本文节选自书籍<<千川素材创作爆量指南>>,文末获取完整版电子书。
有过素材创作经验的团队,都知道素材类型分很多种,比如情景测评、素人出镜、达人测评、厂家促销等。
不同的素材类型有不一样的创作方式,今天我们来拆解其中一种,即“产品展款”素材的创作技巧。
看到这个视频你会发现,这是一个画面展款+音乐搭配的视频,这类型的视频推导至不同类目,我们可以看到很多,另外一种形式,即画面展款+音效模拟,也属于产品展款。
总结就是,不搭配单独的口播音频的,都叫产品展款素材。
为什么专门拆解它?因为所有素材类型中,只有产品展款是唯独没有口播的,而这类型的素材数量,又占据极大的比重,比如服装、饰品、鞋靴、手表类目,几乎都以产品展款为主。
首先,我们思考一个问题——一个展款作品,什么因素会影响它爆?
一个爆款作品的底层公式,即“爆量素材=击中爆量模板+吸引力开头+强卖点脚本结构+强视觉表达方式”,没有一个作品可以独立其身,包括产品展款。
基于如上的爆款框架,我们经过无数个爆量展品作品的测试,总结出了如下五个打造步骤。
我们都知道,素材类型有很多热门模板,作为编导在账户初步测试的时候,通常习惯通过数据分析,选出1-3个模板做批量测试,细化到产品展款,因为这个类型实在是作品太多,同样也可以细分模板。
如果你确定要拍展款素材,那么你就需要通过海量的展款内容进行分析,知道有哪些模板是可以拍的,而这些我们已经给出总结了。
这类素材是我们最常见的展款素材,以服装行业居多,一个7-15秒的展款画面,加一个调性匹配的音乐搭配就行。
殊不知这类最常见且最好拍的展款类型,却是最被人误解的类型,因为看起来简单,但是爆起来是最难的。
想想看,一个作品没有刻意的创作形式,只是一个展款镜头加音乐,没有其他爆量元素,这样的视频想要爆,是极其难的。
要么产品就是爆点,高颜值、新奇特,或者具备视觉化的差异化卖点。因为忽略了爆的核心,所以很多人误用了这类素材类型,想想看,我们在过去是不是也曾用展款画面+音乐拍摄了很多的素材,但就是不爆,究其原因,就是因为忽略了素材爆的核心要素。
所以一个产品,如果外观视觉决定用户购买决策的支撑点不够,又或者产品没有视觉化的差异卖点,拍这类作品必死无疑。
还有即便产品有很强的视觉化爆点,但是产品决策路径很复杂,或者高客单产品,拍这类形式也无效,用户高点击率进来,但是发现产品价格、其他决策要素并不符合决策路径,ROI自然就会很低。
我们经常能看到这类型的素材,因为产品视觉化效果不好,于是编导引入道具,这就是我们常说的素材拍摄,“万物皆可”道“。
通过引入道具,用对比性实验来完爆开头前三秒,之后衔接产品细节展示,视频时长通常也不会很长,一般在15-30秒之间,比如服装、厨房日用等类目,就经常用这类模板。
记住使用这类模板的核心,即视觉无法直接呈现,借道具做实验性展示!这类型作品,如果做护肤美妆类的玩家,就很熟悉了,声音用音乐也好,音效也好,但画面搭配的是清一色的测评视频,这里既可以是一镜到底,也可以是时间轴的碎皮拼接都没有影响。
拍摄者类型的素材,对产品有特定的要求,就是产品经过一个极端的时间周期的使用或者展示,能够产生强烈的前后对比。
正因为如此,美妆往往比护肤类目用的更多,因为美妆工具很多产品是可以一眼见效果的,比如睫毛刷、气垫等,而护肤类产品,比如精华、面霜等,短时间内的产品效果并没有那么明显。
记住使用这类模板的核心,即短周期使用能产生前后对比!如果你的产品没办法做到即时反馈,那么先效果后拆解展款就很适合,原理就是既然没办法短期见效果,那么作品呈现上,先把效果前置,也就是拿视觉化强的结果做前三秒。
开头告诉了用户,你用了/吃了后的效果是这样的,那么接下来的画面,可以用10-20秒拆解原理、流程,这样前后一对比,就达到了暗示的作用,比如很多慢周期的功效品,就用这类模板。
记住使用这类模板的核心,即长周期使用/食用能产生效果!
