10月20日晚，由山东省文化和旅游厅、中央音乐学院、济南市文化和旅游局、北京保利剧院管理有限公司共同主办的“红梅花开——于红梅师生胡琴音乐会”在保利山东省会大剧院隆重举行。音乐会由著名二胡演奏家，中央音乐学院党委书记、教授，博士生导师于红梅领衔，汇集海内外重大赛事屡获大奖的中央音乐学院优秀师生、艺境室内乐团、圣风室内乐团，并携手山东歌舞剧院民族乐团、山东师范大学音乐学院合唱团，共同呈现了一场精彩纷呈的民乐盛宴，集中展现了中国优秀民乐人才的顶尖实力，中国胡琴音乐创演的卓越风采，以及新时代中国民族音乐发展的蓬勃生机和万千气象。
作为中央音乐学院第六届10.15艺术节的重要组成部分，这场别开生面的音乐会用音乐的语汇、民族的姿态、现代的表现形式，向新中国成立75周年华诞献礼！
区别于以往惯常于以传统风格的经典二胡作品为主体组成的胡琴音乐会，本场音乐会的曲目设置颇具深意和新意，除返场曲目《光明行》外，精选当代兼具民族性、时代性、思想性、艺术性的当代二胡精品力作，紧扣时代脉搏，以或恢宏叙事或具象表达的方式奏响了新时代民乐的蓬勃生机，呈现出中国民乐的当代风貌和时代气韵。在表现形式上，齐奏、合奏、室内乐、合唱、协奏等呈现出多元化特色，搭建情感维度多样、审美层次丰富、文化底蕴浓厚的音乐框架，连通传统与当代，汇聚民间特色、地域风格、红色经典、时代新作，不仅展现了胡琴文化延续千年的“包容性”文化特征，更是恰如其分地彰显了中国精神的内涵与表达，中华文化的博大与恢弘。
作为一名二胡艺术家，于红梅对驾驭新作品有着驾轻就熟的能力和独到成熟的见解，《天香》《阿曼尼莎》《追梦京华-除夕》都是曾由其首演的经典现当代作品，于红梅为它们赋予了独特的诠释和别具一格的生命力，至今似乎仍是难以逾越的经典。在音乐会中，《天香》《阿曼尼莎》《墨梅》《第六二胡狂想曲》由闫国威、章海玥、高白三位荣获中国音乐“金钟奖”二胡比赛第一名的演奏家以及一批于红梅的优秀学生精彩诠释，在原丁的钢琴伴奏下，呈现出民族音乐的薪火相传、生生不息。
在二胡艺术的人才培养与学科建设上，于红梅倾注了全部心血，如今，她的诸多学生已成为全国各大艺术院校、院团的中坚力量，大力推动着二胡艺术在全国范围内的落地开花，也是二胡教学高质量发展的充分见证。
于红梅为二胡曲目本身的丰富性不断进行开拓。从于红梅创作的《墨梅》（2017）、《蒙山沂水情》（共同创作，2021）到其委约创作的《清风语》等作品中，我们可以看到，其所尝试赋予当代民乐作品的时代内涵和传统文化精神体现在作品的创新价值、中国韵味的当代性表达以及中国传统文化独特的哲学思想和人文内涵中。于红梅为表演形式的多样化不断进行探索。从其组建的中央音乐学院圣风室内乐团和艺境室内乐团上，我们可以看到，其对专业技艺严谨精进的高水准要求，以及“和合”精神这一中华民族一贯的文化追求在于红梅教学和实践上的深厚体现。于红梅为演奏技术的拓展不断进行尝试。从音乐会的技法水准和演出呈现上，我们可以看到，当代审美意识的艺术品格和价值观念在于红梅的音乐表现、音乐理念中得以完 美实现；一方面，于红梅作为杰出演奏家的精湛技艺和音乐修养所呈现出的艺术成就和时代高度；另一方面，在推动中华优秀传统文化创造性转化、创新性发展的过程中，实现了创作与表演的良性互动，传承和创新的完美契合。
稿件来源 | 中国网
图 | 部分图片来源中央音乐学院官微
