《2024- 2025 音乐成长营》第一期课程已近尾声。在课程团队的精心筹备下，孩子们和家长们参与了丰富多彩且充满趣味的活动，开启了一场别开生面的音乐启蒙之旅。在第一期的成长营课程中，小朋友们不仅体验了将传统与现代化科技相结合的教育方式，还学习了经典的古典音乐作品、世界民族音乐作品以及融入现代流行音乐元素的原创作品。
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（2024-2025）
音乐成长营第二期开始招募啦！
课程日期：
2025年1月5、12、19日；
2月16、23日；
3月2、9、16、23、30日
课程时间：9:30-10:30
活动地点：上音歌剧院内
集合地点：上音歌剧院2号门（汾阳路6号）
价格：3,500元/人 (10次课)
早鸟价：3,080元/人（10次课）
早鸟期限 : 2024年11月20日17:00-12月31日17:00
招募对象：上音歌剧院会员（儿童年龄3~5岁
注：请勿超前年龄报名！）
招募人数：30人（满17人开营）
第二期音乐成长营为期十周，共十次课。每次课程时长60分钟，请提前10分钟到达上课地点，缺课不补。
*活动过程中若有摄影跟拍，默认照片可用作宣传使用。
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或
登录上音歌剧院官网
www.syoperahouse.com
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如有疑问，可致电上音演出票务咨询热线：021-24158158（周一至周日9:00-20:00，法定节假日另行通知）。
·本次2024-2025音乐成长营为期一年，共分三期课程，每期课程十节课，各期课程音乐知识点及难度都将逐步递增，知识点持续深入、强化。
·课程除部分课次安排家长进入观摩外，均由幼儿独立上课。
·音乐成长营将采用《音乐星球》系列绘本，从幼儿喜爱的故事形象和贴合生活的内容出发，带入游戏互动、音乐听赏、律动感受、探索想象、歌唱表现、音乐技能等内容，采用模块化设计，让孩子在活动中感受到各模块的连接与变化，充满趣味。唤醒孩子的音乐本能，带孩子玩音乐、感受与表达，建立身体协调与身心和谐，掌握有趣的音乐技能，帮助音乐启蒙和心智开发。
·除此之外，每期课程期间，我们将带领各组家庭进行剧院导览，体验剧院的台前幕后，并为大家准备了各类剧院手办，让孩子们在剧院开心地享受每个周末。
·每期课程的最后，我们将舞台留给孩子们及演奏家们进行合作展示表演，鼓励孩子们勇敢自信的表达。
音乐成长营的课程学习，为加入“声动击喜”合唱团打下坚实音乐基础。
秦毅
上海音乐学院副教授、作曲家、“电子音乐设计”“音乐科技”“音乐治疗”专业方向硕士生导师。中央宣传部宣传思想文化青年英才、国际计算机音乐协会论文/作品审稿人、上海人工智能学会智能音乐工程专委会秘书长/副主任、全国高校数字艺术设计大赛副主任委员、上海音乐学院音乐工程系音乐设计与制作教研室主任。
作为中国当代活跃的、并获得国际声望的青年作曲家之一，她不仅研究中国文化语境在当下艺术创作中的表达，还致力于运用现代科技推动中国音乐文化的创新发展，同时在“音乐－心智－脑－教育”这一交叉领域进行持续研究，创作发表了一系列有影响力的作品、论文、专利，开发并出版多套儿童音乐启蒙课程及绘本，是一个难得的创新型人才，这些成果为她在国际国内都赢得了极佳的声誉。
毛媚
上海音乐学院副教授，音乐教育心理学方向硕士生导师，任职于上海音乐学院心理咨询中心/音乐教育系，上海学校心理咨询师（高级）、国家二级心理咨询师；上海高校心理咨询协会理事；上海市心理学会理事；艺术心理专业委员会副主任委员；曾赴美国加州大学伯克利分校研修，主要研究方向为音乐教育心理学，儿童发展与音乐教育，认知治疗。
夏东
本科就读于上海音乐学院音乐教育系。现于毛媚副教授的指导下攻读音乐教育心理学方向硕士学位。
上海市心理学会艺术心理专业委员会会员、上海市心理学会整合性艺术疗愈师。
具有丰富的音乐疗愈活动、幼儿音乐活动带领经验。参与并带领了：
·2024上音首届美育教育展演季美育讲堂工作坊
·2024年上海财经大学、上海工程技术大学、上海电机学院音乐疗愈团辅培训
·2024年上海市心理学会整合性艺术疗愈研究中心第一届整合性艺术疗愈技能培训：音乐身心疗愈培训
