《中国宝石》是核心期刊，也是老朋友了，他们前来约稿。正好也给了我一个契机，把大家和我都很喜爱的小狮子系列做了个整体的梳理，整理了千字文章。文章刊登于2024年第四期，总157期。
这次约稿，很有趣的地方是，我们用了好几张客户姐妹的高品质买家秀作为说明图片。现在刊登发行出来，变成实体书，文字变成铅字，拿在手上，慢慢翻动，更是一种隽永的实在感。
现把全文放出，方便大家阅读。
宝石作画，光影游戏 ｜ 国风小狮子系列
（图片是卡妈eva的买家秀，这张还隆重地做了文章封面图）
热爱与创作
我自小学习国画，又特别喜欢花花草草和小动物。所有国画的题材中，尤爱绘制花鸟鱼虫。犹忆少年时，铺开大张雪白的宣纸，调制藤黄、靛蓝，湖绿，赭红；起笔，勾线、晕染、皴法，最后着高光。色块和线条经由笔尖在纸面上游走、铺陈，水与墨而产生丝滑的游动感，笔端流淌出一个小女孩天马行空的热爱与想象。每每回味之时，嘴角上扬。那些在画室潜心学习、画画的日子，既成为我的一部分，更是我受用一生的财富。
如果说少时喜欢动物，描绘动物是我热爱的筑基，那么青年时代，师从权威教授，从大学开始研习宝石学，并一路深造读到硕士。期间耳濡目染，又从理论知识和方法论两方面丰富、锻造了我的思想，磨练了我的心性。
毕业之后，机缘巧合，我选择了成为独立珠宝设计师。历时十几年，经历困难与瓶颈，砥砺前行。现在回顾，少年的热爱和青年的学习，既从灵感源头激发了我的创作欲，也从知识储备上保障了我天马行空创作和实践。
热爱是最好的老师，热爱也是最强烈的动力。
我很喜欢小动物，自己饲养了兔子、鹦鹉，还有边牧；热衷于阅读关于动物的纪录片，书籍；旅行时也喜欢去能和动物亲密接触的自然保护区。在珠宝的设计和创作时，无论是翩然飞翔的飞鸟昆虫，还是海里踊跃的游鱼鲸豚，甚至憨态可掬的爬行动物，都被我广纳为设计题材。
主题与挑战
中国传统文化中的瑞兽，狮子，是我这次挑战的设计主题。
放眼世界，狮子因百兽之王的勇猛，在不同文化中都深受喜爱。从公元前1350年的迈锡尼的狮子门，到从中世纪就开始象征威尼斯城的“飞狮”。历史长河中，有太多文化，太多作品都刻画、表现过狮子。
而狮子并非我国的原生动物，从历史上讲，“狻猊”来自西域番国进贡。而在绵长的文化演变中，狮子在我们文化里成了权势的象征，古人认为威武有力的狮子能够驱邪避瘟，镇家护宅，还给它们发展出“律已、持重、友爱”等人格化的性格特征。
我们传统文化中的狮子，如此可爱可敬。如何表现出我们的狮子，让“传统狮”成为耳目一新的“新设计”，变传统成为流行，就是我这次设计的目标与挑战。
传统文化里的狮子，经过了中华文化的浸淫，老祖宗的再加工和创作。它的形象本身，表现形式，都具有高度的抽象性和概括性。比如狮子的鬓毛，并非真实的狮子那样蓬松，而是有着螺旋卷曲的肌理；狮子的表情和体态，也多有拟人化、情绪化的丰满处理。传统古画、绣品上的狮子或蹲坐回首，或滚动绣球，既能威风凛凛，又能憨态可掬，化解了狮子的凶，突出了狮子的瑞。
在如今传统文化复兴的大背景下，“中国狮”的设计，当然要向传统文化学习，要做特征化、差异化。既然我们的传统已经给狮子注入祥瑞以及人格特质，那么在我的创作中，我想让它不仅现代，而且可亲。
构思与设计
整体形态上，我选用了“狮子滚绣球”这么一个老少咸宜，寓意吉祥的姿态。狮子本身的形象，我花了很大力气去思考勾画。它必须一眼看上去就具备中国狮的基因，吉祥可爱。同时，又不可一味“仿古”，避免陷入考据。它要具有现代性，佩戴它，可融入当代生活的日常；又能充分体现文化传统的延续，是见之让人会心一笑，互相认同的文化暗号。
大的形态敲定后，便是材质和色彩的搭配选择。一枚高级珠宝，是用宝石作画，引光影来游戏。
贵气的金作为小狮子骨架和面庞的基底，上面点缀闪烁璀璨的白钻，增加华贵感。从眼睛上方和双颊延伸出它威风凛凛的胡须和神采飞扬的眉毛。小狮子的眉心和额头，采用纯度较高、色彩较淡的素面蓝宝石。而画“狮”点睛的，是净度极好的深蓝色弧面蓝宝石。这是一双真正的珠宝眼，炯炯有神，宝光四射。而且蓝宝石弧面自带高光，让小狮子无论从哪个角度看，都眼中有神，简直就像有了生命。
