2024威尼斯双年展 | 法国意大利艺术之旅

文摘   艺术文化   2024-08-29 16:57   法国  



威尼斯双年展(La Biennale di Venezia)是一个拥有上百年历史的艺术节,是世界最重要的艺术活动之一,也与德国卡塞尔文献展(Kassel Documenta)、巴西圣保罗双年展(The Bienal Internacional de Sao Paulo)并称为世界三大艺术展,并且其资历在三大展览中排行第一,被喻为艺术界的嘉年华盛会。威尼斯艺术双年展与建筑双年展每年交替进行,2022年举办的艺术双年展尽管受到疫情影响,但仍然吸引了大约 80 万名参观者,凸显了在国际艺术界无可比拟和不断扩大的影响力。

2024威尼斯双年展

2024年威尼斯双年展是自1895年以来举办的第60届双年展,于4月20日正式开幕,一直持续到11月24日,在威尼斯军械库(Arsenale)及绿城花园(Giardini)展区面向公众开放。今年的主题为“Foreigners Everywhere / Stranieri Ovunque”(处处都是外人),灵感源自艺术团体: 克莱尔·方丹 (Claire Fontaine) 的霓虹灯作品;作品由不同颜色的霓虹灯雕塑组成,用多种语言呈现“处处都是外人”这句话,反映了与移民、身份以及国家和文化设置的障碍有关的全球危机,突出了在当今相互联系的世界中作为外国人的微妙经历和不同背景下的异国性概念。

本届双年展由圣保罗艺术博物馆馆长阿德里亚诺·佩德罗萨 (Adriano Pedrosa) 策展,佩德罗萨在策展声明中写道:“处处是外人”拥有多重含义。首先,无论你到何处,你总会遇到“外人”--他们/我们 (they/we) 无处不在。其次,无论你身在何处,在内心深处,你实际上永远都是一个“外人”。展览以四个主题构成本届双年展的内容:处在不同性别间、备受迫害或指控的酷儿艺术家;在自己的土地上、却被视为外人的原住民艺术家;处于艺术世界边缘的外来艺术家;自学成才的艺术家、民间艺术家、街头艺术家等。

第60届威尼斯双年展策展人Adriano Pedrosa

不可错过的国家展馆


2024威尼斯双年展共有300多位艺术家,88个国家馆参展;展览开幕后,贴有双年展海报的一艘艘客船载满世界各地汇集于此的观众前往绿城花园和军械库,拥挤的人潮像是呼应此届双年展的主题,各个国家馆也从不同的视角出发延展对于“处处都是外人”这一主题的演绎。

澳大利亚馆

澳大利亚馆获得了2024威尼斯双年展国家馆金狮奖。虽然许多国家馆的空间都装饰着巨大的 LED 灯和高耸的显示屏,但这里又回到了艺术最初模式之一的表达方式--粉笔。在过去的两个月里,拥有比甘布-卡米拉罗伊血统的Archie Moore一直在黑板上用脆弱的粉笔画出数千名已故原住民的名字,作为对知识传播不一致以及这些信息差距造成的后果的评论。

由Ellie Buttrose策展的《kith and kin》从Moore自己的家谱开始,迅速向上延伸并穿过空间的墙壁,涵盖了原住民超过65,000年的历史,这是世界上最古老的民族之一。展览的标题“kith and kin”指的是朋友和家人,但它最早的定义是在1300年的古英语中,表示祖国或同胞。艺术家说:”我只是想给人们留下关于这片大陆上如此漫长的时间和原住民居住的印象...如果我们追溯到3000年前,人类都有一个共同的祖先,所以这也与人类全球家谱有关

德国馆

德国馆今年格外引人注目,太空旅行、梦游生物、轰鸣的噪音、巨大的泥土堆,以及无处不在的神秘气氛,各种令人不安的体验在这个展馆里都能找到。跨越展览空间的界限,同时结合现场表演的形式也为展览增添了更多维的体验感。艺术家蒙塔克将作品延伸出场馆室内空间的边界,用尘土覆盖德国馆的主体建筑,封住场馆入口,以反对法西斯建筑的展馆。