·2023年上海市教委“心理健康教育中的音乐治疗实践”专题培训与专题进阶培训
·2023年同济大学第二届艺术疗愈国际研讨会“音乐与自我觉察”个人成长工作坊
·上音歌剧院X音乐星球音乐亲子成长营
·上海启英幼儿园听障儿童音乐复训课程
同时，专注于钢琴教学，学生在各类考级、比赛中成绩优异：KAWAI亚洲钢琴大赛总决赛、白玉兰国际音乐节、柴可夫斯基A·M·U·M·G·K全国总决赛等各大比赛一等奖。获得“KAWAI亚洲钢琴大赛优秀指导教师”等称号。
【聆听】
聆听（听觉感知）体现在有助于音乐理解和成长的任何活动的任何阶段。聆听能力所涉及的不仅仅是听觉，它要求儿童将他们的注意力集中在对声音的感知上，它被认为是所有音乐经验的基础。
在沉浸式音乐环境中，孩子们将循序渐进地提高聆听能力，从聆听声音和音乐的单个元素特征、再到聆听这些元素组合成的音乐作品、再到聆听辨别自己的组合创造，帮助孩子提升乐感，并能自由地感受和表达情感。
·孩子可以获得：
1.对音乐元素的敏感度培养
通过聆听、探索、联想方式，记忆认读音乐元素和乐理知识
2.感知音乐
聆听并感知到乐曲中的具体音乐元素
3.辨别与组合
在聆听中辨别音乐元素，并以此组合出自己的声音作品
【歌唱】
音乐和语言有着非常密切的关系，而歌唱最能体现这种关系。一首活泼、动听的歌曲往往就是一首好的儿歌、诗歌、散文；一首优美、诙谐的乐曲都好象在讲述一个非常有趣的故事。歌唱除了培养乐感，也在促进孩子嗓音、语言学习和记忆力发展，提升自信感和表现能力。
孩子将在课程中学习到歌唱的科学发音方式，模唱核心音高和节奏，帮助孩子提高自信，锻炼表达能力，让孩子在歌唱中体会音乐活动的乐趣。
·孩子可以获得：
1.模唱音乐元素
通过模唱的方式，记忆准确的音高、节奏、强弱等音乐元素
2.音乐/表达
有能力将聆听到的音乐用歌唱的方式表达出来
3.组合与歌唱
用正确的发音方式歌唱出音乐元素组合成的短乐曲
【乐理】
孩子要学乐器，需要先学习乐理吗？当然要！大量的教学经验证明，学习乐理能够节省很多学习乐器的精力。因为音乐学习中必定会涉及乐理，比如节拍的稳定性、识谱、乐曲的调性、音乐表情和术语的意义，甚至各个时期、各种地域的音乐风格等，连最基本的音阶都离不开乐理。
课程中会涉及大量基础乐理知识的感知，为孩子之后的音乐学习打下基础。部分常用乐理知识会在多个单元中以不同活动形式重复出现，让孩子在不断强化的过程中加深记忆，熟练运用。
·孩子可以获得：
1乐理感知
通过针对音高、节奏等乐理知识的游戏，感知乐理知识，为识谱打好基础
2识谱
通过肢体、图像、故事、联想等方式，学习五线谱知识
3组合创造
组合和创造由音高、节奏、表情组成的简短乐句
【创造】
很多人会认为，音乐创作只能是在音乐学习的最后或更高级阶段，其实，儿童的创造能力应从音乐学习的最早期时就有所锻炼。那些在早期音乐学习中得到这种锻炼的孩子，会从中汲取快乐，并以此作为刺激和激励，而不是排斥和困难；这样更有利于日后的学习和创作。
在课程的音乐活动中，致力于激发孩子的想象力，培养孩子自主创作的习惯。天才之所以成为天才，是因为他们比一般有天分的人进行更多新奇的组合。而音乐的创作，也是各种元素组合的过程。
·孩子可以获得：
1.想象/表现
保护孩子的想象力，鼓励孩子将想象力用肢体、表情、声音等方式表现出来
2.联想/发散
将音乐与其他事物建立联系，并能够根据音乐发散性的创造些故事情节
3.组合创造
组合各种元素，如动作、表情、乐理知识、甚至自然声响，创造出是音乐但又超出纯音乐的个性艺术作品。
【心理成长】
对于幼儿阶段的孩子来说，学习音乐的过程最重要的是对音乐的感受。也许孩子们在今后的音乐学习中还需将音乐知识再重复、再学习，但是美好的音乐与在音乐中快乐的体验将会扎根于孩子心中。其次，在活动中与父母合作、探索并尝试新的乐器、学会歌唱与表达，对于该年龄段的儿童来说，与家庭的紧密连结、探索与尝试的勇气、自信地表达，将会是活动带给孩子们的心理成长。
· 孩子可以获得：
1. 对音乐快乐的体验与美好的感受
当孩子们在未来成长过程中想到、接触到音乐，即产生快乐、愉悦的积极情绪
2. 与父母的紧密连结
在活动中与父母共同完成活动，获得稳定的能量、十足的安全感
3. 探索与表达的勇气
活动过程中对不同乐器的尝试、对于歌唱的尝试，激发孩子探索的欲望与表达的勇气
