《红色的起点》“七一”档期回归！讲述百年前的建党伟业！

乐活 2024-05-07 20:36 上海

当46万字的长篇纪实文学成为两小时的话剧作品，会演什么？

当新时代青年演员扮演一百年前的优秀青年，会说什么？

当当代审美去诠释红色体裁，会表现什么？当我们站在今朝百年后回望他们，会想什么？

话剧《红色的起点》

将一一回答这些问题！

△舞台剧《红色的起点》剧照

《红色的起点》是中国大戏院在2021年中国共产党成立100周年之际推出的重点剧目，将于今年“七一”档期再登中国大戏院，5场连演，带观众感受理想之火、信仰之光！

话剧《红色的起点》由中国国家话剧院、中共上海市黄浦区委员会宣传部、上海市黄浦区文化和旅游局、上海中国大戏院有限公司联合出品，中国国家话剧院、上海戏剧学院青年话剧团联合演出，中国国家话剧院院长田沁鑫任总导演，罗兰任导演，以当代的审美观照史实，着眼历史人物塑造，既强调青春洋溢的革命气质，又注重开天辟地的历史思辨与史诗格局。

△话剧《红色的起点》剧照（塔苏摄）

话剧《红色的起点》以叶永烈先生的长篇纪实作品《红色的起点：中国共产党诞生纪实》为创作蓝本，在忠于文献史料的基础上，调整了原著的线性叙事结构，选择1919、1920、1921年的三年“大事记”。

以政论叙事体的方式展现中国共产党在上海的诞生过程，以清晰的时间线将各个人物的活动连结，从史实的事件中提取故事，采用历史与现实相结合的手法，融汇诗歌、历史、纪实等表现形式，创新展现了中国共产党在上海的诞生、发展及壮大的历史过程，重新调整戏剧节奏，从文本上拓展场景的丰富度，大大增加作品的可看性。

△话剧《红色的起点》剧照(李运恒摄）

话剧《红色的起点》的舞台美学气质鲜明，极简的色块和线条是舞台上的重要美学元素。几何线条让视觉中充满了“棱角”，红与黑的大色块的撞色也增添了这段历史的先锋性与力量感，舞台上若干的桌子和椅子，通过摆放在不同的位置抽象地呈现出场景变化。无论是技术上高度运用多媒体，还是视觉元素的简约与凝练，都透露着极强的当代性。

早在文本创作阶段，总导演田沁鑫和导演罗兰就在脑海中形成了“当代舞台风格”的概念。罗兰曾在采访中提到，“作品讲述的是一百年前青春热血的年轻人，他们希望通过革命去改变社会现状。这个热情的状态应该是红色。无论是舞台还是多媒体，线条一定都是直角的，这是革命的冷冽感和突破感。所以最后方案中颜色基调集中在黑色、红色，黑色代表冷静，红色代表内心的炽热。”

△话剧《红色的起点》剧照(李运恒摄）

整个舞台像徐徐展开的历史画卷，群像式地向观众讲述和重现这一段恢弘的红色历史故事，“群像式”的手法让演员既可以扮演角色，又能适时的成为讲述者，这种跳进跳出的手法运用也暗含着，演员不仅仅代表着某一个角色人物，更是代表了当时不愿意受压迫、不愿受欺负的中国人，代表了那一批有热血干劲、励志要救国的一群人，这也是共产主义者共同的精神理想。

△话剧《红色的起点》剧照

由于作品的表演过程中，演员有大量的跳进跳出，每个演员先后会扮演不同的角色，因此话剧《红色的起点》不通过造型手段使观众信服角色，而是要求演员们在精神和灵魂层面与角色原型达到高度契合。

希望观众在看到这部戏的时候，能够感受到一百年前的青春力量，感受到理想和信仰对于一个人的感召和使命。这也是红色题材作品的生命力的源泉，因为永远都有人正年轻着，理想和信仰的力量是永恒的。

△话剧《红色的起点》剧照

《红色的起点》以大群像的方式架构历史现场的复杂与鲜活，以高密度的语言呈现历史大变革时期思想的孕育与信仰的成长，以散点式的人物命运共同指向一个初心的目标，跳出了惯常的戏剧结构，用今天的视角去解开那代人精神信仰的密码。

这个“七一”

让我们一起去感受当代审美下的

历史新开篇

感受那一段依旧青春火热的岁月！

现已开票！

中国国家话剧院

6.27-7.1 话剧《红色的起点》