展厅中央是搭建起的高高的混凝土墙楼,挑高的空间内,只有顶上几扇窗户透进微弱的光线。艺术家蒙塔克将其祖父的故事移植到展览现场:一个从安纳托利亚中部移民到德国的石棉厂工人,后因工作而去世。艺术家结合现场布景与表演,演员在令人窒息的空间内工作、交谈、饮食、睡眠.......跟随音乐和表演一起的,是观众吸入鼻腔的灰尘;旨在通过多元化的故事讲述来叩问集体记忆,通过将移民与东德人的生平摆放在场馆的中心位置,籍此对后英雄时代的历史叙述、再现和叙事的追问置于通往工业化时代的“门槛”之上




穿过展厅侧门会看到一艘由艺术家巴塔纳设想并以《以赛亚书》中的一段话命名的宇宙飞船装置,载着几代人前往未知的星系。这是一次盛大的、开放式的旅程,旨在集体治愈,同时借鉴了乌托邦和反乌托邦的元素。通过这个装置和一个新编排的视频作品,艺术家延续了她数十年来的作品,探索和重新诠释了集体仪式以及与之相关的社会运动。
英国馆

英国馆是由艺术家John Akomfrah呈现多屏影像作品"彻夜听雨" (Listening All Night To The Rain)。展览从地下室的负空间延续到一楼,艺术家将八个多媒体装置汇聚成一个沉浸式体验的场景,多屏影像的呈现诉说着英国移民的故事,试图通过历史记录来描述我们今天的经历。展出作品包含全新拍摄的素材、档案录像片段、影片静帧,以及来自世界各地历史档案和图书馆的音频和文本;通过代表英国移民社群的“记忆”讲述着全球性故事,并探讨多重地缘政治叙事如何在流散者的经历中得到更广泛地反映

保加利亚馆
保加利亚馆以一座苏联时期的公寓为背景,利用现成物品重新组装而成。房间里的摆设,客厅书架上的契诃夫作品和烟灰缸里的香烟都是无懈可击的,而苏联国家囚犯在劳改营和战俘营的采访录音则让这个装置栩栩如生。这些访谈历时20年,讲述了囚犯们在监狱中的生活,以及他们在从一个监狱被押送到另一个监狱的过程中,被自己的同胞当做外国人对待,被社区鄙视或回避的感受。然而,当你走近厨房,碗碟和一个圆柱形的磨碎机静静地立在水槽里,一种寂静的感觉笼罩着整个装置。它包含着记忆,但究竟是谁的记忆?这些声音代表了一种记忆,但还有一些记忆可能永远不会被提起。
埃及馆

埃及馆带来的是Wael Shawky创作的一部大胆的新音乐电影《Drama 1882》。这部电影以埃及被占领的历史为背景,深入探讨了1879-1882年埃及反对帝国统治的乌拉比革命的民族主义热情,以史诗般的音乐舞台重新塑造了戏剧性事件序列的叙事镜头;艺术家为了从之前的电影中抹去戏剧性,选择木偶、提线木偶和儿童进行表演,以戏剧唤起一种娱乐感、灾难感和对历史的怀疑。影片在亚历山大一座历史悠久的露天剧院拍摄,将事实与幻想与古典阿拉伯语演唱的迷人旋律交织在一起。

日本馆

日本馆是本届双年展中最奇特的展馆,雕塑家Yuko Mohri在馆内展示了一系列由管道和垃圾组成的装置。水被笨拙地泵过,导致它们不时地晃动着附带的铙钹和风铃。这些材料组成了一组古怪的乐器,呼呼作响的风扇使橡胶管颤动,购物袋也随之沙沙作响,雨水落在塑料布上,撞击着一组风铃。艺术家的灵感来自于东京地铁为防止漏水问题扩大而进行的临时修复,她有意让观众在现场看到系统开始失灵时出现的裂缝,揭示出维护其精心打磨的外表所付出的一切努力

中国馆

中国馆以“美美与共--集”为主题,由“中国历代绘画大系”图像文献组成的版块“集”,和由车建全、焦兴涛、邱振中、施慧、王绍强、汪正虹、朱金石等七位中国当代艺术家作品组成的版块“传”两个部分构成。展览从“汇聚、交流、融合”的视角反思本次威尼斯双年展的主题“处处都是外人”,在展示多元文化的同时传递中国传统文化中“海纳百川”“和合共生”“美美与共”的价值理念