赋予它生命的蓝宝石眼睛下面，是小狮子的口鼻。对人和动物而言，嘴巴都是一种情绪器官。它的刻画，乃至微妙的起伏和角度，都至关重要。狮子虽然威武吉祥，是瑞兽，但同时它也是猛兽。作为日常佩戴，凶猛的东西，总是会自带几分“煞气”的。所以要取其威武，化解其煞气。从我日常对小动物的观察中，抽象了一款动物可爱的“笑脸”，勾勒出它们口鼻微笑曲线和嘴部翕张的形状。这样一来，圆头圆脑的小狮子，也是笑口常开的小狮子。不仅和本身形象统一，还化煞为萌，充满了可爱的童心和洋洋的喜气。
一个人可以成熟，但纯真的童心最是难忘。
小狮子的头面部，是花力气重点刻画推敲的部分。在大半年的设计研发过程中，做取舍，定细节，选材料，翻蜡模，反复打磨直到能把小狮子的萌感和瑞气表现到极致。那么小狮子的身体，反而不适用太过于繁复。正如国画中最强调起稿的骨架和结构，“密不透风，疏可走马”。试想一枚可佩戴、可把玩的珠宝，如果处处是细节堆砌，反而处处无重点可观。
小狮子的身体设计，我做了减法。用成片的刻面蓝宝石做底，刻面蓝宝石会形成带着些微闪烁感的深蓝肌理。这样的肌理就如有质感的画布正好作画。其上用古法磨砂面黄金，勾勒出古画中传统狮子最让人印象深刻的卷曲的鬓毛。这种文化符号，恰到好处地打破了大面积深蓝的稳重感，增加眼前一亮的设计记忆点。而且，深蓝和金黄的色彩互补，闪烁和哑光材质的对比，又增加了作为珠宝首饰可观可玩的意趣。
Less is more.（少即是多。）
设计正是这样提炼和克制互相博弈的过程。
这些完成后，我尚不满足。还要在技术性上增设亮点。
让小动物最活灵活现的是头和尾巴的刻画。所以，我在小狮子的头颈处加有特别的弹簧工艺，并且，它磨砂金的尾巴也是可以活动的。随着佩戴人的一举一动，小狮子不仅胸前的铃铛晃来晃去，又能栩栩如生地摇头摆尾，形神兼备，憨态可掬。而它的爪子上，也增加了这样可动的小心思。既然是狮子滚绣球，那这颗绣球，无论是翡翠珠、网状的金瓜，还是南洋的金珠，都是一颗可以转动的福珠。让整枚作品，都有了承袭自传统文化的美好寓意。
把玩这枚胸针时，当有灯光或日光照来，深深浅浅的宝石和钻石，交相辉映，流光溢彩，360度没有死角。不同于其他文化背景下的狮子形象，它是我们的中国狮，是兼具勇猛和喜气的醒狮。
这样一件作品是经典的、可亲的，可玩亦可观，是一件长期主义的珠宝，也是我一直以来，“让传统变成流行”设计理念的完美演绎。
系列与延伸
小狮子胸针开发完成后，我们推出了好几个不同尺寸的版本，都深受客户的喜爱。而客户的反馈，又给了我更多的灵感和思路。
（此图片是柔柔的买家秀）
细节丰满，活灵活现的小狮子头是着力最多，也最能体现设计价值的部分。当转变思路，从小狮子脖颈处往下延伸，用嵌满刻面蓝宝石的戒圈抽象化表达小狮子的身体，戒臂上用古法磨砂金的螺旋纹样化作它的鬃毛。在戒圈底部，再延伸出了对称的一对小爪。同时，小狮子的后脑，重新调整细节。让它后脑勺的弧度更加饱满，镶嵌也选用了更大颗粒的白钻。钻石的折射，闪烁的光芒，凸显出小狮子作为神兽的奇幻气质。
戒指，戴在指尖，十分方便把玩，是很悦己的珠宝，而这样一枚戒指，正戴是喜气洋洋的小狮子头，反戴是稳扎稳打的小狮子脚，都各有趣味。
甚至，当我给小狮子特地设计了细长的耳钩，并且调整放大小狮子本来坠在脖子上的磨砂金铃铛后，它又变成了在耳畔摇头晃脑的小狮子耳环。
无论在什么变体的设计中，小狮子面相喜气、友善又端庄，一双眼睛，随着光入射的角度，宝光四射，栩栩如生，让人爱不释手。
传统与流行
我们中国文化源远流长，现在更是迎来了一场复兴。
当我们五千年没有断代过的文化传到我们这一代的时候，我们也要有承下来的决心。
“让传统成为流行。”
是我个人一直以来的践行和思考。
在这系列作品上，我希望能让我们的传统文化体现出当代性，让传统不是束之高阁，高山仰止的事物。而是继承它，提炼它，并且演绎它，让它融入日常，成为我们当代生活和表达的一部分，才能自然而然地把我们的文化，传承下去，并发扬光大。
全文完
再次感谢、感恩我们的客户姐妹们，你们是我们的贵人，更是我们的灵感缪斯。如高山流水，伯牙子期，懂得我们的坚持，激励我们的创作。让我们步履不停，坚定坚持，积跬步而以至千里之远。
2006年至今，创立并运作“张咔咔的珠宝眼”独立设计师品牌，已有十多年之久，我们拥有一支“小而美”的精英团队“自由且复古”的工作空间，崇尚天马行空，自然主义的设计原创&手工艺精神。曾被美国宝石学院GIA中国行选作为数不多的中国独立设计师采访。
