给秋天的礼物｜创意舞动进校园回顾

爱哲学校的氛围，是我儿时记忆中校园的样子：几栋平房是教室，课间操场上奔跑的身影全是活力四射的孩子们，小的、大的；低年级、高年级；那份鲜活的生命力扑面而来，让人不自觉停下欣赏这份生机盎然。

但与记忆中校园不同的是，爱哲不同班级墙报展现出更为丰富的内容，从讨论世界的大小事，到女性主义等前沿话题……（这些是我每次课间从教室到卫生间喜欢驻足的地方）这里的每一面墙仿佛都在传递着多元的声音与思想，体现出学校对世界的开放视野和包容态度。

在这个充满教育焦虑与内卷的时代，能有这样一所学校提供孩子们自主发展的机会，能够真正让“孩子像孩子”，这样的教育模式，在当下尤为难得和珍贵。

我与爱哲安民未来学校校长马志娟博士相识在2020年，不到一节课的时间马老师便看到创意舞动对“建立关系”的价值和意义。后来，马老师一直邀请我去爱哲开课，但时机总没对上，终于在今年上半年，很荣幸，创意舞动课程在爱哲的课内选修课落地了。

爱哲美丽的校园

上学期的课时设置：45分钟一节课，一次两节课，共14次课时。我作为主课，秋蕊和欣頔两位老师分别在不同时间进入课程和排练。

画面一 、上课打开教室，空无一人…

在最初几次课上，我总要在教室的各个角落把这些个孩子一一找出来（我坚持等每个人都到齐后再围成圆圈开始课程）。我好奇地问他们为何要藏起来，他们笑着告诉我：“和老师玩躲猫猫！”我忍不住笑了，又问：“上别的课时你们也这样吗？”他们认真地说：“不会。因为舞蹈教室不一样，这里空间大，没有桌子，还有各种帘子，所以特别兴奋，喜欢藏起来。”

了解了他们的理由后，我愉快地加入了躲猫猫的游戏。但同时，我告诉孩子们我也准备了很多好玩的游戏。渐渐地，他们对新游戏产生了兴趣，不再躲起来，而是兴奋地问：“老师，今天玩什么？还有上次的游戏吗？我还想玩魔法手指！”他们的热情总是点燃我创作的激情。

在这个过程中，我最喜欢的一点是：孩子们敢于真实表达，与老师平等对话。也许就在这时我们彼此之间开始了信任和快乐的互动。

画面二、  “指责与冲突”此起彼伏

孩子们的活力和强烈的表达欲常常成为课堂上最为显著的特征。他们不加掩饰地表露自己的想法和喜好，令人欣赏。然而，缺乏耐心倾听和难以与同伴协作的问题也随之而来，导致课堂上时常充满了相互指责与冲突的场面。每当他们意见不合时，情绪波动明显，沟通的难度随之加大，课堂秩序变得不稳定。

面对这种情况，我选择“利用”他们的好奇心，转移注意力，通过引入一些具有挑战性的问题让他们自行讨论与解决。例如：

· 为什么进舞蹈教室需要脱鞋？

· 戏剧与创意舞动的异同点在哪里？

· 舞台方位对演员有什么帮助？

· 如何在集体中找到属于自己的空间？

这些问题的解答首先从语言的讨论开始，孩子们通过交流和思考逐步收集各自的理解。单凭语言往往不够，冲突与指责依然时有发生。为了让这些看似抽象的概念变得具象化，我引导他们通过具身化的体验去感受和理解。这种充满游戏性的方法让他们不再只停留在表面认知，而是通过反复体验与练习，逐步获得真实的身体经验。当他们再回到最初的问题时，感受和理解已经变得更加丰富。

在这个过程中，孩子们不仅仅学会了如何思考和解答问题，还通过互动逐渐形成了对舞蹈课堂的规则意识。冲突减少，合作逐渐取代对立，他们开始理解如何在集体中找到自己的位置，如何在舞台上与他人共同创造。

每个孩子都有鲜明的个性，常常是这种个性在早期导致了冲突的产生。然而，正是创意舞动的人文性让我能够根据每个孩子的独特性因材施教，帮助他们在冲突中找到平衡，展示出他们各自独特的魅力。也正因为这些孩子的多样性，使得我的教学工作充满了乐趣和挑战。

许多人误以为尊重孩子的天性就意味着放任，不设任何规矩或限制，认为这样才能激发孩子的创造力和个性发展。然而，天性教育并不等于完全放任。

真正的天性教育在尊重孩子个体发展的同时，强调的是有规则的自由和有边界的探索。适当的规则和边界为孩子提供了安全感，让他们在明确的框架内充分发挥自己的潜力，而不至于迷失方向。通过设定合理的限制，孩子能够学会自律、责任感和社交中的自我管理，而这些恰恰是天性教育的内在目标之一。