在威尼斯双年展举办期间,同期还有众多展览可以一同观看:威尼斯学院美术馆举办的“威廉·德·库宁与意大利”,格里马尼宫美术馆举办的“瓦尔·肖基个展”,圣塔·维内兰达教堂的徐冰个展“徐冰:艺术卫星--首部在太空拍摄的动画影片”,威尼斯仁慈大会堂举办的“曾梵志:近远/今昔”,海关大楼博物馆举办的皮诺收藏展“皮埃尔·于热—阈限”,佩姬·古根海姆的“让·科克托—戏法家的复仇”等

法国意大利艺术之旅

为了让广大艺术爱好者亲临威尼斯双年展的艺术盛宴,与伟大的艺术原作面对面进行思想交流;我们特别策划组织了法国意大利艺术游学线路:19世纪欧洲艺术中心的巴黎开始,回到欧洲文艺复兴发源地意大利 (罗马、佛罗伦萨、威尼斯),与大家一起把西方艺术史里虚幻的概念变成鲜活的所见所得:古罗马竞技场、雅典娜女神、断臂维纳斯、蒙娜丽莎...这次游学溯源之旅既可以徜徉在这些高贵单纯的古典艺术中,又可以亲临2024威尼斯双年展和巴黎Art Basel艺博会,领略当下艺术最鲜活的面貌。
导览艺术家

Rémi Thouzeau

Rémi出席Art Basel画廊活动

Rémi Thouzeau(雷米•图倬)2002年出生于法国,工作生活于巴黎,作品在巴黎、威尼斯、纽约、圣地亚哥、罗马尼亚、香港、深圳等地展出,是最受收藏家欢迎和市场关注的法国年轻艺术家之一Rémi从小就对艺术和历史感兴趣,展现出绘画和设计的天赋;16岁就开始为一些独立品牌做图像设计,17岁在家乡参加了第一次艺术群展,获得专业人士的好评和鼓励19岁来到巴黎精进提升画艺,通过与众多艺术前辈和画家同行的交流合作,逐渐形成自己的艺术风格,成为巴黎著名的当地艺术基地59Rivoli最年轻的驻场艺术家



行程计划

10月17日-28日
(费用: 24,990元/人)





行程安排


Day1: 国内➜巴黎



落地巴黎后,由专车接送到市区酒店。传统法国餐厅用餐后,漫步于优雅的香榭丽舍大道,从象征法国国土的协和广场直到巴黎标志性建筑: 凯旋门、埃菲尔铁塔,随后前往巴黎圣母院,到塞纳河左岸著名的圣日耳曼大道喝咖啡看街景。



Day2: 奥赛博物馆、Art Basel艺术展


上午前往被誉为“印象派的殿堂”的奥赛博物馆这里专门收藏19世纪艺术家的作品,最出名的是前印象派和印象派画家的作品,包括:毕沙罗、梵高、雷诺阿、莫奈、米勒和德加等,是了解近现代西方文化和艺术的完美乐园

下午参观2024巴塞尔艺术展巴黎展会,这将是巴黎大皇宫历时三年修缮,成功举办奥运会比赛项目后首个在此举行的展会。Art Basel巴黎展会突显了巴塞尔艺术展在全球艺术博览会的领导角色,反映了巴黎在全球艺术市场的中坚地位,今年将有来自42个国家及地区共194间艺廊参加,分布在三个展区:“艺廊荟萃”展区,参展艺廊将在此展示其完整的艺术项目;“新艺初探”展区,专门聚焦新晋艺廊和艺术家;以及全新加入的“艺新领异”展区,将有9间艺廊呈现独特的策展项目和独一无二的作品。

Day3: 卢浮宫博物馆、蓬皮杜中心


上午参观法国国家艺术宝库与人类的智慧结晶:卢浮宫这座历史悠久的艺术皇家殿堂,以其21万平米的占地面积和其6万多平米的展览面积,吸引全世界的艺术爱好者不远千里前来,亲眼目睹世界名画:“蒙娜丽莎”、"自由引导人民“ 和 “维纳斯”、“胜利女神”雕像等传世杰作

下午前往蓬皮杜艺术中心,它与卢浮宫、奥赛博物馆并称为巴黎三大艺术博物馆。该建筑一反传统模式,采用后现代艺术风格。这里的当代和现代艺术藏品规模之大在欧洲首屈一指,可以欣赏到最前沿最先锋的当代艺术作品。

