2024深圳国际城市家具艺术季以“行行街”为主题，将于12月6日在深圳福田区中洲湾C Future City盛大启幕，展开立体多元的街道“艺”事。
人们口中蹦出的“行街” “睇戏” “食饭”的在地化俚语，成为本次艺术季的三大核心板块，携手22位艺术家共展示28个作品。不只于此，我们还在街道上“随地大小画”“e人e语”，通过视觉和互动语言，让人们在“行”之余，发现“街”的魅力。
2024深圳国际城市家具艺术季由深圳市福田区委宣传部、上海市闵行区委宣传部、深圳市福田区公共文化体育发展中心、上海市闵行区古美路街道、深圳市福田区沙头街道共同主办，中洲湾C Future City、闵行城市家具公园协办，财新创意执行，中华美学学会提供学术支持。
中华美学学会会长高建平、中央美术学院教授王中担任本届艺术季学术指导，财新传媒副总裁、财新创意总经理周智琛和青年艺术家陆柳青担任策展人，特邀许刚、孙晟、韦久跃、陈韬宇、周奇、袁希理、Freddy Curiél 、Deborah Campana 等来自城市家具设计、公共艺术设计、建筑设计等领域的优秀艺术家参展。
现在，我们将为您一一介绍参展艺术家及其精彩的艺术作品，点击下方地图查收观展导览，点击艺术家照片即可看到其作品和作品介绍，一起来沉浸式“行行街、观观展”吧！
王开方 Kaifang Wang
《未来·风》
自由的形体与流畅的肌理，削弱了建筑自有的人工感，使其犹如一阵清风，徐徐飘过。实现室内外无边界的交融，让艺术成为公共空间的焦点。艺术家王开方以景代文，以当代前沿科技表达无影无形瞬间飘渺的作品，通过数字技术手段得以固态永恒的表现，是虚物质向物质的显形，是哲学与科学、艺术与技术的结合，是当代艺术的进化。
作品的位置位于广场入口处，这构成了个天然合一的公共场域，「未来·风」包含了非常丰富的元素，镜面材质映射出这车水马龙的世界，象征着欢迎各路的客人的到来，在自然、艺术与人工建筑的渐次过渡中，制造了每次进入空间之前的仪式感。
黄玉龙 Yulong Huang
作品一《Dear Theodosia》
一个在街头传授Breaking的场景，你中有我，我中有你，既彼此亲近，又彼此尊重。我会将我拥有的一切都给你，我会不计一切代价的守护在你身旁，陪着你到达彼岸，你是我的曾经！我因你而荣，以你为傲！
黄玉龙 Yulong Huang
作品二《孩子王》
每个人心里都住着一个小孩，每个小孩都想成为自己的王，外表的弱小不能掩盖内心的强大，暂时的静默无法照见未来的繁华，成长总是伴随着，孤单、叛逆、自卑、不甘，岁月终将会把你雕琢成自己的王，愿每个人心中的孩子王，依旧倔强、自在、无忧、无惧！愿每个孩子王，都有自己的安稳角落，勇敢的享受孤独！
MEDICOM TOY
《BE@RBRICK》
Bearbrick 就是众人熟知的积木熊，由日本MEDICOM 公司出产的一款玩具，在其发展的 20 多年以来，已经成为了全球潮流不可忽视的存在。
MEDICOM TOY 通过和全球流行文化与艺术 ICON 持续的合作，启发和推动了很多人，其中不乏现在全球艺术和潮流领域的重要人物。这次的合作希望可以给中国的创意者们带来一些启发。这是 MEDICOM TOY 官方第一次在中国举办常设展览，做出一些有趣的突破，和深圳的科技创新、中洲湾 C Future City 的实验探索精神有更多的呼应。
Ken Kelleher
《Urban：时间沉淀答案》
在商场的人流主要入口处，摒弃强调仪式感的中轴对称布局，选择以一种消隐于自然的方式呈现空间中的焦点，在体量之间的尽度收放，重塑了我们对场地的观看视角和身体经验。
这也是艺术家的作品在华南地区的首次亮相。城市的建筑与人的生活息息相关，作品包含了非常丰富的元素——古希腊的神庙石柱、抽象的城市形态元素、字母交织的文化元素……组合在一起，富有多视角的可解读性。
Daniel Arsham
《结晶的青铜皮卡丘》
《结晶的青铜皮卡丘》雕塑是Daniel Arsham与Pokémon的联手之作。Arsham基于“虚构考古”的创作美学，以“近一千年后被发现的日本关东历史遗物”为主题概念作出构想，采用白色铸模树脂、氧化铝铸成这件皮卡丘雕塑。这件作品也成为当时最为热门的话题之一。
