在影视界的璀璨星空中，金鸡奖一直被视为具有权威性和专业性的重要奖项，其 “六亲不认，只认作品” 的评选宗旨备受推崇。
然而，此次第 37 届金鸡奖提名名单的公布，却在影视圈和观众群体中掀起了轩然大波，引发了诸多争议，也让我们不得不重新审视当前影视行业的现状以及奖项评选背后的复杂因素。
提名名单争议：流量与实力的失衡
本次金鸡奖提名名单一经发布，便成为了众人关注的焦点，尤其是在男女主角、男女配角等主要奖项的提名上，引发了广泛的质疑。
在流量当道的大环境下，粉丝控评现象似乎对奖项评选产生了一定影响。像王一博凭借《热烈》获得最佳男主角提名，而在影片中饰演一番的黄渤却未获提名，这一情况引发了众多争议。
尽管王一博在演艺道路上不断努力且有所进步，但与黄渤等资深演员相比，其演技和作品影响力仍存在差距，这使得不少网友质疑提名的公正性，甚至有人嘲讽其 “走后门”。
此前白玉兰奖提名时，王一博也曾因类似情况引发粉丝与王阳粉丝的纷争，此次事件再次引发了人们对奖项评选标准的讨论。
同样，在女主角提名中，李庚希凭借《我们一起摇太阳》入围，而张子枫等演员也备受争议。
李庚希虽凭借该片获得金鹿奖影后，但仍有部分观众认为她在演技上尚未达到提名的高度，质疑其为 “资源咖”。
这种流量与实力失衡的现象，让人们对金鸡奖的公信力产生了怀疑，也引发了网友们 “是金鸡疯了，还是我疯了” 的感慨。
《热辣滚烫》零提名：票房与奖项的背离
在众多争议中，春节档票房冠军《热辣滚烫》的零提名显得格外刺眼。
这部由贾玲导演并主演的电影，在票房上取得了巨大成功，贾玲也因此减肥 100 斤，成为大众热议的话题。
然而，该片在口碑上却呈现两极分化的态势。学院派认为其有消费大众热情之嫌，除了贾玲减肥这一营销点外，电影内容缺乏深度。
在改编自日剧《百元之恋》的过程中，未能很好地汲取原作精华，未能真正展现女性的独立和自我成长，仍停留在迎合他人看法的层面。
尽管贾玲为保持电影神秘感做了诸多努力，如拒绝采访和综艺，但观众对电影本身的讨论寥寥无几。
与其他获得提名的春节档电影如《第二十条》《飞驰人生 2》相比，《热辣滚烫》在奖项上的铩羽而归，凸显了票房与奖项之间的背离，也引发了人们对金鸡奖评选标准是否真正做到 “只认作品” 的质疑，甚至有人猜测贾玲是否被电影圈孤立。
好电影的标准：思想与共鸣的重要性
从此次提名名单中，我们也能看到真正优秀电影应具备的品质。
好的电影应当如同精心雕琢的艺术品，在剧本创作上用心打磨，以细腻的镜头语言传递深刻思想，引发观众强烈共鸣。
例如《第二十条》，通过影片内容向观众普及正当防卫知识，具有重要现实意义；《热烈》以青春朝气的故事展现了年轻人追逐梦想的热血与坚持，立意积极向上；《飞驰人生 2》则真实地刻画了中年人的生活状态，接地气的剧情深受观众喜爱。
这些作品凭借其在思想内涵和艺术表现上的优势，获得提名实至名归，也为电影创作者们指明了努力的方向。
创作者发展路径对比：贾玲的困境与思考
对比不同创作者的发展路径，陈思诚的转变值得关注。他曾因过于商业化而饱受诟病，但如今敢于放弃高票房诱惑，挑战大制作、高难度的《解密》，展现出勇于探索创新的精神。
而贾玲在《你好李焕英》取得巨大成功后，继续推出《热辣滚烫》，虽在票房上再次丰收，但在电影艺术追求上却未能更进一步。
此次金鸡奖提名事件，无疑将贾玲置于一个尴尬境地，也促使她及整个行业思考未来的发展方向。
是继续迎合市场追求票房，还是在艺术创作上加大投入，提升作品质量，这是贾玲乃至所有创作者都需要面对的问题。
金鸡奖提名风波不仅仅是一次名单的公布引发的争议，它更像是一面镜子，反映出当前影视行业中存在的诸多问题。
流量对奖项评选的干扰、票房与艺术价值的失衡以及创作者在商业与艺术之间的艰难抉择等，都需要我们深刻反思。
希望金鸡奖能够坚守其评选宗旨，真正做到 “六亲不认，只认作品”，为影视行业树立正确的导向。
同时，也期待创作者们能够在追求商业成功的同时，更加注重作品的思想内涵和艺术品质，创作出更多无愧于时代和观众的优秀作品，推动中国影视行业健康、可持续发展。