答案很简单啊!就是当你看到这个作品时,你发现作品下方搭配了详细的字幕,而这些字幕就像一个口播文案一样,在表达每一个画面的意思,这实际上是一种非常灵活的展款技巧。
日常我们会刷到很多口播测评的作品,当我们想要借鉴的时候,第一思维就是翻拍,同样画面、口播怎么拍我也怎么拍。
但实际上,我们完全可以把看到的一个口播作品,仅需要把口播切换成文案展示,就变成了一个纯展款作品,比如你上述看到的作品,就是根据一个口播作品改编而来。
这类型的作品呈现,对产品会有要求,就是产品不能太复杂,不然文案没办法做到简单解释,第二,对作品时长有要求,一般是15-30秒就要能精准表达产品的卖点。
当你看到这个素材的时候,想想看你为什么会不断你往下看,是不是因为你看到了上部位置的文案后,引发了你的好奇感,所以逼自己看完去知道到底会发生什么。
这类型的作品非常多,不只是电商在用,本地生活也在用你,本地生活里,大家把他称作新闻体,电商里我们叫做文字钉。
整体的创作流程,是编导先构思一个引人注意的开头字幕,技巧上可以采用”悬念揭晓“句式,如提出疑问、引发好奇、正话反说这三种都可以。
画面拍摄上,为了配合主题字幕的转场,往往是通过时间轴的方式来揭晓答案,到最后让用户产生,卧槽,好看、牛逼的效果。
还有案例,”没开灯之前普普通通的,但开灯之后“,或其他文案”男朋友送我的情人节礼物,没看之前,我是拒绝的,结果..."。你看,文案技巧都是异曲同工,画面使用一个7-15秒揭晓答案你就行。
我们拿这类作品跟第一种的纯展款作品做对比,就很好理解了,我们发现纯展款素材,更多是一镜到底、或者不同的画面拼接,这当中更多是用不同画面展现不同卖点。
但是单卖点重复切换型不一样,这类素材的最大特点,就是单个卖点的展示在不同画面的持续重复,我们以"刀"为例,主流的爆款素材就是,每一秒都在切不同的产品,但是卖点是不断重复的。
卖点重复的表现形式,需要借助外部的要素,让用户感觉到没有视觉疲劳感,所以在运用手法上,要么表现形式不变,场景做切换,要么就是环境不变,道具做切换,或者人物做切换。
总之就是要在作品一开始拍摄时,就要确认好,既要保证卖点重复,又要保证画面中有要素是被改变的.
比如一个女包,为了体现百搭,替换的要素就不是道具,而是场景,通过每一秒切换到不同场景的包包展示,把百搭这个卖点不断地重复化。
这类型的作品,适合在用户决策当中,其中一个卖点能够占到用户购买决策的80%,那么我们就核心把这个卖点重复打爆就好了。
我们上述讲述了文案引发好奇型,即用户为什么往下看,是因为文字钉的效果,而这类素材类型,用户为什么往下看,完全是音乐推动!
想想看我们日常刷到的一些作品,我说的不只是带货作品,你会发现作者会故意用一段你熟悉的音乐片段,而音乐的高潮时段,搭配的是用户所期待的画面内容,这样用户就会想,等下会看到什么!
创作这类作品要做的,就是选取一段高潮开头,然后搭配7-15秒的展款画面,并且在内容安排上,故意将画面的高潮与音乐的高潮相对应,如果能有一个高潮转场,那就更完美了。
记住使用这类模板的核心,即音乐高潮与画面高潮时段匹配!我们说过,任何爆款作品,都脱离不了这个第一性原理,我们继续重复下,就是“爆量素材=击中爆量模板+吸引力开头+强卖点脚本结构+强视觉表达方式”。
既然我们知道了什么模板可以选择,那么假定你现在选择了其中的几套模板拿来拍摄,那么在拍摄中,我们就要解决第二个问题,即吸引力开头。
一个前三秒为什么爆?要么画面爆,要么口播爆,产品展款作品本身就没有口播,那几乎就是靠画面了,这更加强了对前三秒的画面要求。
所以编导需要锚定基础用户画像,想想看,拍摄什么三秒能够完成强的视觉化效果,让用户对后续的内容感兴趣。
记住一点就是,所有好的前三秒,你的同行几乎已经给了你答案,这教会我们,一定要多刷同行视频,即便我们的素材类型不一样,但是如果他的前三秒爆,我们就完全可以借鉴过来。对于其它类型的作品,即便画面拍的差了点,但是口播效果好,或者出镜的人,比如ip、明星有光环效应,作品也容易爆,但是所有的展款作品,对于卖点展示,要求的就是每个画面都必须极致视觉化。
作为编导,首先先梳理卖点结构,想清楚打哪些卖点,卖点又是如何排列的,第二步,就是大量去拆解行业素材库,去看看对应的卖点,别人是如何表现的,然后做切割、归类、保存、复用。我们有些小组是常年打一个类目的,所以他们平时有一个动作,就是会对产品的卖点做极致细分,然后根据卖点的不同,创建文件夹。
做完这一步后,他们会定期看同行的素材,然后拆分同样的品,对方是如何用视觉化,表达哪个卖点的,找到后,就直接用工具切割出来,放在不卖点对应的文件夹里。
这样常年累计下来,即便是一个卖点,就收集了几十上百种画面拍摄、剪辑的样板,那么当我们想要拍摄的时候,直接对着抄就好了。
想想看,这样的动作是不是很高效,特别是对于长期要打一个品类的团队,一定要去做这个动作,如果你做了这个动作,又何愁卖点部分的视觉化展示方式呢。
除此以外,针对卖点如何梳理,卖点如何视觉化,我们已经撰写了非常详细的文章,卖点梳理部分,戳“XX”、“XX”;卖点视觉化技巧部分,戳:“XX”。没有口播的素材,也同样会加重音乐选择的重要性,有时候一个爆量作品,80%的用户好感跟共鸣,可能就是来自音乐,这不禁让人思考,产品展款,音乐玩的是什么?我们首先来听第一段音乐,你会不会发现,这首歌你虽然没有听过,但是因为这首歌马上要进入高潮了,你特别想继续往下听到高潮,这就是我们常说的”惯性“。再来听第二段音乐,你发现你日常刷抖音是不是有这样的心理习惯,就是但凡听到自己喜欢的音乐,即便这个作品拍的不怎么样,你还是会多听几秒,这就叫做”熟悉感偏好“。作为编导,利用的就是音乐的这两点特性,反推过来,如果要做好一个展款作品,是不是应该要用心对待音乐技巧的使用,并且刻意的去使用这两种技巧元素。
但现实中往往是编导或者剪辑没重视这块,最常见的就是在剪辑过程中,在基本理解画面传达的语意后,然后开始在各类音乐片段中听一下,觉得这首不错嗯不错就用了,想想看你是不是也是这样!
