四招教会你!营造童话般氛围感!

科技   2024-11-10 08:02   广东  

文章转载自胡晓波工作室   作者:蓝贵莲

大家好好好好好好好呀!我是专治不会画的蓝贵莲!又到了每月一度的插画教程时间!你准备好了吗,我们一起出发喽~
今天为你们带来的是【氛围感颗粒风景插画】的绘制技巧。接下来,就有请小毕同学开始她的表演



知识重点:肌理笔刷使用、色块之间颜色融合
操作工具:Photoshop丨数位板

操作难度:★★★☆☆


Hey yo!我是每天一杯咖啡的小毕~快拿出你那积灰的数位板,和我一起画起来!


  • 插画赏析

本期教程主要以扁平风景为主,并结合色粉颗粒肌理的刻画方式绘制出完整的画面。


1.构图分析

构图灵感来源于日本艺术家kento,他的画面干净治愈,扁平化但又有丰富的层次呈现。

艺术家kento的插画作品,仅供赏析

总结一下kento的构图,多是一些开阔的大场景,通过水平线将画面一分为二,同时给人一种辽阔静谧感。


2.刻画分析

这次的刻画方式我们选择了两种风格:一种是偏粗糙的色粉肌理风格,第二种是偏柔和的细腻噪点颗粒风格,让我们来欣赏一下图片:

色粉颗粒质感的肌理

艺术家Mary Herbert的作品,仅供赏析


柔和的细腻噪点颗粒

艺术家kimyo的作品,仅供赏析


我们截取第一种风格的局部,放大观察并总结一下:

a.底色变化丰富

b.色块间边缘过渡色彩丰富

c.可以明显看出笔刷肌理效果



再总结一下第二种风格的插画特点:

a.色块间边缘过渡柔和

b.颗粒细腻

c.色块中间实边缘虚


把这6点结合起来就是我们这次的刻画风格啦~






  • 收集素材

本次我们的画面以风景为主,先找一张合适的风景照片。为了让水面更加丰富,可以再搜集些相关的素材。

  • 场景大框架搭建

1.调整图片布局确定水平线

这次打算画手机壁纸,所以尺寸定在1260*2520px,那么需要在原素材图的基础上做裁剪。


2.确定近景、中景和远景的位置

a.前中远景可以很好的区分画面层次,通过大小对比强化画面空间。

b.搭建时要有疏密变化,中景位置的物体要密集,近景和远景疏。


3.按照水平线一分为二,再在近景、中景和远景的基础上拼贴素材。

  • 物体风格分析

动笔之前我们先来分析一下物体的特点。以云、房子和山树为例。

  • 绘制草图

用几何形状概括出需要的物体



接下来我们用圆形、三角形、方形对建筑以及树林进行概括。


TIPS: 组合物体需要注意高低大小、前后叠压关系。



将提取的元素放入构图框架中,并调整位置结合方圆变化优化细节。




  • 配色

配色以蓝色为主色调,通过邻近色丰富画面层次,邻近色在色轮上成30度左右变化,搭配绿色、红色为辅助色和点缀色形成对比,视觉上能很好突出视觉焦点。

主色大概占到80%,辅助色占15%,点缀色占5%。




  • 笔刷介绍

终于到了激动人心的刻画环节了,这次给大家准备了村口高质量笔刷~~我这边已经按照绘画顺序和使用类目整理好了~~(后台回复【氛围感颗粒风景插画】领取)


先来介绍一下

笔刷绘制时使用方法,以【村口色粉颗粒】为例:

打圈画法


平涂画法


TIPS: 绘制之前大家可以多尝试,用力轻重、透明度、流量、笔刷大小不同,呈现的效果不同


同样以【村口色粉颗粒】为例



  • 铺基底

底色有冷暖深浅变化,为了保证画面丰富性,在最开始可以铺一个基底。



画面以蓝色为主,丰富画面可以选择邻近色绿色为底,在上面叠加颜色。用【村口铺基底】笔刷绘制。多次调整ab滑块,加入颜色变化,当画面颜色丰富后可以直接吸取画面颜色,保证画面平衡。



