演让两人几乎并驾齐驱，青春灵动的演技成为共同的标签。
但随着时间推移，赵丽颖逐渐转型为实力派，《幸福到万家》中不加修饰的表演给人耳目一新的感觉。而杨紫近年来的作品却让人感到她在演技上的突破不足。《长相思》被批评为“套壳之作”，与《香蜜》中的表现过于相似。
表演风格上的停滞也体现在角色塑造上。杨紫近年来执着于塑造“美人”形象，频频选择扮演绝色美女的角色，但这恰恰成为她在观众心中形象单一的原因。她的美并非传统意义上的古典美，角色的定位与外貌气质不符，容易造成观感上的违和。相比之下，孙俪、赵丽颖等演员在转型过程中选择了更加多元化的角色，用细腻的表演取代对外在形象的执着。
从预告片的争议可以看出，观众对演员的要求已经从单纯的颜值提升到演技与细节的综合考量。尤其是宅斗剧这样注重细节的类型，任何一处不自然的地方都会影响整部剧的观感。杨紫虽然有着扎实的表演基础，但在细节打磨和角色选择上仍需更多突破。
无论是“回眸杀”的眼神问题，还是精致妆容与场景设定的冲突，这些都给杨紫和她的团队敲响了警钟。优秀的表演不仅依靠演员的基本功，更需要用细节去打动观众。当演员能够完全融入角色，而不是让角色迎合自己的形象时，才是真正的成功。