1)音乐即标签,音乐会影响标签。所以选择音乐,第一要做的就是选对音乐,这包含三点。第一,符合用户调性,是用户喜欢的,比如什么年龄就选择什么年龄的音乐;第二符合素材内容调性,能跟脚本结合,比如一个美食制作作品是治愈的,那么就需要选择舒缓、让人轻松的音乐。第三是符合平台调性,也就是尽可能用热门音乐,热门音乐得选择有三种方式,第一是看剪映的热门音乐,第二是第三方工具的电商音乐排行,第三是自己多滑竞品,看同行最近爆的音乐都是用什么类型。
当我们已经选择了一首音乐,这时候还要关注第二部分,即选择截取哪一段音乐用来搭配,这里有两个两个技巧。
第一,是选择高潮音乐的前10秒。我们说过,作为用户,当听到快到高潮部分的音乐时,用户是习惯性的会继续往下多听几秒的,所以音乐选择上,我们都会往前推至10秒。
第二,有这样一种情况,就是这首歌的经典部分,并不在高潮,而是在开头或者其他的部分,那么我们就可以放弃高潮的部分,而选择这段音乐本身经典的部分。
我们以两首周杰伦的歌为例,当你听到”不能说的秘密“的时候,你发现高潮之前音乐都是低沉的,令你感兴趣的是高潮部分,所以我们肯定会引用高潮的前10秒。
而如果是”爱在西元前“这首歌,你发现高潮虽然好听,但是被众人认为最经典的部分,其实是开头,包括半岛铁盒也是一样,开头推门铃铛响的那刻,也是本首歌曲最经典的部分。没有口播的作品,用户的注意力几乎就在视觉上,所以小到连字幕的增加都要做精细化,字幕搭配主要的运用是两种。
即视频光展款,是无法充分说明信息的,比如一个做菜视频,你没有口播文案,过程中该怎么翻炒、加料,画面很难一一表达,这就需要涉及必要性说明。
必要性说明的运用上,是只需要一段段简短性文字标记即可,这个文字的展示不以口播朗读为节奏,仅需要标记重点字眼,简短为主。
为了让用户感觉看作品就像听见出镜人解读一样,所以运用上需要注意两点,第一是句子要连贯,不能只是简短性文案,第二,就是使用口语化的文案表达方式,让用户感觉像人在对照说话。
文案引发好奇型作品,就是文字钉样式,开头画面一个简洁的文字,采用”悬念揭晓“句式,如提出疑问、引发好奇、正话反说这三种,其次文字不需要全时段出现,仅需要开头三秒出现即可。
文案引发好奇型属于短文字钉,长文字钉(如上),则更偏重两个运用技巧,第一,文案要长,足以引发人们好奇想去看文字,一旦用户去看文字,就会不自觉驱动用户看完,等他看完,完播早完成了。
第二是文字要能完整的解释画面,因为搭配这类长文字钉的素材,往往是给出一个用户看的不太懂的画面,然后引导用户去看文案解读画面。
整体上,对于字幕的添加,首先先清楚要不要加,没必要加一律不加,不在任何一个环节抢夺用户的注意力,让用户聚焦在画面展示上,第二,如果要加,是加什么类型,需要什么技巧,区分运用就行。
产品展款作品在素材类型中,占有着极为重要的比重,而且在未来仍然是大家常创作的素材样式,按照上述办法,去创作或优化你的素材,对你一定会有帮助!本文节选自书籍<<千川素材创作爆量指南>>,获取完整版电子书
【加入vip会员】:
扫码勾搭小编微信(yunyingba)加入91运营社群,全年多场运营课等着你, 会运营的人都在这里了!