控制涂抹次数和大小,保证颗粒透气感。



这样我我们的基底就做好了



TIPS: lab颜色选择方法。L代表明度,A表示从红色到绿色的范围,B表示从蓝色到黄色的范围。


在L值明度不变的情况下,我们少量拖动A、B两个数值去藏色,丰富色彩倾向。A、B值可在黄色框内进行拖动。




  • 绘制色块

根据色稿,使用【村口色粉颗粒】笔刷绘制色块,注意越到边缘位置颗粒越大越虚。



色块绘制顺序:从后向前推,从大色块画到小色块。




刻画环节分为明暗变化和水中倒影。

  • 明暗变化

1.物体明暗,由上至下,由明到暗。以树丛为例,提前构想好明暗位置范围。



刻画环节需要用到的笔刷。



a.暗部颜色选择一个比底色深一些的颜色,由重到轻地上色,颜色就会自然过渡。

为了做出深浅过渡效果,可以层层叠压2-3遍,每叠压一层同时要减小力度,减小范围,就可以出现边缘深逐渐变浅。注意暗部颜色由深至浅。



TIPS: 如果实在画不出完美的颗粒,也可以换成橡皮,擦出形状~




b.亮部方式用同样的方法绘制,方向相反从边缘由浅至深过渡,注意边缘的颜色由浅至深。



c.亮暗部刻画结束后,整体观察再加入冷暖变化。颜色选择上分为滑动lab滑块和吸取环境色

调整lab滑块方法



吸取环境色方法



小树丛就完成啦~



2.云朵明暗

a.区分明暗:先构想好明暗位置范围,可以把云朵看成很多圆组成,明暗面的形状要成圆弧状。



b.绘制暗部:可以让球体的形状更加明显,由重到轻地上色,颜色自然过渡,做出深浅过渡效果;最后加入亮部。



3.水面明暗

a.水面整体分成亮暗两部分,每部分又有2-3层明度深浅变化。



b.明暗交界处明暗变化最丰富,同样有深浅变化。


图片来源于网络


那么如何绘制水面明暗呢?

①同样先绘制亮部暗部颜色

如果笔刷不好控制,可以选择套索工具勾勒出想要的大致形状;


橡皮和笔刷来回切换,修整边缘线,边缘处有虚有实;



这样水面暗面就区分出来了



②绘制亮暗部的明度深浅变化

以暗部过渡变化为例:为了呈现2-3层明度深浅变化,加深暗部,再将边缘颜色与水面相融合。



亮部绘制方式相同,越靠近水波纹中心,也就是小鸭子的位置越亮,每叠压一层同时要减小力度缩小笔刷。



③丰富交界线

选择了明暗不同的3种颜色,一个颜色一层绘制,可以有颜色的叠压,最终丰富水面。




  • 水中倒影

越向下明度越高,形状越虚。



绘制出倒影色块;



选择与水面明度靠近的颜色过渡色块。



整体的明暗刻画就绘制完啦!!!!




  • 边缘自然过渡

使用【村口色粉颗粒过渡粗】和【村口色粉颗粒过渡细】笔刷让两个相邻的颜色更加融合,减少生硬。



过渡的颜色越多,融合的越自然。过渡颜色为两个色块之间明度变化。

以云朵为例,从白色过渡到蓝色,明度由浅到深,L数值变大,ab数值可左右稍做移动。


在原本云朵图层上轻叠一层




扩大范围叠压,同时降低颜色明度;




继续扩大范围,放大笔刷降低流量,逐渐和蓝色天空完美融合。





  • 边缘环境色过渡

过渡融合,在两个色块间叠加了周围的环境色:绿色的叶子,紫色的背景色。



同样的方法绘制元素边缘过渡,一层层逐步叠压绘制与边缘融合。

以岩石为例,边缘环境色加入草和湖水的环境色。





  • 点缀

1.光斑

大多随着水波纹呈现圆弧形状,越远处光斑形状越小。同时也有点线面区分。面是大的连成片的光斑,点是小光斑及远处光斑,还会有连成线的光斑形状。



使用【村口色粉颗粒】笔刷绘制大色块面,【村口炭笔】笔刷绘制点线及刻画。

绘制色块时注意中间实两边虚,要有不同大小面积的光斑;



由远及近过渡颜色,靠近前面较亮;



将色块与水面融合过渡,并提亮前侧;



最后再加入点线相结合就完成啦~



  • 点缀细节

使用【村口炭笔】和【村口装饰颗粒】笔刷加入小装饰

小星星光晕装饰




画面就完成啦~笔刷后台回复【插画070】领取




1.扁平风景线稿绘制;

2.色粉颗粒笔刷运用;

3.亮暗面的分布及刻画;

4.色块间巧妙融合;


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本文章转载自微信公众号:庞门正道

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