“碧玉妆成一树高，万条垂下绿丝绦。不知细叶谁裁出，二月春风似剪刀。”每到万物复苏的春季，就少不了吟咏贺知章的这首脍炙人口的《咏柳》。说到贺知章就不得不赞叹他的好运，其出身名门，家境殷实，自小聪慧过人，学习刻苦，十多岁便可写诗赋文，三十多岁就中进士科状元，成为了浙江史上第一位有记载的金科状元。要知道在当时，唐朝进士录取人数极少，极难考中，素有“五十少进士”之说，像贺知章这样的人才，绝对凤毛麟角。其一生平坦顺利，没有经历大风大浪，几乎是一路扶摇直上。且不说他在诗坛和书画艺术史上的巨大影响，单是他混迹朝廷五十余年，还能全身而退、载誉而归，就足以羡煞旁人。在世人眼中，贺知章是大唐最好命的一位诗人，虽自称“狂客”，但他张弛有度，从不得罪权贵；虽身居高位，却谨言慎行，人们都说“伴君如伴虎”，可贺知章为官几十载，竟无半点差池。他两次遇到赏识提携他的伯乐，凭借风趣幽默的高情商，在官场上游刃有余。最为更重要的是，在那个年代活到60岁就已经算寿星，可贺知章高寿八十六，放眼整个唐朝恐怕没有几个诗人能与其媲美。贺知章才华横溢，以诗文知名，兼善书法。与张若虚、张旭、包融并称“吴中四士”；因爱喝酒，与李白、李适之等谓“饮中八仙”；又与陈子昂、卢藏用、宋之问、王适、毕构、李白、孟浩然、王维、司马承祯等称为“仙宗十友”。其诗文以绝句见长，除祭神乐章、应制诗外，其写景、抒怀之作风格独特，清新潇洒。书法善草隶，既有唐人的严谨作风，又有晋人流润飞扬的风姿，对晚唐和宋人书风影响巨大。贺知章的书法存世极少，现可见的草书作品只有《孝经》，用笔酣畅淋漓，一气呵成，拉开了盛中唐草书浪漫风气的序幕。贺知章《孝经》草书，纵26.0厘米，横265.1厘米，收藏于日本宫内厅三之丸尚藏馆。
本卷以草书写“孝经”，每行四字至十六字不等，共一千余字，无署款。据卷末小楷款识“建隆二年冬十月重粘裱贺监墨迹”，推测为贺知章的作品，北宋《宣和书谱》中亦著录有贺知章所书《孝经》。《孝经》通篇略取隶意，融入章草，气息高古，点画激越，粗细相间，虚实相伴。其结体左俯右仰，随势而就；章法犹如潺潺流水一贯直下，充分地体现了贺知章风流倜傥，狂放不羁的浪漫情怀，历来为文人学者所称誉。《孝经》与其他字帖的最大不同体现在其用笔速度和运笔技法。用笔速度是构成书法形式的重要因素之一。孙过庭《书谱》中曾说：“一画之间，变起伏于锋杪；一点之内，殊衄挫于毫芒。”其根本原因就在于笔法的复杂性。因此，人们在讨论书法时，谈论得最多的就是笔法。而艺术实践告诉我们，速度贯穿于整个笔力的运动过程，并发生极其重要的作用，它与其它各种形式因素相互制约、相辅相成、相互依存。线条的智慧，在于驾驭毛笔的能力，在于体现出线条的力度与感情内涵。而形成线条之美的根本要素在于笔法，即运笔的技法。运笔技法的最佳境地是能触变成态，写出提按顿挫、方圆转折、粗细长短、正斜曲直、轻重疾徐、纵横刚柔、飞转流动、起伏跳宕等线条，使空间线条美中具有运动的时间性，表现出万物的姿致意态和生命的节奏。《孝经》中书法中线条的顿挫、跌宕、转折、收放、趋向、走势、刚柔、曲直、轻重、疾徐等诸因素的对比协调、相引相距、相辅相成。此书法中锋行笔，圆浑苍润，尤其是勾挑之笔，顿如山安之后，趯然而起。将点画的厚重、结体的宽博、章法的倾侧综合起来，烂漫奔放与稚拙自然交相辉映，气象旷达而排奡，点曳自信与布白开合妙合无间，内力腾跃而雄逸，产生了非常强烈的独特风格。不得不说，贺知章已经将草书的用笔速度和运笔技法发挥到了极致！施宿《嘉泰会稽志》曰：“凡人家厅馆好墙壁及屏障，忽忘机兴发，落笔数行，如虫篆飞走，虽古之张（芝）、索（靖）不如也。好事者供其笺翰，共传宝之”。
《孝经卷》十七世纪后半期传入日本，明治年间由近卫家进献于皇室。2006年3月13日至2006年4月26日上海博物馆举办“中日书法珍品展”时该作品才首次回到祖国展出。据记载御府藏贺知章《草书十二幅》，惜已佚失。绍兴东南宛委山南的飞来石上，曾有贺知章所书摩崖石刻十二行，原刻在南宋嘉泰年间漫灭，所以这幅《孝经卷》为贺知章的唯一传世真迹。贺知章的一生懂分寸，不拘小节。他喜好交友，上自公卿、下自百姓，只要过眼缘就可结交。他爱诗文书画，却不刻意强求，随心所欲。他提携后进，善识人才，与李白、王昌龄、严挺之、李邕、颜真卿的父亲颜惟贞等人都是至交。图文来源于网络，版权归原作者所有，侵权必删！
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