让艺术的力量贯穿时间
——读伍剑近作
文丨刘剑桦
书画犹如说话，犹如歌唱，它是一种天然的语言，是视觉经验的途径，其真义在于把自己放在纸上。读伍剑近期的作品，我常常觉得他是在把他的每一次创作当成是孕育的过程，并怀着强烈的爱和希望，期待它的降生，期待它一步一步走进艺术的本质，期待它去展现和彰显汉字之美。正因为伍剑兼收并蓄古老传统蕴含的东方美学与不设边界的现代审美，在“意蕴之美”中赋予作品更精微的内涵，他深知艺术是一湾活水，静水流深是他孜矻创作源源不断的动力。
伍剑的作品，无论隶、行，汇意趣于深大，发神韵于精微，静穆而疏松，形散而意坚。他是在谦恭地向经典致敬、挖掘经典矿藏的同时，亦不忽视将内心、精神的矿藏挖掘出来，使书法本体的美学堂庑更宏阔丰富一些。也许在伍剑看来，中国书画拥有其本身完善的哲学思技法体系，让其保持一种恒久之“常”，又有一种“春生夏长”自然而然的“变”，艺术创作方可如原上芳草，更行更远还生。他笔下那些墨色灵芬的线条，便充当了一根尖刺，一根由內心与线条自身散发出力量与锐度的尖刺。
伍剑常常拿线条来“冒险”，来实现他在艺术江海里的突围，不断地把它们聚合、打碎、重组，千锤百炼后找到最恰当、最适合的那个心之所往。就像黑暗之于深渊，只有进入黑暗，才有可能达乎深渊，这本身就需要有冒险的勇气。正如西哲荷尔德林所说：哪里有危险，哪里也生出拯救。也许正是这样，伍剑的艺术格局便日益阔大，个性日益凸显。
毋容置疑，生命力和意志的保持是艺术作品根本的鲜血。艺术作品既是人创作的，那么艺术思维中鲜血的品性，也就决定了艺术作品能达到什么。读伍剑的作品，同时让我高兴的是，他的作品更具有了情感的温度、生命的热量、阔大的眼界、良好的暗示性、深长的寻味。在我看，一件好的作品，除了需要艺术家心灵彻底的投入，还需要他具有对事物敏感的认知能力与独特的感受力，而至为重要的是心、手的表现力，它是一件艺术作品站立起来的关键所在。正如一位我很敬重的艺术前辈所说：“好的作品在奇异与熟悉之间保持一种精妙的平衡，艺术家必须把熟悉的创造成足够陌生的，让观赏者重新看或重新感受。”
2022年2月于古寺邻里
伍 剑 字云渐，男，1975年8月出生于湖南湘潭。中国书法家协会隶书委员会委员、湖南省书法家协会副主席、湖南省文联委员，湘潭市书法家协会主席、齐白石纪念馆（美术馆）馆长、国家一级美术师。作品荣获全国第八届书法篆刻作品展“全国奖”、首届大字书法艺术展二等奖、第二届隶书作品展提名奖、全国第十三、十四届“群星奖”创作奖、第二届湖南省文学艺术奖创作奖等。入展第二、六、八届中国书法兰亭奖，入展全国第八、九、十、十一、十二、十三届书法篆刻作品展览、第四届青年书法篆刻展、第五届楹联书法展览、第四届正书大展、首届行书大展等。先后参展中国文联、中国书协“现状与理想”中国当前骨干书家学术批评展、“源流时代”中国当代骨干书家“二王”系列研究展、“盛世中国”建国70周年全国书法大展、“伟业”庆祝中国共产党成立100周年全国书法大展、“中国力量”全国扶贫书法大展、“美丽中国”全国主题创作系列展、“承续”新中国新发现书法主题大展。
·end·
—分享点赞—
让更多人看到吧