Day4: 凡尔赛宫、蒙马特高地


酒店早餐后前往巴黎南郊的路易十四兴建的欧洲最大宫殿:凡尔赛宫。凡尔赛宫于1682年至1789年曾是法国的王宫及政治中心,现在是世界知名景点和人类文化遗产。凡尔赛宫的建筑风格在17~18世纪的欧洲引起风潮,俄国、奥地利、德国等国的君主纷纷仿效:彼得一世在圣彼得堡郊外修建的彼得大帝夏宫、玛丽亚·特蕾西亚在维也纳修建的美泉宫、腓特烈二世和腓特烈·威廉二世在波茨坦修建的无忧宫、巴伐利亚国王路德维希二世修建的海伦基姆湖宫都仿照了凡尔赛宫的宫殿和花园。

凡尔赛宫为古典主义风格建筑,其内部装潢则以巴洛克风格为主,少数厅堂为洛可可风格。这里有迄今为止仍令世人赞叹不已的长达70米的中央镜厅。而正宫前面是一座风格独特的“法兰西式”的大花园,园内树木花草别具匠心,美不胜收

下午前往巴黎北面的蒙马特高地,蒙马特山坡上著名的白色圣心大教堂与不远处的埃菲尔铁塔交相辉映。圣心教堂不远处的小丘广场曾经接待过很多有名的艺术家,例如莫迪里阿尼,莫奈,毕加索和梵高都曾经来此作画;现在汇集了众多世界各国的艺术家们。他们不仅展出他们的精美艺术品,也会为游客们现场作画,让人感觉回到曾经是“现代艺术代表地”的蒙马特高地。

Day5: 巴黎交易所博物馆、巴黎歌剧院
上午前往巴黎商品交易所 (Bourse de Commerce) ,现在是一所当代艺术博物馆,展出世界上最重要的当代艺术收藏之一,以收藏家的眼光为参观者提供了关于当代艺术独特,具有深入思想且崭新的视角。帮助大家更好地了解艺术和当代艺术史。这座富有革新性的建筑是启蒙运动时期的杰作,自1578年起就矗立在巴黎市中心,历经时代变迁和功能转换,经过日本建筑师安藤忠雄 (Tadao Ando) 以当代建筑风格的改造,具有完美的展示布局让人们在此与艺术、艺术家和他们的作品浪漫相遇

下午参观巴黎歌剧院,这是世界上唯一一个既是艺术创作的活跃剧院,又是充满历史的纪念性建筑物;其自身的魅力就足够迷人,更因音乐剧《歌剧魅影》而闻名世界歌剧院的穹顶宛若一个皇冠,在镀金和红色天鹅绒的中间,艺术大师夏加尔绘制的壮观壁画以其现代感让人震撼,通过歌剧院的立面,可以一窥剧院的大扶梯这一建筑的瑰宝。
Day6: 巴黎➜威尼斯
早餐后出发去机场乘机飞往威尼斯,抵达入住酒店后前往圣马可广场,既是威尼斯的心脏,也是威尼斯的象征;正面矗立着教堂、钟楼等多座著名建筑,成群的鸽子在广场戏耍、觅食,广场东边是圣马可教堂,在教堂拱门上部,有四匹造型优美、形态各异的铜马

随后前往威尼斯大运河旁边的佩姬·古根海姆美术馆,收藏有20世纪重要艺术家的绘画和雕塑作品,包括立体主义、未来主义、形而上学、欧洲抽象主义、前卫艺术、超现实主义和美国抽象表现主义等。重要藏品包括毕加索的《诗人》、杜尚的《列车上的忧郁青年》、康定斯基的《景观里有红色斑点》、达利的《液体欲望的诞生》等画作;贾科梅蒂的《行走的女人》、布朗库西的《间中的鸟》、马里尼的《城市天使》等雕塑作品。

Day7: 威尼斯双年展

全天参观第60届威尼斯艺术双年展。

Day8: 威尼斯➜佛罗伦萨 
早上出发前往文艺复兴运动的摇篮:佛罗伦萨漫步在佛罗伦萨的大街小巷,参观博物馆、美术馆或教堂,都会感受到佛罗伦萨古城那浓郁的文化氛围,而凝结着人类艺术天赋的经典之作更是随处可见。圣母百花大教堂是佛罗伦萨最重要的地标,由教堂、洗礼堂、钟楼组成,洗礼堂的正门被米开朗基罗赞誉为“天堂之门”。美第奇礼拜堂是一个八角形的拱顶建筑,由底层的家族墓穴、上层的王子礼拜堂以及米开朗基罗设计的新圣器室构成,其中最为出名的展品就是米开朗基罗创作的《昼夜晨暮》四尊雕像

