变奏曲式：
以一个主题为基础，通过多次变化重复来构成的曲式。每次变化可以在旋律、节奏、和声、音色等方面进行。
回旋曲式：
以一个主要主题为核心，多次重复出现，其间穿插不同的对比主题。形成一种循环往复的音乐结构。
奏鸣曲式：
较为复杂的大型曲式结构，通常包括呈示部、展开部和再现部。呈示部展示主部主题和副部主题，展开部对主题进行发展变化，再现部则将主题再次呈现。
套曲曲式：
由多个相对独立的乐章组成的大型音乐作品，各个乐章之间在主题、调性、风格等方面既有联系又有对比。
曲式相关：
主题：音乐作品的核心，是音乐形象发展的基础。有三种范畴，一是主调音乐中表达一个完整乐思的最小单位，结构上常相当于未经发展的乐段或独立乐句；二是呈示性段落，即第一种主题初步发展后形成的段落，常采用单二部或单三部曲式等结构；三是模仿复调音乐中的主题，通常是短小精悍的旋律。
动机：音乐结构的最小单位，是乐节的再划分部分。典型的动机包含一个节拍重音，相当于一小节，有些动机具有明确的性格和形象意义，决定主题旋律的总体特点。动机可通过重复、模进、变化（扩大、缩小、反行、逆进、装饰变奏等）以及引进对比动机等方式发展。
乐句：音乐结构的单位之一，是乐段的再划分部分，一般由两个乐节构成，以某种终止式结束，比乐节有更强的结束感。乐句通常包含 4 至 8 小节，也可进行扩充或约缩。
乐段：通常为 8 或 16 小节，可划分为乐句、乐节、动机等。由两个乐句或四个乐句构成的乐段较为常见，具有平衡、匀称感。一首乐曲仅由一个乐段构成的称 “一部曲式”。
复乐段：复合结构的乐段，又称二重乐段，由两个乐段组成，两个乐段之间有一定的联系和呼应。
连接部：在作品主要部分之间或主题之间的过渡性段落，在主题材料、调性上起着承前启后的作用，可小至一个和弦、一小节，也可大至几十小节或更多。
前奏：位于音乐作品开头，用于引导听众进入音乐情境，暗示作品的主题、调性等重要元素。
尾声：音乐作品最后的补充性结束部分，主要作用是巩固和加深基本调性，使音乐有结束感。常在主调上作收拢性的陈述，中间也可向下属方向转调或离调，并发展主要部分的主题或出现新的总结性主题。
呈示部：音乐材料的展示部分。狭义专指奏鸣曲式和奏鸣回旋曲式中初次展示主部和副部主题的第一部分。
展开部：对呈示部出现的材料进行展开，通过主题结构的分裂、调性转换和复调加工等手法揭示主题的性格，一般在下属调性方向。
再现部：音乐材料初次陈述后隔开一定距离的再次陈述。在奏鸣曲式中，再现部的副部主题会回到主调上。
华彩段：亦称装饰奏，指华丽多彩的经过句或器乐协奏曲中独奏者的即兴演奏段落，是乐曲中演奏技术最艰深的地方，常安排在尾声之前或再现部之前。
调性相关：
主调：在主音上建立的、一般也是乐曲首尾所采用的调性。例如奏鸣曲式的主部通常建立在主调上。
同主音调：主音相同但调式不同的调，如 C 大调和 C 小调。
属调：在主音上方五度（或下方四度）的属音上建立的调性。比如 C 大调的属调是 G 大调，在古典奏鸣曲式的副部常建立在属调上。
属功能调：其主和弦具有原来主调的属和弦功能的调。例如 G 大调和 E 小调的主和弦就是 C 大调中的 Ⅴ 级与 Ⅲ 级和弦（C 大调的属功能和弦），所以 G 大调和 E 小调是 C 大调的属功能调。
下属调：在主音上方四度（或下方五度）的下属音上建立的调性。如 C 大调的下属调是 F 大调。
