电影《哪吒之魔童闹海》已经成为中国电影票房冠军，一些平台的票房预测甚至超过了100亿，可见大家对它的喜爱。![]()
看过电影的朋友应该对里面“土拨鼠”印象深刻，其实这里面还有一个彩蛋。那就是土拨鼠老大挨揍的配音正是这部电影的导演——饺子。春节档开始，《哪吒2》的票房就一路高涨，甚至连续逆跌多天，破了许多中国影史纪录，让人震惊的同时，不少人也开始讨论：饺子本名杨宇，1980年生于四川泸州，毕业于四川大学华西药学院。从小酷爱绘画的他，大三开始学习动画创作，用现在的话说就是“弃医从艺”。又是学医，又是半路出家搞艺术，家里应该挺有钱的吧，这是很多人对饺子的第一印象，但事实恰恰相反。2003年饺子毕业后，就进入一家广告公司，然而工作中的限制使他难以施展才华，为实现动画梦，2004年他毅然辞职。家人的质疑、同学的嘲讽如影随形，甚至有人当面骂他“有病”。再加上刚毕业，手上没有钱，只能蜗居在家，当一个“啃老族”。那段时间，他依靠母亲每月1000元的退休金艰难度日。为了节省开支，他穿着旧衣，吃着超市特价食品，三年半几乎未踏出家门40公里外的地方。唯一的娱乐，是蹭朋友家的网，因为对他来说，装网线、玩网游都是奢侈。如果换成旁人，会羞于提起自己“啃老”的这段经历，但在接受媒体采访时，饺子却说，母亲对自己很包容，“甚至站在我的角度，我成了父母，我觉得我都很难做到这一点。”也正是因为母亲的支持，他才能安心的在家磨练自己的技术和意志。就这样，2008年，他带着耗时多年创作的16分钟动画短片《打，打个大西瓜》出现在大家面前，不仅在国内外斩获30多个大奖，还得到了德国柏林国际短片电影节国际竞赛单元最高奖项 “评委会特别奖”。《哪吒1》里的那句“我命由我不由天”，更像是饺子内心的呐喊。五年前，《哪吒之魔童降世》（以下简称《哪吒1》）以逾50亿元票房和1.4亿观影人次的成绩，成为中国动画电影的一座里程碑。从最初的剧本构思，就花费了整整两年的时间，创作者们反复推敲每一个情节、每一句台词，力求故事逻辑严密又充满新意。而制作阶段更是长达三年，期间哪吒的形象历经100多个版本的反复打磨，从最初的草图到最终的荧幕呈现，每一次的修改都是对角色理解的深化。整个制作过程，汇聚了60多家制作公司、1600名动画人的心血，他们来自不同的地方，却为了共同的目标——打造出一部现象级动画电影，齐心协力。以角色表情为例，每一个细微的情绪变化，都需要通过无数个控制器进行精细调整。为了达到理想的效果，这样的调试可能需要重复五六次，甚至几十次。有时候，团队会陷入僵局，尝试的所有方向都无法达到预期，只能推倒重来，重新探索。但正是这种对完美的执着追求，才让观众在荧幕上看到的每一个角色都仿佛拥有了灵魂。正是因为要求严格，正是因为倾注了太多人的心血、精力和金钱，所以《哪吒1》上映前，饺子导演的心始终是悬着的。
期间有人也劝过他，“差不多得了”，但是他不愿将就。努力不见得有收获，可是不努力一定没收获，为了整个团队，也为了自己的信念，他只能赌一把，用极致的努力，赌一把。
《哪吒1》的成功，给了饺子动力，同时也给了他压力。
说一个最直观的对比吧，对比5年前的采访，饺子的头发白了快一半。不知道大家发现了没，《哪吒1》上映完后，饺子导演仿佛消失了一样，五年内几乎没有看到过关于他的消息。以至于《哪吒2》定档时，他转发了相关消息，大家调侃：“失踪人口’终于回归了！”对此，饺子笑称：“每个人都有自己最爱干的事儿，我觉得我就适合闷起头来做事儿，这个状态也是我最享受的。”如果你没看过《哪吒1》，可以看看下面这张图，就知道饺子和他的团队这五年干了些什么。
《哪吒2》的整个特效量都已经超《哪吒1》全片的镜头量了。整个电影有34场，到第7场就出现了一个小高潮。反正看电影的时候，旅行菌还和朋友感慨，这些铁链做的也太细致了吧。
这些链子要让场景中所有的妖兽都被锁链相连，不仅会影响画面构图，出现穿帮镜头，而且特效制作压力很大，容易导致制作延期。于是为了达到导演的要求，整个制作团队共同努力，反复打磨才完成制作。导演玩笑说：我们没有熬夜，只不过经常加班到四五点。很多人说饺子是“中国最变态的导演”。不仅仅因为他严格和执着，还因为他是一个细节怪......看电影的时候，最后天界（金色）和海妖（暗色）交战，两股势力相交的时候，有血色溢出，当时整个影院都“哇塞”了。而且仔细看，还能发现看似正义的金色染了黑，看似邪恶的黑色却泛着点点星光。
这也隐喻了“金色的可能不是正义，黑色的不见得都是邪恶。”当她变成小石头时，声音尖细，奶嘟嘟的有孩童感......
