当中国传统建筑的美与淡然水彩融合在一起，大家能想象是何等动人风光吗？让我们一起来欣赏一下清华女教授华宜玉笔下的水彩中国。
女，1922年生于北京。北平艺专油画系毕业，清华大学建筑学院教授、中国美术家协会会员、曾任北京市美术家协会理事。
1952年至2005年，华先生任教于清华大学建筑学院，教学之余，潜心创作水彩画，她的作品造型严谨，笔法流畅，色彩绚丽，水色淋漓，刚柔相济，虚实隐显，博得众多观者的喜爱。
‘水彩’作为一门外来艺术画种，在中国发展至今有百余年的历史了。或许是与传统水墨画有太多相似之处，国人对于水彩也是愈发喜爱，不论是当下一些优秀的水彩画家，还是老一辈的艺术家们，在他们的作品里或多或少都能看到一些传统水墨画的影子
华宜玉的建筑水彩画，
强调表现建筑物的严谨结构，
色彩表现的鲜明洒脱，
笔触运用的坚实有力，
水分运用的渗化多变，
使建筑主体置于协调的幽美环境之中，
既是建筑水彩画，
又是高雅的水彩艺术。
华先生对水彩画的研究也是从中国传统小写意的功底出发，结合所学油画造型、色彩观念，形成了特有的造型理念：用干湿画法形成的虚实对比，使画面张弛有度，严谨而不失洒脱的风格特征。
尤其喜欢华宜玉老师画笔下的老北京，庄重里带着生动的气韵，画如其人般，温润而细腻，儒雅且淡定。
作为我国为数不多的著名女水彩画家之一，华宜玉老师的建筑水彩画，用色鲜明洒脱，笔触运用也是收放自如，除了强调表现建筑物的严谨结构之外，细腻交错的光影，与雅致的取景构图，都让画面生动充满神韵。
她还融会了书法艺术的基础，
用笔到位，潇洒自如，环境典雅，
使建筑物在她那流动的线条、
浑厚的色彩以及苍劲有力的
"飞白"笔痕之中相映成趣，
在优美的环境中衬托出作品的主题。
华宜玉不愧为我国杰出的水彩画建筑风景女画家。
华宜玉任教于清华大学建筑系，几十年如一日，从事建筑水彩画的教学与创作，成绩显著，桃李万千。她坚忍不拔地从事建筑水彩画方面的教学和研究，经过了40年的耕耘，她一点一滴地熟悉建筑的造型、色彩、质地、空间以及环境的融和，一点一滴地研究表现屋脊上的鸱吻，檐下的彩画，镂空的雀替，每一种画法都渗透了她自己的感情与汗水，她总结出"观察要深，多作加法;表现要简，多作减法"的高度概括经验，经过了40余年的创作实践，使之在水彩画方面探讨民族风格上，找到了源本。
