连那些市井传说也得到升华
在繁盛的浪漫主义音乐时期，交响诗（symphonic poem）诞生了，脱胎于19世纪中期的音乐会序曲，是一种单乐章的标题交响音乐，强调诗意和哲理的表现交响诗的名称为李斯特所创。它的形式不拘一格，常根据奏鸣曲式的原则自由发挥，是按照文学、绘画、历史故事和民间传说等构思作成的大型管弦乐曲，也包含有音诗、音画、交响童话等形式。
交响诗的主题繁多，旋律各异，“影音新生活”在此与大家欣赏多首旋律极为优美的交响诗。
音诗
神秘园
这是一首新世纪风格的音诗。每个人心目中都有一块属于自己的领地，每当痛苦失望或消沉时，就需要抒缓情绪，寻找心里的平静和安慰，这块藏在每个人内心的土地，就是“神秘园”。神秘园的这首《音诗》让你感受到了心中那块“神秘园”了吗？
音诗
肖松
肖松的《音诗》是法国浪漫音乐时期最伟大的交响诗之一，把小提琴融入诗歌一般的意境中，既是音乐的诗，也是诗的音乐！
音乐中似乎总是存在着一种感情的企盼与无法得到的失落，以及一种忧郁的沉闷感。情感中的一切，期盼与担心、得到与失去、欢欣与痛苦……那种飘然的气氛婉如一幅凄美的画卷。
芬兰颂
西贝柳斯
此曲的旋律是被限定在一个相当窄的范围内，相同旋律的反复出现以及持续低音的运用使得这首乐曲更加感人肺腑、深入人心，甚至能够打动全人类。你会不由自主地把西贝柳斯同一片广阔的土地联系在一起，通过音乐来表现田园景色和赤诚之心，这一点令人深受感动。
伏尔塔瓦河
斯美塔那
交响诗组曲《我的祖国》的第二首就是着名的《伏尔塔瓦河》（《摩尔道河》），它细致而优美地描绘了源目波希米亚森林的一股清凉一股温暖的两股泉流，波动起伏着，潺潺而来，在晨光下汇合成宽阔的伏尔塔瓦河，时而汹涌，时而蜿蜒地继续流向下游，流经一处处山谷、村庄、牧场……乐曲中那个6/8节奏的极富涌动感的“伏尔塔瓦旋律”，欢爽而又安详，如今已是捷克曲调的象征了。
骷髅之舞
圣桑
乐曲旋律采用了中世纪末日审判的圣咏《愤怒的日子》的曲调，给人以阴阳怪气的感觉。起初音很弱，逐渐发展到全奏，好象 到墓场上的骷髅越来越多，舞跳得越来越热烈。
木琴的干枯音色，描写了骷髅在跳舞中的互相碰撞声。乐曲根据诗的内容，从半夜的钟响开始，先用竖琴在D音上反复了十二次，表明半夜零点的到来。突然，独奏小提琴奏出圆舞曲的节奏，描写死神的骷髅互相击碰着出现了。整部作品具有神秘、恐怖的特色。
塔索的悲伤与胜利
李斯特
《塔索的悲伤与胜利》的交响诗中，主题是威尼斯“长舟”(Gondora)的船夫所唱的旋律。第一段为C小调的挽歌，弦乐奏出深沉的优伤，与主题的船夫曲有密切关系，以半音阶形的下行动机加快速度，进入喧闹的快板的激昂部分。小提琴奏轻快的旋律，昂扬后为慢板，再降低速度而成忧郁的慢板，由单簧管与低音单簧管吹出悲哀凄怨的船歌……
夜莺之歌
斯特拉文斯基
斯特拉文斯基的《夜莺》，是一部3幕歌剧。剧情取自安徒生的童话，叙述夜莺的歌声打动了一切人的心。夜莺飞入中国皇宫，为皇帝歌唱，它的歌唱，感动得皇帝掉了泪。不久，日本天皇又给中国皇帝送来一只机器夜莺作为礼物。机器夜莺也唱起歌，真夜莺不屑与假夜莺为伍，生气地飞走了。后来，皇帝卧病不起……结果，真夜莺果真飞回，它的歌声不仅迷住了皇帝也使死神陶醉。
大海 第一、二乐章
德彪西
第二乐章是波浪的游戏，描绘了白色的浪花拍击海岸时的情景。那些可爱的小波浪来回动荡的音响，英国管奏出可爱的音符，给人以幽闲的感觉。
结语：可以阐述古今，可以遣怀抒情，可以冥想怪诞，可以歌颂热爱，可以描画自然，交响诗似乎更具文学性，内容和形式相对灵活，装载着一个丰富可爱、包容性极强的可爱世界。
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