大家都喜欢的土拨鼠，仔细看的话，每一只都不同，有黑皮健身鼠，有苦力尾巴受伤鼠......而且动画精细到它们的每一根毛都能看清楚。
还有在海底妖兽围攻陈塘关这一场景中，登场的许多妖兽，在形象设计过程中，不仅要考虑本身的种族特点，有自己的“看家本领”。比如章鱼将军，因为它触须就是比较柔软的，所以它的剑是曲线的。![]()
虽然在创作过程中，导演不经常出现，可是他有认真的看大家的评论。但后来在网上看到“敖丙这么帅，他爹应该也很帅”的评论后，觉得有道理，就重新构想了敖光的形象，也就有了现在的“帅爹”。为什么很多人说《哪吒》值得二刷、三刷，因为每次看，你都能发现新的惊喜。起初，饺子导演也找过国外的团队，可是效果并不理想。“我们发现以往所仰望的那些大山，其实也是死磕、一步一步走出来的。所有难做的事都是人做出来的, 我们也有这个潜力可以慢慢死磕，这个过程中， 我们认识到了国外先进的工业流程和技术，差距也在缩小。而且中外的文化差异，也加大了外方团队参与中国动画电影制作的难度。 比如，镜头里要出现金箍棒，中国的团队都知道是什么，如果是国外团队, 你得从头解释，还要给他们讲《西游记》和孙悟空。”在饺子看来，中国文化走向世界，主要在于作品本身，在于剧本、故事、角色等核心内容，“这些不是能外包的东西”。有人说，真的太难了，幸好成功了，如果失败了，害怕饺子和整个团队支撑不住。可是生命不就是这样的吗？人类的基因底层就决定了要经历长久的痛苦，才能获得片刻的欢愉，这是谁都没办法打破的圈。“只要你相信自己的选择，不要内耗，那两条选择都是自己的选择，也都要承担失败的代价。”最终《哪吒2》汇聚了100多个团队，4000多名工作人员，用1900多个特效镜头，交出了一份全面超越前作、诚意满满的答卷。但是饺子依旧跟团队一直说，每一部作品都要当成自己最后一部作品去创作，机会是不能糟蹋的，必须倾其所有把最好的效果呈现给观众。当你跨过这座高山之后，再回望时，你才发现不过如此吧。大家的能力又长了，下一部再去挑战自己新的极限。作为观众，很感谢导演和团队的“死磕”，才让我们看到如此精彩的一部作品。中国不缺好电影，只是缺像他们这般有耐力，死磕的人。最后再唠叨一下，前两年，电影市场不好的时候，有人说“大家不爱看电影了”。但是《哪吒2》证明了，不是大家不爱看电影了，是大家不爱看“不用心”的电影。
如果有好片子，观众不仅爱看，甚至还能创造票房神话。![]()
过时的，需要改变的只是我们现在一直拍的那些电影。”就像有人问《哪吒3》什么时候上映啊？
我相信，如果《哪吒3》依旧保持这样的高水准，不管是5年还是10年，我们依旧愿意等，到时候依旧愿意去影院贡献一份票房。