下属功能调：主和弦具有原来主调的下属和弦功能的调。像 F 大调、D 小调、A 小调、F 小调的主和弦，是 C 大调中 Ⅳ 级大、小和弦，Ⅵ 级和 Ⅱ 级和弦（都是 C 大调的下属功能和弦），所以这些调都是 C 大调的下属功能调。
从属调：与主调相对而言，其他处于从属地位的各调的总称，一般指与主调关系较近，处于属功能、下属功能或平行调的调性。
调性的 × 度关系：指一个调的主音与另一个调的主音相差的音程关系，如四、五度关系；三、六度关系；二、七度关系等。
调的功能性关系：主要是指相差四、五度关系的调性（包括后者的平行调），这种关系的倾向性强烈有力，符合功能性和声的根本原则，也可理解为近关系调。
调的色彩性关系：除四、五度关系（包括其平行调等）以外的其他调性关系，如三、六度或二、七度的调性关系，这类调性关系强调的是听觉感受上的变化，可理解为远关系调。
近关系调：两调之间有共同和弦，且其中一个是前调的主和弦，则二者互为近关系调。每个大、小调各有六个近关系调。
远关系调：两个调之间虽有一个和弦相同，但这个共同和弦不是前调的主和弦，关系相对较远。
终止式相关：
收拢终止：常指段落末尾以主调上的完全终止作收束的和声布局。
开放终止：段落末尾不以主调上的完全终止作收束的和声布局。
阻碍终止：使音乐在应该结束的地方没有结束，而是继续发展，形成一种阻碍感。
侵入终止：在音乐进行中，突然出现的不属于当前调式的终止式，给人一种意外的感觉。
弗里吉亚终止：一种具有特殊风格的终止式，在和声进行上有其独特的特点。
结构相关：
对称结构：例如 abcba 结构，在复三部曲式、奏鸣曲式、奏鸣回旋曲式和混合曲式中都有可能出现。
变奏：主题的变化反复，作为发展主题的手法，有固定低音变奏、固定旋律变奏、装饰变奏、和声变奏、自由变奏等类别。
逆行：指旋律（也包括动机、音型、节奏型和音的序列等）从尾到头倒退进行。
模进：将一个音乐片段在不同的音高上重复出现。
反复：音乐材料初次陈述后紧接着的再次陈述，有原样的反复和变化的反复之分。
主题变形：通过改变速度、节拍、节奏、音色、织体、调式、和声等，使主题的外形和性格发生明显变化。
音乐发展手法相关
引申：从主题中选取一些特征性的音乐元素进行进一步的发展，如节奏型、旋律片段等，使其在新的音乐语境中得到延续和扩展。
分裂：将主题中的某个元素进行拆分，分别进行发展。例如将一个旋律动机拆分成几个小的片段，然后对这些小片段进行变化和组合。
综合：把不同的音乐元素或主题进行融合，创造出更加复杂和丰富的音乐结构。可以是不同节奏型的综合、不同旋律主题的综合等。
对位：运用复调音乐的创作手法，使不同的旋律线条在同一时间内相互独立又和谐统一地进行。包括对比式对位、模仿式对位等。
音乐色彩相关
调式色彩：不同的调式具有不同的色彩特点。例如大调式通常给人明亮、开朗的感觉，小调式则较为暗淡、忧伤。特殊调式如中古调式等也有其独特的色彩。
和声色彩：不同的和声进行会产生不同的色彩效果。和谐的和声给人稳定、舒适的感觉，不和谐和声则带来紧张、冲突的氛围。
音色色彩：不同的乐器或人声具有不同的音色，这些音色可以为音乐增添丰富的色彩层次。例如弦乐器的柔和、管乐器的明亮、打击乐器的强烈等。
音乐动态相关
渐强渐弱：通过逐渐增加或减少音量来营造音乐的动态变化。可以表达情感的逐渐高涨或消退。
速度变化：改变音乐的演奏速度，如加快、减慢或变速进行。不同的速度可以传达不同的情绪和氛围。
力度变化：调整音乐的演奏力度，从很弱到很强的不同力度层次可以塑造出丰富的音乐表现力。
-end-
往期推荐
艺凡音乐教室
成人钢琴教育
录播 直播 | 1对1 小组课
