Babies With Charlie Brown
有网友说，看完Osang Gwon的作品，第一感觉就是太阴间......
在艺术世界里，Osang Gwon就像一个顽皮的孩子，不断挑战传统的雕塑框架，他的作品如同一场实验性的舞蹈，将摄影与雕塑巧妙融合，创造出前所未有的视觉盛宴。
Babies With Charlie Brown细部
Babies With Charlie Brown细部
这位韩国艺术家，以其独特的视角，打破了雕塑必须厚重的固有印象，他的五个系列——除臭剂型、雕塑、平面、新结构和浮雕，就像五道绚丽的色彩，编织出一幅流动的视觉诗篇。
大风吹
Blouson & Albino
Miss
1988年，Gwon在雕塑的道路上启航，他的初衷是要打破常规，而摄影，这个他熟悉的媒介，成为了他的桥梁。
Gwon
他的摄影雕塑系列，从最初的中空设计，到后来的杂志照片贴合金属丝框架，再到3D打印的尝试，每一阶段都见证了他对于轻盈与创新的不懈追求。
Gwon的创作空间
Head of a Daoist Immortal
他的作品不仅承载了新材料，还拓宽了我们对雕塑形态的理解，让二维照片跃然立体，仿佛在讲述一个个无声的故事。
River
River
Gwon的作品如同一面镜子，反射出现代社会的文化多元性。
他从历史雕塑中汲取灵感，同时融入个人的文化兴趣，如当代艺术之前的经典雕塑和东西方文化的交融。
趴着的熊猫
Busts
在悉尼的爱马仕橱窗设计中，他将对鲨鱼脸Bolide包的全新诠释融入作品，既是对他个人艺术旅程的延伸，也是对艺术在商业空间中呈现的新思考。
谈到创作过程，Gwon笑称他的作品如同绘画的进化，每一步都充满了对传统和现代的对话。
COMPOSITION
从草图到照片收集，再到框架搭建，他的雕塑仿佛是时间的拼贴，经过数月的精心雕琢，最终在观众眼前绽放出独特的魅力。
他期待观众能沉浸其中，开启自己的想象，让艺术触动人的心灵深处。
Halo
Gwon的作品并非仅仅是对现实的再现，而是对文化现象的深度解读。
A Family Photo of 440 Pieces
A Statement of 360 Pieces
A Statement of 420 Pieces on Twins
他希望观众能以欣赏风景的态度对待他的作品，让艺术成为生活中不可或缺的一部分，唤起人们对生活的共鸣和回忆。
Untitled GD
Untitled GD
Untitled GD
在他的世界里，雕塑与摄影不再是孤立的概念，而是共同构成一个动态的叙事，挑战着我们对艺术形式的传统认知。
Mouse Deer & Bosch Vacuum
Mouse Deer & Bosch Vacuum
在Gwon看来，他的艺术并非对大众文化的批判，而是生活风景中的一抹亮色。
Owl & Hockey Stick
Owl & Hockey Stick
他的作品邀请观众跳出固有框架，如同旅行中的风景，只需用心感受，无需过多解读。
Holy Mother & Ultra Monster
Where Do We Come From, What Are We,
在商业与艺术之间，Gwon找到了自己的位置，他的作品既非主流，亦非边缘，而是跨越界限，引导我们重新审视艺术与生活的边界。
---------
推荐阅读 教堂建筑的兴起，与中世纪欧洲宗教史有着密切的关系。基督教会不仅在政治上支撑着欧洲的封建社会，而且还影响着整个社会的文化事务。作为宗教活动的场所，教堂建筑便成为中世纪欧洲建筑的主体，为了追求天国的幻影，欧洲建筑师们纷纷远离古希腊、古罗马的艺术传统，创造出令人惊叹的艺术风格。
教堂建筑的兴起，与中世纪欧洲宗教史有着密切的关系。基督教会不仅在政治上支撑着欧洲的封建社会，而且还影响着整个社会的文化事务。作为宗教活动的场所，教堂建筑便成为中世纪欧洲建筑的主体，为了追求天国的幻影，欧洲建筑师们纷纷远离古希腊、古罗马的艺术传统，创造出令人惊叹的艺术风格。
--------
致各位侣友读者: 因为公众号平台改变了推送规则,如果想正常看到推送,需要大家在阅读后,在文末右下角点一下“点赞 在看🌸”, 我每次的新文章才会第一时间出现在您的订阅列表，或者直接“星标⭐️”黑马艺术之旅，······如果您觉得有趣可以把这篇文章分享给更多人。大家的支持是我持续更新的动力！
微信：wwddcctx
——————————
点【在看】
一起旅行，享受艺术
↓↓↓