因此，壹舞天真的创意舞动课程是在尊重天性的基础上，为孩子提供适度的引导和结构。

孩子们对富有想象力的舞蹈和充满故事情节的表演总是充满热情，尤其喜欢通过角色扮演，将自己的创意融入其中。这学期，我为他们带来了绘本剧《What Do You Do with an Idea?》，从一起朗读绘本开始，孩子们逐渐深入角色，探索每个角色的独特性格和内在情感。

一开始，我还担心他们会因为剧中有两位主角——“小想法”和“小主人”而纠结谁是“主角”。毕竟，在舞台上，主角通常是焦点。但我的担心很快消散了。随着排练的进行，孩子们不再关注“主角”这个头衔，因为他们通过角色体验，真正感受到每一个角色都至关重要。

每个孩子在剧中的角色都各不相同，但他们通过不断的练习和彼此身体的互动与支持，发现了一个令人兴奋的事实：剧中的每个人都是重要的，少了谁都无法让表演完整呈现。当他们在舞台上彼此配合时，就像齿轮在一起顺畅运转。没有哪个角色是单独存在的。这种方式让孩子们认识到团队合作和角色的相互依赖，帮助他们理解即便是看似小的角色，都是整部作品中不可或缺的一部分。这种身体与心灵的共鸣，让他们切实体会到什么叫做真正的“合作”。

从创意舞动课程到剧场作品，对于孩子而言是一种有趣有挑战的经历。孩子在这个过程中获得丰富的身体以及表演体验之外，也朝向更独立和完善的人格。

 小菀

北京壹舞天真艺术教育机构创始人

意大利创意舞动协会（中国）国际认证创意舞动师（CCMP）舞者、教育者、编导

基于创造性艺术和人文关怀的身心整合教育，小菀倡导儿童身体剧、创意舞动剧项目，并与多所学校、青少年活动中心合作，共同推动创意舞动在校内外的学科建设。个人实践方向还包括：创造性舞蹈对特殊儿童的教育、创造性舞蹈在儿童舞蹈、音乐教育的实践。

创作了七部儿童舞蹈剧场：《威宝的小心事》《有了想法你怎么做？》《等等，等等》《童话·童话》《逃跑的第一滴墨》《我就是我》《梦神》。

 张秋蕊

北京壹舞天真舞蹈教育机构首席教师，编导

拥有丰富的儿童舞蹈教学、编导经验。

原创少儿儿歌舞剧作品《给我一些时间》获北京市2018年校内艺术节⾦奖;

北京市青少年戏剧短剧作品大赛特等奖;

第九届“中华文化小大使”戏剧类全国总决赛最高奖九州奖。

原创少儿戏剧短剧作品《我的朋友王二小》获得2019年北京市东城区青少年戏剧短剧大赛特等奖。2021年北京市校内艺术节东城区话剧金奖。

受邀第六届IDEC国际戏剧教育实践与应用大会 优秀节目展演

并参加第一届“中外人文小大使展演活动”。

2018年起参与儿童身体剧《有了想法你怎么做》《等等、等等》、《童话·童话》担任排练老师。

2021年担任《逃跑的一滴墨》剧场版排练老师。2022年《梦神》竞演版中担任排练总监，并饰演梦神。2023年《逃跑的一滴墨》入围中国儿童艺术剧院第二届绽放启航，担任副导演。

 陈欣頔

编舞、舞者、剧场导演、老师。

“恐龙与鲸”创作与舞动实验室主理人，北京接触即兴小组核心成员。主要导演与创作舞蹈剧场作品：《鲸落》《平行之间》《摔在地上的世界》，作品受邀参加两岸儿童小剧场戏剧节、北京国际青年戏剧节、上海前滩31青年艺创项目扶持、中间剧场科技艺术节等。

2023年成为壹舞天真合作艺术家，

首届中国儿童艺术剧院「绽放启航」项目入围作品：儿童舞蹈剧场《梦神》导演之一；成人版《梦神》导演/演员。

武壮壮

北京壹舞天真艺术教育机构 视觉设计

排演第十八届乌镇戏剧节青年竞演作品《近处的波纹，响了》；2022首届北京国际舞蹈影像节舞蹈影像作品《方格》；
视觉设计：儿童舞蹈剧场《逃跑的一滴墨》《梦神》。