中洲湾C Future City收藏了Daniel Arsham x Pokémon目前全球唯一的一件3.2米高、青铜材质的《结晶的青铜皮卡丘Bronze Crystalized Pikachu》雕塑，这也是他在国内首件永久陈列的青铜公共艺术作品。
David Spriggs
《VISION SHENZHEN》
在中洲湾C Future City，David Spriggs带来了其最具代表的艺术系列作品《VISION SHENZHEN》。他的Vision系列是非常注重感官的作品。它的主题和媒介以及零碎散落的表达中产生的亲和力，在形式和空虚之间形成了一种特殊的张力。基于观者感知，既表现为内向坍缩，又表现为外向爆炸。他/她正在观察一种正在形成的形式，或是正在分解的瞬间。
Vision创造的身临其境的体验给观众的印象是，他们正在目睹一个事件，某种程度上类似于“大爆炸”。
Omar Aqil
作品一《坐在扶手椅上的女人》
Omar的三维诠释并非标新立异，毕加索生前就曾创作过大量雕塑作品。MIMIC系列的亮点在于Omar通过重构，将很多新奇的元素融进入图像的视觉呈现中，仔细留意，你就会发现这些作品的细节充满惊喜。
此外，Omar还根据自己对于油画的独到见解，用别具质感的颜料代替了原作略显单调的色彩。这些基于个人风格的二次创作带来了意想不到的效果，赋予《坐在扶手椅上的女人》（Buste de femme dans un fauteuil 2017）这样的名画更加深刻的艺术内涵。
Omar Aqil
作品二《Woman’s head》
在这个作品中，整个女人的身躯是以一种不规则的几何形态来展示不同角度/全方位的身体，但是却颇具美感。类似于拼图的手法来表达形象，力求用几何化的手法来组成整体画面结构。
Omar Aqil
作品三《Portait of woman》
在Aqil的作品中，他不仅忠实于毕加索的风格，还加入了自己的创意和现代的设计元素，创造出既有复古魅力又符合当代审美的艺术作品。对毕加索绘画的三维化重新设计，这些作品在保持原作精神的同时，展现了新的纹理和深度。
《Portrait of woman》是Aqil使用其独特的CGI技巧创作的另一幅立体化的毕加索肖像作品。Aqil旨在提供一个新的视角来欣赏和理解毕加索的艺术，同时也展示了数字艺术在传统艺术复兴中的潜力。
Patrick Blanc & teamLab
《丛林之光与人》
在植物学家Patrick Blanc创作的垂直花园中teamLab的瀑布飞流，花朵绽放。当人们走近瀑布，水流会发生变化。绽放在当地、一年四季的各种花朵，随着季节的变化，也在作品中永恒重复着从诞生到凋零的过程。
1
小道消息
街道发生了什么新鲜事？
小道消息供给《每日有福报》
呈现城市家具的丰富内容形态
2
汪崽码头
小猫小狗也是市民
这是城市为它们设的一处停靠港湾
3
焕然一村
城中村的故事藏在边边角角里
水管有自己的心声
电箱有自己的玩法
井盖有自己的审美
用一点微改造手法，让旧的东西有了新的样子
4
超级福一袋
有街就有市，有市就有袋
我们提供实用塑料袋
让上街逛市的人们满载而归
5
横竖都行
过马路首先注意安全
其次注意姿态
慢一点、开心一点
6
牛皮癣
正经的招贴栏
实心实意解决民生
也创造乐趣
7
来这里妆
任何反光物都能成为都市丽人的一面镜子
特此树立blingbling的立体多面镜柱
走过路过的，都可以在此欣赏本人美貌
8
娃！有趣处
这里是【游街2.024版】
适玩人群：3-60岁大小孩
希望所有年龄段儿童在街角找回乐趣
展览期间，将围绕“行街、睇戏、食饭”开展一系列主题活动。“街头音乐会”将艺术与音乐融合，打造全新的街头文化体验；元旦迎新书画笔会，以艺术的笔触，将新年的祝愿送至身边；春节迎春送对联，在体验中创造独一无二的城市家具；情人节爱情主题音乐会，让爱意交错在城市家具之间。还有“边行边拍—发现身边的城市家具”互动征集，不仅能获得限量文创周边，还能在游戏中探索充满惊喜的观展之旅。
“来佐深圳，不如行行街啦！”
在城市街区，开启一场“城市家具”之旅
在每个街角与作品互动
体验创意与灵感碰撞的乐趣吧
2024年12月6日
2024深圳国际城市家具艺术季即将启幕
我们和“城市家具”们，期待与您相遇
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