下午参观乌菲齐美术馆,馆内陈列着美第奇家族收藏的最重要的古典雕塑,以及从13世纪到18世纪的意大利和欧洲绘画作品。美术馆藏品数量巨大,包括波提切利的《维纳斯的诞生》《春》、达芬奇的《圣母领报》、拉菲尔的《金翅雀圣母》,卡拉瓦乔的《巴克斯》等伟大作品


Day9: 佛罗伦萨➜罗马
上午参观界上第一所美术学院:佛罗伦萨美术学院,这里开创了世界美术教育先河。在佛罗伦萨美术学院,除了知名的大卫雕像外,还展示着米开朗琪罗的其他作品、众多知名校友的重要画作以及近现代的学生作品,学院美术馆是欧洲绘画艺术的集成地。

罗马会让很多人联想到《罗马假日》这部经典黑白电影,午餐后我们带着这份浪漫出发开启罗马艺术之旅。在罗马市中心很容易看到的圆形竞技场遗迹:斗兽场,诉说着古罗马帝国当年的辉煌;图拉真广场上的图拉真之柱,用大理石雕刻的浮雕再现了图拉真大帝骁勇善战的壮观画面

Day10: 
博尔盖塞
美术馆、国家当代艺术馆


上午出发去博尔盖塞美术馆,位于罗马的博尔盖塞别墅的美术馆世界闻名,馆内收藏有世界最伟大的意大利艺术家、雕塑家:卡拉瓦乔、贝尼尼、提香等艺术先驱最具代表性的作品,无论在数量上还是展品在艺术界的重要性上都占有举足轻重的位置除了收藏的艺术品,博格赛美术馆本身也是一座极具代表性的华美的贵族别墅建筑。别墅内珍贵的贵族家庭装饰、马赛克艺术、石膏及大理石雕饰、以及大量精美的壁画艺术分布在目前用作美术陈列馆的大大小小的20多个房间内,非常值得细细欣赏。


下午参观建于1883年的意大利国家现代及当代艺术馆,艺术馆建筑设计本身就是一道风景线,馆内的展品更是让人耳目一新。美术馆主要收藏19至20世纪意大利和外国艺术家的作品,可以在这里看到莫兰迪 (Morandi) 的绘画和莫迪利亚尼 (Modigliani) 的雕塑令人震撼的艺术杰作


Day11: 梵蒂冈

今天拜访世界上最小的国家之一:梵蒂冈。梵蒂冈坐落于罗马市内,是世界上信仰与文化的交汇之地,其神秘与庄严吸引着来自世界各地的人们,到此领略超越时空的神圣魅力。圣彼得大教堂是世界最大的教堂建筑,采用了巴洛克风格,其外观雄伟壮丽,内部装饰豪华庄严主教堂的穹顶和圆顶是其最显著的特征之一,而雕塑、壁画和彩绘玻璃等装饰更是令人惊叹。

梵蒂冈博物馆是世界上最重要的博物馆之一,由12个陈列馆与5个艺术长廊组成,汇集了埃及、希腊、罗马古代文物和文艺复兴时期的艺术精华;其中最著名的包括米开朗基罗的《创世纪》《最后的审判》,拉斐尔的《雅典学院》《圣母像》等。著名的西斯廷教堂是梵蒂冈博物馆的镇馆之宝,以其绚烂的壁画和天花板画而闻名于世。它不仅是一座宗教圣地,更是文艺复兴时期最辉煌的艺术殿堂之一,蕴含着无尽的历史与文化的光芒。

Day12: 罗马➜家

早餐后送机返程回到温暖的家或者继续在欧洲的艺术之旅

如需咨询报名

敬请联系客服



可参加全部或部分行程,
或按照需求定制艺文游。



You May Also Like

巴黎M艺廊Rémi Thouzeau个展 


庞洛顶奢邮轮南极探险巡游

骑侠艺文游LifeStyle
骑侠艺文游®️创新的融合艺术、文化、旅游,提供全球艺术之旅、海外游学商务考察、南北极探险旅行等。旗下拥有Art ReZeau艺术空间、Paris Insider定制旅行和My Paris Dreams旅拍服务等。